April 16th, 2018

Приглашение на творческий вечер сатирика Михаила Мишина

ЗАПИСЬ ЗАКРЫТА

19 апреля в 19.00 в театре "У Никитских ворот" (Большая Никитская ул., 23/14/9) состоится творческий вечер писателя, переводчика, сценариста, актёра, одного из ведущих сатириков России Михаила Мишина. У нас есть приглашение для 1 блогера с +1

Мишин.jpg

Михаил Мишин – человек, который не смешит.

Его лицо почти не выражает эмоций, когда он читает свои рассказы, а по залу волнами ходит смех. Но для Мишина смех - не цель, а средство, которое заставляет задуматься. Это понимал великий Аркадий Райкин, пригласивший писателя для создания спектаклей «Его величество Театр» и «Лица». Это оценили составители антологии «Сатира и Юмор России XX века», предоставившие творчеству Мишина отдельный том. Это сознавали все те, кто награждал Мишина разными литературным премиями.

Драматург Аркадий Инин заметил: «Высшая награда, высшее признание писателя — его слово, ушедшее в народ. У Мишина такое слово есть. Это он изобрел слово „Одобрямс", которое стало народным». Сам же Мишин сказал: «Юмор - инстинкт самосохранения человека».

Талант писателя проявил себя в разных областях. Киносценарии и театральные переводы (в их числе сверхпопулярные комедии «№13» и «Слишком женатый таксист»), адаптация знаменитого телесериала «Друзья», либретто русской версии мюзикла «We Will Rock You», перевод повести Г. Маркеса «Хроника одной смерти, объявленной заранее»...

Творческие вечера Михаила Мишина – это не только живая атмосфера общения с умным, ироничным собеседником, но и счастливая возможность познакомиться с последними произведениями замечательного писателя.

Collapse )
Buy for 10 tokens
Buy promo for minimal price.
Москультура

Театр на Юго-Западе. Еще есть места

Для тех кто не видел, у кого изменились планы. появилось свободное время и желание пойти в театр.
Это предложение для вас!!!

Вас приглашает театр, расположившийся на проспекте Вернадского, недалеко от станции метро «Юго-Западная».
Театр "На Юго-Западе" был основан в 1977 году художественным руководителем и режиссёром Валерием Беляковичем.
Театр на Юго-Западе – театр стильный, модный, театр думающих людей. Здесь умудряются всем известные классические вещи показать совершенно в другом ракурсе.
С 2011 года художественным руководителем театра является Олег Леушин.



У нас еще есть приглашения на спектакли:

Для взролых:

20 пт 19:00 - Игра в Наполеона16+  Приглашение для 2-х блогеров

24 вт 19:00 - Мастер и Маргарита 16+  Приглашение для одного блогера
30 пн 19:00 - Портрет Дориана Грея 18+ Приглашение для одного блогера

Для детей:


21 сб 13:00 - Белоснежка и 7 гномов 6+
28 сб 13:00 - Дневник Элли (Изумрудный город) Премьера 6+


Для вашего +1 необходимо купить входной билет (стоимость ~ 500р.)
Чтобы попасть на спектакль

Collapse )


Москультура

Презентация книги

Сегодня в книжном магазине "Москва" на Тверской, в 19:00, состоится презентации книги "Жизнь в балете. Семейные хроники Плисецких и Мессереров".

54154_original.jpg

Азарий Михайлович признается, что с предельной искренностью работал над книгой и старался поделиться биографией и географией своей жизни, которая складывалась будто кусочками странных пазлов.

«Жизнь в балете» выдающегося танцовщика, хореографа Азария Плисецкого – объемная, многомерная семейная сага, написанная с мастерством литератора и тактом истинного балетного кавалера. Азарий Плисецкий работал над книгой много лет, старательно восстанавливая в памяти детали своей насыщенной событиями жизни. В отличие от знаменитой сестры, он не вел дневников и поэтому проделал колоссальную подготовительную работу, опираясь на письма, семейные архивы, разговоры с очевидцами тех или иных событий. И тоном, и деталями, и даже ракурсом мемуары Азария Плисецкого отличаются от книги «Я, Майя Плисецкая» – невольно вступая в полемику, дополняют ее, придают дополнительный объем историям и людям.

Книга мемуаров выходит в год балета и описывает историю легендарной династии на фоне революций, войн, арестов и театральных премьер.

