February 28th, 2018

Москультура

СРОЧНО! СЕГОДНЯ! ПРЕМЬЕРА!

Историко-этнографический театр приглашает на премьеру.



Сегодня в 19:00 желающих будут рады видеть по адресу Ул.Халтуринская , д.18.

По всем вопросам пишите в комментариях или звоните 8-916-620-5254 Анна.
Buy for 10 tokens
Buy promo for minimal price.

Государственный Дарвиновский музей приглашает на открытие вернисажа выставки «Животные в сказках»

1 марта в 17.30 Государственный Дарвиновский музей приглашает блогеров, можно с +1, на открытие вернисажа выставки «Животные в сказках»

К неделе детской книги впервые в Москве выставляются раритетные детские книги-театры, книги-панорамы и многоярусные книги-картины знаменитых мастеров книжного дела конца XIX – XX веков, а также оригинальные иллюстрации известных художников к сказкам, главными героями которых являются животные, из частной коллекции Ирины Стежка (Германия) и фонда Дарвиновского музея.

Красная шапочка. Изд-во McLoughlin Brothers. Нью Йорк, 1891.jpg

В программе вернисажа 1 марта:

• громкий сюрприз от коллекционера Ирины Стежка (Германия)
• авторская экскурсия по выставке

Сопредседатель Европейского культурного клуба Ирина Стежка (Германия) дополнит выставку ранее не выставлявшимися в России пошуарами русской княжны Марины Романовой, правнучки Николая I и кузины Николая II. Марина Петровна поэтически переработала на французском языке и проиллюстрировала старинную крымскую легенду о любви «Принцесса Ненекеджан». Книга была издана в 1926 году в Париже тиражом в 126 экземпляров. Представленные на выставке пошуары раскрашены вручную самой княжной.

Ещё одна громкая премьера в России – книга-тоннель «Зачарованный лес» американской художницы Трины Шарт Хайман, обладательницы Медали Калдекотта – одной из самых престижных наград США в области детской литературы. Книга была выпущена в 1984 году и почти сразу стала редкостью и предметом охоты коллекционеров.

Кроме того, на выставке представлена оригинальная и печатная графика русских и зарубежных художников, которые по-своему осмысливали сказку и предлагали детям волшебные образы её персонажей: гравюры Гюстава Доре, пошуары Натальи Гончаровой, линогравюры Валерия Бабина… Также выставляется иллюстрация к произведениям, более близким к нам по времени: акварели М. Митурича-Хлебникова («Лесные домишки», «Красная горка», В. Бианки), К. Претро («Маленькая дверь на балкон», Б. Сергуненков), гуаши В. Дувидова («Сказки», К. Чуковский; «Девочка-страус», А. Устинова, А. Иванов) и другие оригинальные произведения

Collapse )

Игорь Шпилёнок приглашает блогеров на открытие своей фотовыставки "Сто заповедных лет"

2 марта в 18.00 наш любимый блогер Игорь Шпилёнок приглашает блогеров, можно с +1, на открытие своей фотовыставки "Сто заповедных лет" в ГУМ

Экспозицию составят более 400 фоторабот Игоря Шпиленка, которые он создал в самой масштабной фотоэкспедиции от Брянского леса до Камчатки. Большая часть фотографий экспонируется впервые. Фотопутешествие было приурочено к столетию заповедного дела в России и продлилось четыре сезона.
Главная задача проекта - привлечь внимание широкой общественности, а также властей и бизнеса к проблемам заповедного дела и охраны дикой природы, формирование народной поддержки территориальных форм охраны природы.

Bear eating grass

Фонд "Красивые дети в красивом мире" создан в 2013 году и реализует две благотворительные программы – «Красивые дети» и «Красивый мир». Задача первой — организационная и финансовая помощь в лечении детей с проблемами в челюстно-лицевой области. Программа «Красивый мир» направлена на сохранение природы России. Фонд финансирует самые разнообразные проекты: по сохранению тигров и морских млекопитающих, зубров и орланов-белохвостов, восстановлению лесов и озерных природных комплексов, содействует борьбе с браконьерством и экологическому просвещению населения.

