Культурная жизнь Москвы

И всё же, кто вы такой, Лев Николаевич? Великий писатель, диссидент или граф, владелец имений и крепостных? Великий мыслитель или просто раскрученный бренд? Чем дольше живу, тем яснее понимаю, что у меня нет ответа на это вопрос...


Фото natatukan

bulyukina_e
«Праздновать нельзя запретить» юбилей Л. Н. Толстого
6 сентября в Государственном Музее Л. Н. Толстого открылась выставка, посвященная 190-летию великого писателя.
В Ампирном зале на официальном открытии генеральный директор ГМТ Архангелов Сергей Александрович, его заместитель Толстая Фёкла Никитична и журналист и телеведущий Петр Олегович Толстой рассказали собравшимся, что темой выставки стало празднование 80-летия Льва Николаевича. В 1908 году писатель уже плохо себя чувствовал, к тому же любил аскетизм, поэтому не хотел устраивать никаких пышных торжеств. Но, тем не менее, праздник стал народным, в почтовое отделение в Тульской области пришли тысячи поздравительных телеграмм, а до этого разгорелись споры поздравлять или не поздравлять юбиляра, который хоть и имел огромную известность как писатель, но некоторые его произведении были запрещены цензурой, а сам он отлучен от церкви.
natatukan
К юбилею Л.Н.Толстого выставка "Праздновать нельзя запретить" в ГМТ
Праздновать нельзя запретить. Гостям выставки открывшейся к юбилею Л.Н.Толстого оставляют самим решить, где поставить запятую. А экскурсию для нас, с душой и горящими глазами, провела Фекла Толстая (на фото, угощает всех яснополянскими яблочками) потомок этого великого человека и писателя!
Лейтмотивом послужил 1908 год, как чествовать писателя общество задумалось за много месяцев до дня его рождения. Одни предлагали выпустить полное собрание сочинений, поставить памятник, выкупить Ясную Поляну и сделать в усадьбе музей. Другие - крупная монархическая организация и представители церкви, были против, из-за критики в их адрес. Одна княжна написала жене Толстого, что чествование такого человека заставит многих «духовно глубоко и тяжко страдать» - сейчас это называется «оскорбить чувства верующих»... Сам Толстой просит «уничтожить юбилей».

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ
Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Чат сообщества - https://t.me/joinchat/F7MgzxI-vJc_my_Jzb7uZg

У каждого из нас есть свои скелеты в шкафах. О некоторых я стараюсь забыть, некоторые вспоминаю только частями, а некоторые порой выкладываю на бархатную скатерть и рассматриваю их с благоговением и сожалением о несбывшемся. А потом вспоминаю, что на завтра назначена новая встреча, что закончится она таким же скелетом на красном бархате, но... Но всё равно иду и повторяю бесконечную историю снова и снова...


Фото из сети.

svetlanakilina
Территория любви
Что заставляет зрителя пойти на антрепризный спектакль ?
Ведь мы отдаём себе отчёт , что актеров будет мало, декорации будут символическими ... и т. д.
Думаю, что причин обычно две : либо ИМЯ актера, чьи игру ты любишь и хочешь ещё раз увидеть, либо знаменитое произведение .
В этот раз зритель однозначно шёл на Елену Яковлеву - ту самую узнаваемую и любимую многими актрису .
И сразу скажу , Яковлева с лихвой оправдала ожидания публики . Такая разная в спектакле и такая неизменная, столь тонко чувствующая и так ловко скрывающая это под привычными масками , такая решительная и беззащитная - ей удалось показать характер во всей его противоречивой цельности .
Это второй спектакль от Арт-Партнёр XXI, который мне посчастливилось увидеть . Их объединяет высокий уровень профессионализма в каждой детали .
Многогранность каждой детали : стол - это и место, где можно посидеть с другом, и разделочная доска для препарирования чувств и кровать..., лампа в смешном абажуре превращается в луну, а шкаф- из предмета мебели становится и порталом памяти и шкатулкой , где бережно хранятся воспоминания , переложенные ленточками и засохшими лепестками роз .
elena_2808
«Дама ждет, кларнет играет»
Спектакль поставлен известным режиссером Владимиром Панковым по пьесе Майкла Кристофера «Дама ждет, кларнет играет» (перевод Михаила Мишина).
Очень удачный выбор пьесы для антрепризного спектакля!!!
Ведь в антрепризе что главное?
Пьеса должна быть:
- простая и с юмором;
- рассчитана на малое количество действующих лиц и декораций;
- понятна широкому кругу публики.
В пьесе Майкла Кристофера все это есть!!!

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ
Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Чат сообщества - https://t.me/joinchat/F7MgzxI-vJc_my_Jzb7uZg

Театр МТЮЗ один из старейших театров Москвы нового времени начал свою историю в 1920 году, став первенцем в нескончаемом ряду советских театров с безликим названием ТЮЗ. У театра были свои взлеты и падения, но надуманная советская специфика театра только для юного зрителя жестко ограничивала репертуар, а, следовательно, и творческие возможности режиссеров и актеров, самые одаренные из которых неизменно стремились поскорее покинуть "детский" театр.



Переменилось все в 1987 г. в день премьеры спектакля "Собачье сердце" М.Булгакова в постановке нового главного режиссера МТЮЗа Генриетты Яновской.
Спектакль стал не только началом новой эры МТЮЗа, но и символом возрождения свободного русского театра, после долго вынужденного подполья вновь заговорившего в полный голос.
МТЮЗ сегодня театр двух режиссеров Генриетты Яновской и Камы Гинкаса, сценографа Сергея Бархина и талантливой труппы.

МТЮЗ приглашает блогеров на свои спектакли:

19.09 - Дама с собачкой - g_rybins с+1

26.09 - Четвероногая ворона - kryjevo, gal11111 с+1

27.09 - Скрипка Ротшильда - maxilla_k, ms_sunshine94

На каждый спектакль у нас есть два приглашения для блогеров и одного + (плюса)

ЧТОБЫ ПОПАСТЬ НА СПЕКТАКЛЬ
( Collapse )

( Collapse )

Детский музыкальный театр имени Н.И.Сац приглашает блогеров, можно с +1, на детские спектакли с детьми, на спектакли в сентябре

23.09 в 16.00 - "Волшебник Изумрудного города" - 4+1 (с детьми)
26.09 в 19.00 - "Любовь убивает" - 2+1
29.09 в 16.00 - "Любовь к трём апельсинам" - 6+1 (с детьми)
30.09 в 13.00 - "Шерлок Холмс" - 2+1 (с детьми)



"Волшебник Изумрудного города"

Мюзикл Игоря Якушенко – один из самых любимых зрителями спектаклей нашего театра. В нем рассказывается о путешествии за счастьем и мечтой маленькой девочки Дороти и ее друзей – собачки Тотошки, Железного Дровосека и Соломенного Чучела. Их путешествие полно опасностей: злая колдунья строит им козни на каждом шагу, в Голубом и Желтом королевствах они едва ни сбиваются с пути, да и в самом Изумрудном городе их ждут сплошные сюрпризы, но, конечно же, все окончится хорошо.

"Любовь убивает"

Прикосновение к этому произведению сродни открытию Атлантиды. Более трехсот пятидесяти лет в толще европейской оперной культуры скрывалось необычное, феноменальное явление под названием «барочная сарсуэла». Сегодня мы знаем сарсуэлу как наивный и легкий народный жанр «песенного театра с диалогами», некий испанский извод парижской и венской оперетты. Но жанр сарсуэлы, возникший в XVII веке при дворе испанских королей, являет собой искусство совсем иного, высочайшего толка. Безусловно опирающаяся на открытия итальянских создателей “drama per musica”, опыты композиторов Эмилио де Кавальери, Якопо Пери и Клаудио Монтеверди, испанская опера-сарсуэла в той же мере есть дитя великого испанского барочного театра, театра Лопе де Вега, Мигеля де Сервантеса, Лопе де Руэда, и, конечно, самого Педро Кальдерона де ла Барка. Вобравшая в себя ритмику и энергию испанской танцевальной музыки и возвышенность католических хоралов, опирающаяся на античные мифы в преломлении испанского сознания «долга и чести», барочная сарсуэла столь непохожа на привычные нам барочные оперы Г.Ф. Генделя и В. Вивальди, полна такой силы и магии, что остается только сожалеть, что развитие ее прервалось столь рано и столь внезапно – вместе с традицией всего великого испанского театра.

Сегодня, подобно археологам, бережно расчищающем древние скульптуры, мы имеем счастье восстановить и заново увидеть и услышать это уникальное произведение.

Уже несколько лет продолжается сотрудничество театра с одним из лучших музыкантов-аутентистов Европы, барочным арфистом Эндрю Лоуренсом-Кингом. Именно с ним театр создал один из своих самых знаменитых спектаклей по первой опере в истории человечества, «Игре о Душе и Теле» Эмилио де Кавальери. Этот спектакль завоевал признание зрителей, коллег, и получил из рук выдающегося дирижера Эри Класа Национальную театральную премию «Золотая Маска». Именно благодаря энтузиазму и энциклопедическим знаниям Эндрю Лоуренка Кинга Детский музыкальный театр имени Наталии Сац сегодня обращается к опере «Любовь убивает».

В спектакле принимает участие звезда фламенко Хуан Агиррэ

"Любовь к трём апельсинам"

«Любовь к трем апельсинам», спектакль о расставании с детством и встрече со взрослым миром, обращен и к детям, и к их родителям. В его интонации есть ноты наивного восхищения чудесами и взрослая ностальгия по утраченной вере в чудо.

Театр царит на сцене в буквальном смысле: вся машинерия включается в игру, придворные становятся монтировщиками, королевская мантия – занавесом, а оркестр то всплывает из ямы на сцену, то погружается обратно, напоминая наивные театральные чудеса времен Гоцци. Здесь действие разворачивается на трех сценах, артисты выходят в зрительный зал, волшебные силы сражаются на громадной высоте, а главный герой под воздействием чар идёт по потолку вверх ногами… И все это помогает юным зрителям постичь и полюбить одно из самых удивительных произведений мировой оперы.

Спектакль – Лауреат Национальной театральной премии “Золотая маска” – 2012 в номинации “Лучшая работа режиссера в опере”

“Специальная Премия” – художникам

"Шерлок Холмс"

Вот уже более ста лет люди разных стран и разного возраста читают и перечитывают сочинения Артура Конан Дойла «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона». Сколько самых запутанных детективных историй удалось им раскрыть! Одна из них оживет на сцене нашего театра в танце и музыке. Кроме того, рассказ об этом прозвучит в исполнении народного артиста России Георгия Тараторкина. Да, вы узнаете не только о событиях, связанных с одним загадочным преступлением, но, возможно, самое важное – вы узнаете главный секрет знаменитого детектива, владеющего непревзойденным методом дедукции. Запомните это слово! Ведь оно включает в себя целую цепь умозаключений, которая в конце концов обязательно поможет раскрыть даже самые запутанные преступления.

( Collapse )

Театриум на Серпуховке приглашает блогеров, можно с +1 или с детьми, на спектакли фестиваля "Гаврош".
С 21 по 30 сентября 2018 года в Москве пройдет ХII Международный фестиваль спектаклей «ГАВРОШ. Немецкий сезон».
«Гаврош–2018» представит лучшие спектакли для детей и всей семьи из Берлина, Дюссельдорфа, Тюбингена, Эрфурта, Нюрнберга. По традиции, фестиваль собрал палитру жанров: драма, театр объектов, кукольный и визуальный театр, современный танец.
Всего за 10 фестивальных дней будет дано 40 представлений для детей и подростков от 2 до 16 лет. Спектакли «Гавроша» пройдут на ведущих площадках Москвы – на основной и новой сценах «Театриума на Серпуховке», «Под крышей» Театра им. Моссовета, на Новой и Симоновской сценах Театра им. Евг.Вахтангова, в Театре «Мост».
Фестиваль организован популярным московским театром «Театриумом на Серпуховке» совместно с Гёте-институтом в Москве при поддержке и участии Департамента культуры города Москвы, Министерства культуры РФ, Союза театральных деятелей РФ

22 сентября в 12.00 - "СНЕЖНАЯ КОРОЛЕВА", 3+1
23 сентября в 14.00 - "ПЛАТФОРМА", 3+1
28 сентября в 19.00 - "КОНРАД, ИЛИ РЕБЕНОК ИЗ КОНСЕРВНОЙ БАНКИ", 2+1



"СНЕЖНАЯ КОРОЛЕВА"

Кай и Герда – лучшие друзья! Они были неразлучны, пока однажды в Кая не попал осколок волшебного зеркала. Кай вдруг стал холодным и злым, как будто у него сердце превратилось в лед. С тех пор ему больше нравилось играть без Герды, а одним морозным зимним днем он привязал свои санки к проезжавшей карете и умчался в сторону городских ворот.
Герда отправляется на поиски своего друга. Она мужественно борется с бандой отчаянных разбойников, сопротивляется упоительному аромату волшебного сада цветов и скачет на оленях сквозь сверкающую полярную ночь. Удастся ли Герде найти Кая и освободить его из плена Снежной Королевы?
Отмеченный премиями автор и режиссер Кристо Шагор поставил известную сказку Ганса Христиана Андерсена как большую приключенческую историю о мужестве, смелости и настоящей дружбе выразительно и удивительно просто.

О театре:

Молодежный театр Дюссельдорфа был основан в 1976 году как подразделение Драматического театра и в 1993 году получил свою собственную площадку на северо-востоке города в старой фабричной постройке. За 50 лет до этого там ковали металлические детали для военной техники Гитлера. Сегодня это самый большой театр для детей и молодежи Земли Северный Рейн Вестфалия и один из самых известных в Германии. Театр располагает двумя сценами (на 300 и 99 мест), постоянной труппой из восьми актеров (плюс приглашенные исполнители), за сезон выходят шесть премьер и в театр приходят примерно 60000 зрителей; коллектив также часто приглашают на гастроли и фестивали по всему миру. Здесь играют современные спектакли для всех поколений: сказки и мифы, классические произведения и современные политические спектакли.

"ПЛАТФОРМА"

Два музыканта и четыре танцовщика талантливо рассказывают о сложном и противоречивом мире современных подростков. Постоянно меняя стили исполнения, они показывают всю сложность и притягательность общения.
Спектакль о чувствах, об одиночестве и сосуществовании. А еще о том, что избыток близости, без которой жить невозможно, может вызвать стресс и страх. Равноправное взаимодействие на сцене музыкантов группы La Corneille и танцовщиков рождает впечатляющий визуально-акустический спектакль. Именно за него композитор, лидер группы Гай Корней, удостоен высшей государственной награды Нидерландов в сфере детского и молодежного театра – «Золотой Сверчок».

О театре:

Основанный в 1987 году как независимая театральная труппа, театр Strahl («Луч») открывает путь новым художественным формам и идеям, экспериментирует с техническими средствами, с музыкой и масками. Взаимодействует со зрителями, связывает танец с драмой и ставит классиков в современной редакции. С 2013 года выпускает современные танцевальные спектакли для молодёжи, с приглашенными постановщиками из разных стран. Подростки оказываются вовлеченными в мир спектаклей, и многие близкие им темы находят отражение на сцене в различных эстетических формах.
Театру Strahl оказывает поддержку Управление Сената по вопросам Культуры и Европы.

"КОНРАД, ИЛИ РЕБЕНОК ИЗ КОНСЕРВНОЙ БАНКИ"

Под дверью Берти Бартолотти стоит огромная консервная банка. В ней мальчик – неестественно вежливый, обходительный, без меры умный. После того как Берти преодолела свой первоначальный испуг, она пришла в восторг от нового материнства. Ее сын должен быть свободным, подростку нужно перебеситься. Но Конрад не так запрограммирован. Друг Берти, Эгон, любит его именно таким, какой он есть. Пока новые родители борются за свое влияние на ребенка, девочка Китти знакомит своего нового друга Конрада с настоящей детской жизнью. Знаток комедии и режиссер кино Аксель Раниш затрагивает все струны души, чтобы заставить публику и смеяться, и плакать.

О театре:

Theater an der Parkaue – Молодежный государственный театр Берлина открыт в 1950 году. За 68-летнюю историю за его плечами почти 600 постановок, за все годы театр посетило более 8,5 миллионов зрителей.
Будучи самым маленьким государственным театром Берлина Theater an der Parkaue совсем не теряется: благодаря своим постановкам, театрально-педагогическим проектам и фестивалям он занимает важное место среди национальных и зарубежных театров для детей и юношества. В его репертуаре постановки по мифам, которым несколько сотен лет, известным произведениям классической литературы, написанным за последние 2000 лет, а также недавно созданным и переведенным текстам. В театре также постоянно ведется поиск новых современных эстетических форм для выражения актуальных взглядов и идей.

( Collapse )

19 сентября, в 19.00 Центр фотографии им. братьев Люмьер приглашает блогеров, можно с +1, на открытие выставки "Пионеры американского модернизма. Эзра Столлер"



Центр фотографии имени братьев Люмьер впервые открывает для российской публики имя выдающегося американского архитектурного фотографа XX века Эзры Столлера

Музей Соломона Гуггенхайма, музей американского искусства Уитни, небоскребы Манхеттена, терминал авиакомпании TWA аэропорта им. Джона Кеннеди, знаменитый «Дом над водопадом», культовая постройка ХХ века – капелла Роншан и многие другие знаковые архитектурные строения эпохи модернизма в объективе одного из самых влиятельных архитектурных фотографов будут представлены на площадке Центра фотографии на Красном Октябре.

Работы для выставки в Москве были специально отобраны из архива Эзры Столлера. В экспозицию вошли черно-белые фотографии общественных зданий, офисов и частных домов самого начала его карьеры в конце 1930-х по 1970-е.

На протяжении многих лет Столлер работал с пионерами современной американской архитектуры и самыми известными представителями эпохи модернизма, такими как Фрэнк Ллойд Райт, Людвиг Мис ван дер Роэ, Луис Кан, Ле Корбюзье, Пол Рудольф и Марсель Брейер.

Столлеризировано (Stollerized) – так архитекторы между собой называли архитектуру, попавшую в объектив Эзры.

Столлер много работал по заказам журналов, архитектурных компаний, мануфактур и больших корпораций. Его фотографии, опубликованные среди прочего в журналах Architectural Record, Architectural Forum, Fortune и House Beautiful, внесли весомый вклад в популяризацию нового направления.

Хотя Столлер позиционировал себя как коммерческий фотограф, художественные качества его работ не вызывают сомнений и делают его влиятельной фигурой в истории архитектурной фотографии. Уже в 1950 году его работы стали частью выставки «Цветная фотография», куратором которой был Эдвард Стайхен, легендарный директор отдела фотографии MOMA в Нью-Йорке. В этой выставке были также представлены работы Энсела Адамса, Ричарда Аведона, Анри Картье-Брессона, Роберта Капы и Эрвина Блюменфельда.

Эзра Столлер стал первым фотографом, который в 1961 году получил золотую медаль Американского института архитектуры, с формулировкой за «формирование нашего восприятия современной архитектуры».

Фотографии автора хранятся в коллекциях крупнейших музеев США, таких как Музей современного искусства (MOMA), Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке, Музей изящных искусств Хьюстона, Музей современного искусства Сан-Франциско.

При поддержке Посольства США в России.

( Collapse )

8 октября 2018 года в преддверии международного дня Белой Трости, благотворительный фонд Алишера Усманова «Искусство, наука и спорт» совместно с Музеем современного искусства «Гараж» проведет презентацию нового информационного портала «Особый взгляд» – многофункциональной интернет-площадки для незрячих и слабовидящих людей.



На портале будут публиковаться последние новости об инклюзивных проектах, медицинских и технических разработках в области офтальмологии, интервью с тифлопедагогами и психологами, интересные истории из жизни людей, имеющих разные возможности зрения, а также афиша культурных, образовательных и спортивных мероприятий по всей стране, адаптированных для людей с особенностями зрения. Для всех посетителей интернет-ресурса будет работать крупнейший в России тифло онлайн-кинотеатр. Запуск публичного ресурса состоится 15 октября в День Белой Трости.

Проект «Особый взгляд» призван объединить людей, которым важны темы инклюзии и зрения: незрячих людей, их близких и родственников, волонтеров, создателей специальных сервисов и программ, работников культуры, офтальмологов и всех, кому хочется жить в мире равных возможностей. Для удобства пользователей все материалы портала будут представлены как в текстовом, так и в аудиоформате.
Презентация интернет-портала состоится в Музее современного искусства «Гараж», который стал одним из партнеров проекта. Среди гостей заявлены Директор Благотворительного фонда «Искусство, наука и спорт» Мария Красникова, директор Музея современного искусства «Гараж» Антон Белов, члены Попечительского совета, который носит название «Друзья проекта».
Среди «Друзей проекта» известные деятели культуры и искусства:
Андрей Кончаловский – кинорежиссер, народный артист России
Денис Мацуев – пианист, народный артист России
Дмитрий Бертман – театральный режиссер, художественный руководитель московского музыкального театра «Геликон-Опера», народный артист России
Николай Цискаридзе – ректор Академии русского балета имени А. Я. Вагановой, народный артист России
Кирилл Крок – директор Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова, заслуженный работник культуры Российской Федерации
Игорь Костолевский – президент Премии и Фестиваля «Золотая Маска», народный артист России
Борис Грачевский – кинорежиссер, Художественный руководитель детского киножурнала «Ералаш»
Андрей Максимов – журналист, писатель, радио- и телеведущий, театральный режиссёр
Дмитрий Воденников – поэт, эссеист, радиоведущий
Янина Мелехова – актриса
Александр Хант – кинорежиссер
Александр Петров – художник-мультипликатор, сценарист, лауреат премии «Оскар»
Дмитрий Петров – художник-мультипликатор, режиссер, сценарист
Ольга Лапшина – актриса
Tim Webb – художественный руководитель театральной компании 'Oily Cart' (Великобритания), основатель сенсорного театра, обладатель Ордена Ее Величества Королевы Великобритании за достижения в сфере культуры.
Мероприятие пройдет в формате public talk.
18:00 - сбор гостей, welcome drink в баре, пресс-подходы. Желающие смогут пройти на экскурсию с незрячим экскурсоводом и тифлокомментатором по одной из выставок Музея современного искусства «Гараж».
19:00 - начало презентации портала в Лектории Музея.
Ведущая - Янина Мелехова.
Участники: руководитель проекта «Особый взгляд» Ксения Дмитриева, незрячий, консультант портала «Особый взгляд», эксперт в сфере невизуальной доступности Анатолий Попко, директор Культурного центра «Интеграция» им. Островского Алексей Володин, Друзья проекта «Особый взгляд».
Демонстрация отрывка из фильма Алескандра Ханта «Как Витька Чеснок вёз Лёху Штыря в дом инвалидов» с живым тифлокомментированием.
20:00 - экскурсии с незрячими экскурсоводами и экскурсии с закрытыми глазами.
21:00 – коктейль.
Прямая речь друзей проекта «Особый взгляд»:
«Окружающую нас жизнь мы называем словом «мир», а не «война». Как бы ни было человеку тяжело – он не должен бороться, он должен жить, получая от своего существования удовольствие и радость. Новый портал обращен, в первую очередь, к тем, кто вынужден был в своей жизни много бороться. И так хочется, чтобы теперь в их жизни было больше радости и того света, который дарят нам культура и искусство», – отметил амбассадор проекта Андрей Максимов.
«Мы живем в удивительное время, когда каждый человек независимо от остроты зрения может вести активный образ жизни, заниматься искусством, спортом, посещать спектакли и выставки, путешествовать, учиться и работать, пользоваться техническими средствами наравне с другими. К сожалению, найти информацию о том, как это делать, даже сегодня непросто. Люди нуждаются в сервисе, который поможет им сориентироваться в мире новых возможностей, найти ответы на вопросы о современных подходах в инклюзии, психологии, воспитании незрячих детей, искусстве, технологиях и так далее, – говорит партнер портала Дмитрий Бертман. – С другой стороны, мы рассчитываем на то, что портал «Особый взгляд» привлечет внимание зрячих людей к проблемам и потребностям тех, кто видит иначе, и станет важным общим пространством для всех, кто, как и мы, не приемлет ограничений».
Благотворительный фонд «Искусство, наука и спорт» основан в 2006 году российским предпринимателем и меценатом Алишером Усмановым в целях поддержки общественно значимых инициатив в области культуры, искусства и спорта, а также научно-образовательных и социальных проектов на территории Российской Федерации. Фонд уделяет большое внимание инклюзивному направлению в культуре. В рамках программы поддержки людей с нарушением зрения «Особый взгляд» выделяются гранты на создание инклюзивных театральных постановок, развивается система тифлокомментирования и создаются условия безбарьерной среды для слепых и слабовидящих людей в России». Кроме того, в рамках программы «Особый взгляд» поддерживаются офтальмологические инновации и оказывается адресная офтальмологическая помощь.
Музей Современного Искусства «Гараж» — место, где встречаются люди, идеи и искусство, чтобы создавать историю.
Основанный в 2008 году Дарьей Жуковой и Романом Абрамовичем Музей является первой в России филантропической организацией, направленной на развитие современного искусства и культуры. Широкая программа выставочной, образовательной, научной и издательской деятельности, проводимая Музеем, отражает актуальные процессы, происходящие в русской и международной культуре, и создает возможности для публичного диалога, реализации новых художественных проектов и их критического осмысления. Центром этой деятельности является коллекция Музея — первый в стране архив, посвященный истории современного русского искусства с 1950-х годов до наших дней.
12 июня 2015 года Музей «Гараж» открыл свое первое постоянное здание в Парке Горького. Музей разместился в бывшем ресторане «Времена года», памятнике советского модернизма, построенном в 1968 году и реконструированном по проекту Рема Колхаса и бюро ОМА.
Фонд развития и поддержки искусства «Айрис» (Iris Foundation) — некоммерческая организация, основанная Дарьей Жуковой в 2008 году для продвижения и развития современной культуры. Благотворительный фонд «Айрис» поддерживает деятельность Музея «Гараж» в России и во всем мире.

Читайте и подписывайтесь на самый культурный проект