Вход свободный

Московский Губернский театр приглашает на спектакли в апреле

Московский Губернский Театр приглашает блогеров, можно с +1, на спектакли в апреле. У нас есть по 2 приглашения для блогеров на каждый спектакль

19.04 в 19.00 - "Позолоченный Мухин" (Малая сцена)
20.04 - "Вишнёвый сад" (Большая сцена)
22.04 - "Калигула" (Большая сцена)
26.04- "Фильмфильмфильм" (Большая сцена) (ЗАПИСЬ ЗАКРЫТА)
27.04 - "Восемь" (Малая сцена)
28.04 - "Свадьба Кречинского" (Большая сцена)


Сон разума3.jpg

"Позолоченный Мухин"

В маленьком поселке «Тополиный пух» произошло поистине ошеломляющее событие. Однажды утром дворник Иван Мухин обнаруживает на площади памятник… себе. Во всей красе и с орудием труда в натруженных руках. Не только сам Мухин, но и все местное население буквально ошарашено происшедшим и теряется в догадках. Откуда памятник? И почему именно Мухину? За какие подвиги?

Но внезапное появление памятника – всего лишь ниточка, потянув за которую, можно увидеть много смыслов. И то, что казалось всего лишь недоразумением, оказывается высшей справедливостью.

"Вишнёвый сад"

Написанная в 1903 году, на сломе эпох, чеховская пьеса сегодня актуальна, как никогда. Ведь и сейчас мы живем в эпоху слома времен, смены формаций. В постановке театра на первый план выходит личная драма Лопахина, но и чеховская тема уходящей эпохи и неизбежной утраты ценностей прошлого звучит не менее ясно и пронзительно. История о потере вишневого сада в постановке Сергея Безрукова становится историей многолетней и безнадежной любви – любви Лопахина к Раневской. О любви, которую Лопахину надо выкорчевать из своего сердца, как вишневый сад, чтобы жить дальше. Знаменитый вишневый сад в спектакле обретет вполне зримый образ – зрители увидят, как по ходу действия он цветет, увядает, а в финале буквально исчезает с лица земли.

"Калигула"

Образ знаменитого римского императора Гая Цезаря по прозвищу Калигула до сих пор продолжает жить, перерождаясь из века в век в литературе, кино и на сцене. В основе постановки Сергея Землянского – не только сюжет одноименной пьесы Альбера Камю, но и исторические материалы, сюжеты художественных произведений других авторов. Спектакль поставлен в жанре «пластической драмы» – без слов. При этом создание художественных образов происходит не только с помощью пластики тела и ярких музыкальных акцентов, но и с использованием характерных танцевальных элементов, музыки, сценографии, визуальных эффектов. Театр исследует внутренний мир героя, причины его поступков и желаний. Что делает человека жестоким и почему люди до сих пор жаждут именно таких правителей? Что порождает страх и желание подчиняться? Проклятье это или единственная форма существования?.

"Фильмфильмфильм"

Главный герой этого необычного спектакля – музыка кино. «Веселые ребята», «Бриллиантовая рука», «Семнадцать мгновений весны», «Карнавал», «Я шагаю по Москве», «Двенадцать стульев», «Обыкновенное чудо» – эти любимые всеми фильмы помнятся не только именами великих режиссеров и актеров, но и музыкой выдающихся композиторов, а песни из этих кинофильмов давно воспринимаются как яркие самостоятельные произведения.

В музыкальном спектакле «ФильмФильмФильм», приуроченном к Году российского кино, каждая песня превращается в маленький спектакль: ведь в песне заключена целая история, которую мы проживаем вместе с героями в каждой строке. А еще этот спектакль – музыкальное признание в любви нашему кино, замечательным актерам и кинорежиссерам, которые благодаря волшебной кинопленке навсегда останутся с нами.

"Восемь"

Спектакль повествует о последних днях жизни Великой княгини Елизаветы Федоровны и других членов дома Романовых и их близких, которых большевики, опасаясь прихода «белых», отправляют из Екатеринбурга в город Алапаевск.

Это спектакль-размышление о событиях, которые произошли 100 лет назад в глухом уголке России и навсегда изменили историю нашей страны. О страшном времени, которое перемололо в своих жерновах и царей, и простой люд, и правых, и виноватых.
Хаос, присущий той эпохе, нашел отражение в структуре пьесы и постановки. Запертые в тесном пространстве, узники и тюремщики видят сны, в которых исторические события разворачиваются вопреки логике и здравому смыслу. Но и реальность, их окружающая, похожа скорее на страшный сон: здесь все наизнанку, все противоречит логике и всем законам человечности. Как это могло случиться? И как сохранить в себе веру и человечность, чтобы история никогда не повторилась?

"Свадьба Кречинского"

Михаил Васильевич Кречинский – азартный Игрок. Игра для него – смысл и цель существования, он привык ставить на кон свою судьбу и честь и, кажется, легко принесет в жертву своей азартной страсти судьбу провинциальной барышни Лидочки Муромской.

Кречинский ведет свою игру, чтобы схватиться в поединке с миром, который стал для него полем чудес, покрытым зеленым сукном, где все делают ставки. И чтобы свадьба с Лидочкой состоялась, Кречинский решается на самую изощренную и рискованную Игру в своей жизни.

Collapse )
Москультура

Библионочь в РГБ

21 апреля 2018 г. Российская государственная библиотека (РГБ) в шестой раз примет участие в ежегодной общероссийской социально-культурной акции «БиблиоНочь». РГБ - наиболее масштабная в стране площадка из всех, где проходит акция. За один вечер мероприятия «БиблиоНочи» в РГБ посещает около 3000 тыс. человек. Традиционно программа «БиблиоНочи» в РГБ состоит из встреч с деятелями культуры первого ряда: известными писателями, режиссерами театра и кино, сценаристами, критиками.
В этом году «БиблиоНочь» в РГБ пройдет не только в главном здании библиотеки на Воздвиженке, но и в Доме Пашкова.



Collapse )

Открыта аккредитация на торжественное открытие выставки "Джинсы - как культ"

Открыта аккредитация для СМИ и для блогеров на торжественное открытие выставки «ДЖИНСЫ – КАК КУЛЬТ», которое состоится 20 апреля в 20.00 в "Гранатном дворе".

На выставке будут представлены необычные экспонаты – джинсовые вещи таких легендарных людей как Бродский, Шемякин, Михалков, Боярский, Лагутенко, Арбенина, Шнуров, Бутусов, Макаревич, Хаматова, Патрисия Каас, Kraftwerck и многих других деятелей культуры и искусства.

Медийные персоны лично представят свои вещи из денима и расскажут увлекательные истории, связанные с этой легендарной одеждой.

Джинсы_Баннер_прямоугольный.jpg

В уникальной коллекции денима более 50 джинсовых предметов одежды знаменитостей
21 апреля в Москве в Гранатном дворе открывается нашумевшая выставка «Джинсы – как культ». Экспозиция представляет собой самую большую в мире коллекция винтажных джинсов советского времени, которая собиралась более 20 лет.
Помимо уникальных экземпляров джинс, стоимость которых на мировых аукционах достигает до нескольких десятков тысяч долларов, представлены и видавшие виды джинсы известных людей. Это музыканты, политики, художники, актеры, спортсмены и другие деятеля культуры и искусства.
В Гранатном дворе представят вещи легендарных людей: куртка Дианы Арбениной соседствует со штанами Владимира Мединского, а брюки Никиты Михалкова – с джинсовой одеждой Ильи Лагутенко.
Кстати, свои старенькие джинсы с надписью «От рожденного в 70-е» министр культуры РФ Владимир Мединский передал в коллекцию совсем недавно. Экспозиция представляет около 50 джинс от таких деятелей культуры и искусства, как Сергей Шнуров, Никита Михалков, Александр Розенбаум, Чулпан Хаматова, Владимир Пресняков, Диана Арбенина, Вячеслав Бутусов, Илья Лагутенко, Михаил Шемякин, Андрей Макаревич, Юрий Антонов, Светлана Сурганова, Евгений Маргулис, Джо Коккер, Noize MC, участники групп «ЧИЖ», Bad Boys Blue, Kraftwerck и многие другие известные персоны.
Экспозиция «Джинсы – как культ» – это не просто рассказ о популярном предмете одежды, это настоящий эмоциональный экскурс во время, когда население огромной страны дружно сплотилось в погоне за вожделенным символом. Поскольку джинсы всегда были не просто вещью, а вещью культовой, у каждой пары – своя увлекательная история.
«О джинсах мечтали все, – рассказывает Рустем Валиахметов, организатор выставки уникальной коллекции звездного денима. – Для многих, можно сказать без преувеличения, они стали настоящей иконой. Джинсы были своеобразным паролем «СВОЙ-ЧУЖОЙ». За них легко отдавали целые зарплаты. Они помогали найти свою «вторую половину». Для многих джинсы стали источником первого заработка – страна разделилась на два лагеря: одни их продавали, другие их покупали».
Необходимую атмосферу того яркого времени создают дополнительные «символы счастья» молодежи 70-х: катушечные и кассетные магнитофоны, виниловые диски, самодельная светомузыка, предметы повседневной советской моды – кроссовки, футболки, спортивные сумки и шапки.
«Покупка джинсов в 70-е – 80-е года для многих явилась первым знакомством с ощущением СЧАСТЬЯ. Многие молодые люди, чья юность пришлась на эти годы, с трудом вспоминают фамилию первой девушки, но марку первых джинсов назовут легко!», – шутливо комментируют экспозицию организаторы выставки.
«40 лет назад, джинсы объединили людей в СССР, - говорит директор Гранатного Двора Андрей Куницын. – Мы уверены это произойдет и сейчас, пусть даже на некоторое время в рамках выставки «Джинсы – как культ» в арт-пространстве Гранатный двор».
Экспозиция будет работать до конца лета 2018 года. Посетители выставки смогут лично встретиться с обладателями представленных в коллекции экспонатов, а также принять участие в самых разных мастер-классах и живых концертах. Программа всех активностей представлена на сайте Гранатного Двора - Granatdvor.ru.

Гранатный Двор / Спиридоновка 3-5 (Пушкинская, Арбатская, Маяковская)
11:00 – 21:00 / пн-вск

Collapse )

Музей Андрея Рублёва приглашает на открытие выставки "Отчеканил мастер Родион Хрусталёв"

18 апреля в 18.00 Музей Андрея Рублёва приглашает блогеров, можно с +1, на открытие выставки "Отчеканил мастер Родион Хрусталёв"

В программе: выступление хора Старообрядческого духовного училища, ожидаем приезд главы староверческой церкви митрополита Корнилия.

Еще в конце 1980-х годов знатоки старообрядческого медного литья начали отмечать на многочисленных крестах, иконах и складнях монограммы: «М. Р. С. Х.», «Р. Х. Р. С.», «Ч. Р. С. Х.», «М. Р. Х.», «Р. С. Х.», «Р. С.», «Р. Х.». Долгое время они составляли загадку. Пока не удалось установить имя скрывавшегося за ними московского мастера Родиона Семеновича Хрусталева. Сегодня оно широко известно не только музейным хранителям, но и всем коллекционерам и любителям русской старообрядческой меднолитой пластики.

Хрусталёв.jpg

На выставке в Музее имени Андрея Рублева впервые будут представлены меднолитые кресты, иконы и складни, выполненные этим известным мастером-чеканщиком на протяжении 30 лет – с начала 1870-х до начала 1900-х годов. Высокое качество литья, яркие многоцветные эмали и золочение отличают эти произведения, созданные по заказу общины старообрядцев-федосеевцев московского Преображенского кладбища в медных заведениях на улице Девятая Рота.

Сформировать монографическую экспозицию, посвященную творчеству этого художника, стало возможным при поддержке Серпуховского историко-художественного музея и содействии московских коллекционеров, предоставивших предметы из своих собраний.

На выставке будет представлено около 40 подписных произведений меднолитой старообрядческой пластики, эталонных для творчества Родиона Хрусталева. В рамках выставочного проекта состоится презентация издания, включающего около двухсот работ известного мастера – чеканщика

Collapse )

Songs & Poems

Когда я шёл на проект Songs & Poems в Башмет Центре, то это был путь в неизвестность. Я не знал творчество Сергея Ахунова, который является автором музыки для инструментов XVII - XVIII веков. А вы знаете, это было очень красиво. Барочная музыка в исполнении ансамбля La Voce Strumentale и мировых звёзд Дмитрия Синьковского (контртенор) и Александры Дурсеневой (контральто) возносилась куда-то в космос и лилась оттуда потоками света

0L6A4677.JPG

Collapse )