Выставка "Сто заповедных лет" пройдет в ГУМе со 2 – 31 марта 2018 года по адресу: Москва, Красная площадь, 3, 1 этаж, 3-я линия.

Collapse )

Бердичев - отзывы блогеров

Я задаю себе только один вопрос - сколько времени после выпуска этого итогового поста в моей голове будет крутиться "А поезд тихо ехал на Бердичев..."?


Фото с сайта театра.

prosto_krys
Бердичев - Театр Маяковского
«Бердичев» Фридриха Горенштейна поставлен очень близко к тексту. Нет, я не успела заранее прочитать, но сейчас полистала, чтобы вспомнить все словечки, и поняла, что текст бережно сохранен. Пьеса рассказывает о жизни еврейской семьи на протяжении 30 лет, с 1945 по 1975 годы. Бердичев – старинный город в Житомирской области Украины, в дореволюционный период население составляло 80% евреев, 18% поляков и 2% русских (к примеру, в Одессе их было максимум около 40%). Фактически весь город представлял собой еврейскую общину. Там и рос Фридрих Горенштейн после войны, в семье своих теток Рахили и Злоты. Мать его погибла в эвакуации (а отец расстрелян в 1937 году), и тетки забрали его из детского дома. Это автобиографическая и оттого очень живая пьеса.
gal11111
"Бердичев" в театре Маяковского
Как ни странно, но с каждым разом (а это был третий просмотр) спектакль нравится больше. Самый негативный эффект был от первого. Но тут, на мой взгляд, дело в обманутых ожиданиях. В первый раз я что-то себе нафантазировала до просмотра и ожидания совершенно не совпали с тем, что увидела. А вот сейчас я шла без иллюзий, четко зная, что мне покажут. И история воспринимается совершенно иначе.
Это спектакль о жизни, о пресловутом национальном вопросе, только с изнанки. Обычно все рассуждения о национальных меньшинствах идут со стороны русских. И "еврейская тема" не исключение. Здесь же мы видим взгляд изнутри - мнение евреев о своем положении в стране, о взаимоотношениях с русскими и друг с другом. И поднимается очень много вопросов. Самый главный, как мне кажется, стремление некоторых евреев откреститься от сородичей, от своей национальности. Для чего? Вероятно чтобы выжить в условиях той страны... Я еще помню, как мой одноклассник в выпускном классе поменял фамилию отца- еврея на фамилию матери-белорусски просто чтобы поступить в институт. И это не мифы, это действительно реалии тех времен. И на что готовы герои пьесы Фридриха Горенштейна? Например, Миля, он готов даже унижаться перед коллегой-алкашом только потому, что тот русский. А Миля очень хочет, чтобы русский признал его своим. И ведь не нужно забывать, что все происходит в одном из самых еврейских городов Советского Союза. Что говорить о других городах, где евреи действительно меньшинство!
Не знаю, много ли евреев воевало, но пьеса написана по реальным событиям, это практически автобиографическое произведение. И горечь главной героини Рахиль в том, что большая часть ее родных погибла во время войны, а русские, которые жили рядом, знали ее и ее семью, заявляют, что в братской могиле есть все, кроме евреев...
2lumpsofsugar
4 часа в Бердичеве
Ради интереса ознакомилась с отзывами других блогеров, побывавших на этом спектакле. Честно говоря, не вижу смысла пересказывать содержание пьесы. Но рада, что мои мысли по поводу увиденного не будут дублироваться с их отзывами. Начну с того, что "Бердичев" - это почти 4 (!) часа довольно монотонного сценического действия без каких-либо эмоциональных всплесков, пиков, нарастания напряжения и ярко выраженной кульминации. Спектакль характеризуется как "драма в 6 эпизодах, 30 годах и 68 скандалах". И действительно за 3 часа 45 минут с перерывом перед зрителем разворачивается жизнь нескольких поколений еврейской семьи средних размеров с 1945 по 1975 годы. Несмотря на нескончаемые дрязги, регулярные пикировки и несколько достаточно серьезных скандалов, спектакль, тем не менее, очень однороден и, на мой взгляд, довольно затянут. До 3 часов его можно сокращать смело, т.к. томить этим зрелищем людей после 8-часового рабочего дня близко к издевательству. Ниже поясню, почему я так считаю, на конкретных примерах.
Чего мы ждем от кино или спектакля о евреях? Характерного еврейского юмора. Таки он в "Бердичеве" присутствует - куда же без него. В уста главных героев спектакля вкладываются от одной до 3-4 фраз, которые персонажи нещадно эксплуатируют на протяжении всех 4 часов. Т.е., например, главная героиня Рахиль Луцкая чуть ли не каждые 10 минут повторяет фразу "Я имею от нее отрезанные годы!" или "Вы видите эту руку? Она сейчас войдет вам в лицо!" А у персонажа помельче такая фраза одна ) и этими несколькими фразами зрителю капают на мозг целых 4 часа. Вы скажете, "это жизнь!" Кто-то из наших родных и близких тоже имеет в своем лексиконе пару фраз, которые мы слышим ежедневно. Но в театр-то мы ходим не за зеркальным отображением жизни, не так ли? А все-таки за творческим ее преломлением. Шутки в спектакле неплохие, но не блестящие и смешного мало, скорее все очень грустно, как наша жизнь.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ
Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura

Калигула - отзывы блогеров

Никак не отпускает меня тема Римской Империи времени упадка... Цезарь, Калигула, ещё один Калигула, перед глазами проходят лица, имена и ужасные дела, ужасные, но великие...


Фото с сайта театра.

gbhfn
Московский Губернский театр: Калигула
Мне повезло: я знала, на что шла!
И шла немного подготовленная: смотрела постановку Валерия Романовича Беляковича в Театре на Юго-Западе по пьесе А.Камю, причём дважды.
Всё же думаю, пластическая драма (Сергей Землянский) понравится многим и многим. Но пьесу и сама мечтаю прочесть, и советую всем или хотя бы почитать немного о Калигуле, чтоб иметь более полное представление. А не просто, что он был «тиран и сластолюбец». Ведь очень много версий есть и домыслов, связанных с этим персонажем.
Трогательная история, заставляющая всё ж задуматься: до какого предела может дойти человек и где та черта, которую нельзя переступать.
Это что касается сюжета.
Само зрелище – яркое и впечатляющее. На замысел работают и костюмы Максима Обрезкова (главный художник Театра Вахтангова не первый раз сотрудничает с С.Землянским). Кровавые сцены смотрятся в лёгкую, опять же благодаря костюмам и реквизитам. Не хочу спойлерить: сами всё увидите (немножко есть на фото, естественно, не всё: в театре фотографировать не разрешено, лишь на поклонах).
Музыка подчёркивает каждый жест, каждое движение.
ninelzheleznova
«Калигула» в МГТ
Что вы знаете о римском императоре Гае Цезаре по прозвищу Калигула?
Характеризуя этого правителя обычно упоминают его хитрость, коварство, жестокость, манию величия, безрассудство, жадность, дерзость и заносчивость. А ещё он любил экстравагантно одеваться, часто облачался в парики и женскую одежду. Так вот именно об этой одиозной личности французский писатель Альберт Камю написал пьесу, которая легла в основу постановки Сергея Землянского в Московском Губернском театре.
Это спектакль о жизни великого и ужасного человека, о его приближенных, друзьях и врагах...
Это история о возможно, самых кровавых временах в жизни древнего Рима.
Спектакль наполнен жестоким сценами убийств и изнасилований которые для главного героя были привычным делом.
При этом режиссёру удалось показать зрителю все эти безумства без лишней пошлости. Яркий, красочный спектакль без слов, наполненный языком тела, языком жеста, языком танца. Это тот случай, когда взмах руки говорит больше, чем слова. Прекрасная хореография, движения актеров завораживают, впрочем как и музыка, которая создаёт настроение и расставляет акценты.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ
Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura