October 8th, 2018

Дикарка - отзывы блогеров

Ах, эта милое очарование неискушённой юности... Увидели её - немедленно перейдите на другую сторону улицы. Меньше проблем будет.


Фото с сайта театра.

juliya_lambert
"Дикарка" на сцене МХАТа.
Когда я вижу на афише имя Островского я знаю, что спектакль будет актуален и в наши дни.
Удивительно, насколько Островский мог писать такие вещи, которые волнуют людей в любом столетии,и как ему это удавалось?
Но вернёмся к спектаклю Дикарка, который я посмотрела в театре МХАТ им.Горького.
Действие происходит в деревне, куда,после длительного отсутствия возвращается Александр Львович, стареющий ловелас и сын местной,богатой помещицы.
В деревне ему заняться нечем, вот и придумала его жена , Марья Петровна одну авантюру...

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ
Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Чат сообщества - https://t.me/joinchat/F7MgzxI-vJc_my_Jzb7uZg
Buy for 10 tokens
Buy promo for minimal price.

Выставка Эзры Столлера - отзывы блогеров

Друзья, как человек, чьей основной специализацией является именно архитектурная и пейзажная съёмка, истинно, истинно говорю вам - бросайте все свои грязные дела и бегите бегом в центр братьев Люмьер. Не пожалеете!


Фото nastyono4ka

nastyono4ka
Выставка Эзры Столлера
В Центре фотографии имени братьев Люмьер 20 сентября 2018 открылась выставка американского архитектурного фотографа XX века Эзры Столлера. Выставка будет работать по 3 февраля 2019. В рамках выставки будет проходить цикл экскурсий искусствоведа и директора Музея архитектуры им. Щусева Елизаветы Лихачевой. Я была под большим впечатлением её экскурсии про стадионы в музее архитектуры, поэтому очень обрадовалась приглашению на экскурсию на эту выставку — все таки интереснее смотреть фотографии в сопровождении рассказа специалиста. Да, Елизавета рассказывает не про фотографии, а про то, что на них изображено, поэтому экскурсия была больше похожа на лекцию по архитектуре американского модерна. Но мне это очень любопытно.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ
Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Чат сообщества - https://t.me/joinchat/F7MgzxI-vJc_my_Jzb7uZg

Одноклассники - отзывы блогеров

Встречи с одноклассниками? Нет, скорее всего нет. Мы уже слишком разные.


Фото gbhfn

mbraslavskaya87
«Одноклассники» в Театре Российской Армии
А вы ходите на встречи одноклассников? Вспоминаете там школьные годы, первую любовь? Наверное каждый, кто посещает такие встречи узнает в этом спектакле себя, а кто не ходит вспомнит свои школьные годы и одноклассников.
Герои спектакля такие разные, каждый со своей судьбой, но нить прошлого как будто незримо связывает их.
Сюжет спектакля увлекает с самого начала спектакля и не отпускает до конца. История, разыгранная актерами, не оставит вас равнодушным и создаст пищу для обсуждения с вашими театральными спутниками. Невольно я ставила себя на место героев и думала: А как бы я поступила в этой ситуации? Что бы сказала?
Хочу отметить юмор спектакля, он не пошлый, как это часто можно сейчас встретить, но равнодушным вас не оставит и вызовет как минимум улыбку.
Вообще этот спектакль наглядно показывает как жизнь играет с нами, как люди мечтают в 16 лет об одном, но не знают, что ждёт их за поворотом. Кем станет лучшая ученица класса, а первая красавица? Что ждёт соседа по парте-романтика? А душу класса?
gbhfn
ЦАТРА: Одноклассники
Я то плакала, то смеялась. Погружают тебя в происходящее запросто, полный эффект присутствия, даже забываешь, что ты в театре находишься и что это вымысел. Передают все оттенки и нюансы характеров героев.
Бомж-поэт, мисс красоты (впоследствии эскортница), священник, учительница (бывшая отличница), пожилая учительница-мать в исполнении Алины Покровской, эмигрант-австралиец, ну и олигарх (кандидат в мэры) — все они встречаются на дне рождения их друга-инвалида. Ванечка пострадал так, что ни один врач ему не может помочь, не говорит, не двигается.
И каждый из героев словно к иконе подходит к Ванечке и изливает ему душу, исповедуется. Пока другие не видят. Каждая исповедь трагична.
Все они — бывшие одноклассники. Но так как относятся к разным слоям населения уже, разным классам (жизнь ведь такая штука: не поле перейти), у поэта-алкаша родился каламбур. Что они уже разноклассники!

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ
Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Чат сообщества - https://t.me/joinchat/F7MgzxI-vJc_my_Jzb7uZg

Волшебная лампа Алладина - отзывы блогеров

И снова:
Арабская ноооооочь
Волшебный востооооок
Здесь чары и месть, отвага и честь
Дворцы и песок.



Фото с сайта театра.

streich
театр Вернадского "Алладин"
Поставлен спектакль по классической истории. Никакого Джафара с Яго и Жасмин, зато есть Будур и мама Алладина, которая переживает, что у всех дети как дети, а ее сыну дочь султана подавай.
Восточная атмосфера была передана - базар, дворец султана, колодец, у которого местные женщины обменивались новостями...

История детям явно нравилась. Внимательно все смотрели, хохотали над репликами джинна, сопереживали Будур, осуждали противного визиря. Действие крепко держало внимание зрителей - играли хорошо, душу вкладывали ).
С ребенком все было ясно - поклонник джинна, а мне лично понравились султан и страшная красная женщина, которая вход в подземный город охраняла.
Ужас же, да? В хорошем смысле.


Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ
Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Чат сообщества - https://t.me/joinchat/F7MgzxI-vJc_my_Jzb7uZg

Маркес. Без слов. - отзывы блогеров

Две в должной степени квалифицированных и достойных оценки. И кому мне отдать предпочтение, спрашивается в задаче?


Фото zharevna

svetlanakilina
МАРКЕС. Без слов. В Театре С. А. Д.
Я начну с Конца ( с итога) :
Всем , влюблённым в искусство театра , ценящим игру актёров, нестандартные решения, любящим творчество Маркеса - всем непременно сюда - в театр С.А. Д. на завороживший и околдовавший меня спектакль " Маркес. Без слов."
По идее , главное, что я хотела сказать о спектакле , я уже сказала . Но , не открывая секретов , давайте все-таки немного поговорим о нем .
Уверена , все читали хоть что- то из Маркеса . Автор , пишущий в стиле магического реализма , с помощью бусин-слов создаёт целые миры, живущие по своим , таким странным и таким понятным законам . Нанизанные слова и судьбы героев могут виться и сплетаться в бесконечные сети, могут оборваться, рассыпавшись дробью дождя по крыльцу , могут оторваться от нитки и вознестись на небо... так как же лишить его слов ? Слов, из которых построен этот мир ?
Поставить на сцене произведение Маркеса ... как? Не получится ли это лишь бледный оттиск с прекрасной гравюры? Но то, что показали на сцене всего ШЕСТЬ молодых актёров - это мир Маркеса . Это мир, где Аурелиано Буэндиа проживает на наших глазах фрагменты своей жизни , но одновременно он и сам Маркес из своей не менее магически- реальной автобиографии .
Небольшой реквизит , и никаких спецэффектов , а все эмоции выражаются с помощью тела, с помощью глаз? Мимика , совершенство, уместность и завершенность каждого жеста у актёров достойны аплодисментов .
zharevna
МАРКЕС БЕЗ СЛОВ И ... СОДЕРЖАНИЯ
Жанр спектакля можно охарактеризовать как эстрадно-цирковую постановку: небольшие интермедии, связанные как бы единым сюжетом, не были ни пантомимой, ни хореографическим действом. Зрители, не читавшие Маркеса, не могли разобраться в сюжетной линии, а читавшие - с трудом обнаруживали какой-либо линейный сюжет. Действо напоминало школьную постановку, где неумелый самодеятельный режиссер отходит от традиционных жанров для того, чтобы продемонстрировать собственную элитарность и намекнуть на скрытые смыслы тяжело воспринимаемого произведения. Таким образом начинающие режиссеры пытаются скрыть свой непрофессионализм.
Все аллюзии, к которым обращался режиссер, были уже видены в различных постановках московских театров. Актеры, занятые в спектакле, не имели возможности, по задумке режиссера, продемонстрировать свои навыки сценической речи. Сценическое движение же у них было не на высоте. Каскад неудачно разыгранных фокусов – этого не вполне достаточно, чтобы удержать внимание зрителей на протяжении полутора часов.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ
Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Чат сообщества - https://t.me/joinchat/F7MgzxI-vJc_my_Jzb7uZg

Театр Романа Виктюка приглашает на спектакли в октябре

Театр Романа Виктюка приглашает блогеров, можно с +1, на спектакли в октябре:

11.10 - "Крылья из пепла"
15.10 - "Путаны"
17.10 - "Маскарад Маркиза де Сада"
18.10 - "Король-Арлекин"
20.10 - "Любовью не шутят"
27.10 - "Давай займёмся сексом"


Виктюк.jpg

"Крылья из пепла"

Роман Виктюк выбрал для постановки лучшую трагедию английского драматурга начала XVII века Джона Форда, одного из самых выдающихся современников Шекспира. Режиссер отказался от оригинального названия пьесы «Как жаль, что она шлюха», поскольку, как и всегда, вкладывает в свою постановку особый, важный ему смысл – идею святости любви и то, что любить самой чистой любовью могут только люди, сохранившие в душе невинность ребенка. Поэтому он назвал спектакль «Крылья из пепла».

На сцене – история запретной любви и гибели Джованни и Анабеллы. Виктюк поставил ее как сон о святых детях, мечту о возвышенном, об очищении через страдание, о соединении любящих душ в небесах.

В новой работе Мастера вдохновляло творчество великих – художницы Александры Экстер, одной из основоположников стиля ар-деко, режиссера и драматурга Антонена Арто и его опытов, композитора-минималиста Джона Кейджа. Благодаря музыке, цвету и световой партитуре спектакля Виктюк оживил само театральное пространство, сделав его движущимся и звучащим.

"Путаны"

Давая разрешение на постановку своей пьесы в России, знаменитый итальянский актер и режиссер Нино Манфреди выдвинул одно единственное условие – режиссером спектакля должен стать только Роман Виктюк.

Трогательная история о взаимоотношениях драматурга (Ефим Шифрин) и проститутки (Екатерина Карпушина), профессии которых, как выясняется, имеют очень много общего друг с другом. Мягкая обаятельная постановка со смешными и легкими диалогами, забавной пятеркой клоунов-хулиганов, которые и ведут спектакль, и блистательным дуэтом Ефима Шифрина и Екатерины Карпушиной.

"Маскарад Маркиза де Сада"

Спектакль «Маскарад Маркиза де Сада» – яркая сценическая фантазия на темы взаимоотношений творца и власти, гения и подражателей, одиночества и славы, свободы и любви – звучит, как это водится у Виктюка, актуально и универсально одновременно. Ироничная, остроумная и остро поставленная пьеса о судьбе скандально известного маркиза, о котором все знают и, по сути, не знают ничего, посаженного на 17 лет в тюрьму и подмененного поверхностным подражателем инспектором Маре, задает философско-житейские вопросы с эмоциональным размахом – от фарса до высокой трагедии.

С темой творца и власти мы встречались в «Мастере и Маргарите», в «Саломее», в «Короле-Арлекине». И сегодня Виктюк удивляет нас новым взглядом на вопрос. Это надо видеть, на это надо реагировать — и ярко, и остро…

Удастся ли герою вырваться из лап «сильных мира сего», удержаться от соблазна «быть своим» и «быть рядом»? Тема творца и власти звучит сегодня особенно оглушительно. И вечный вопрос: «Кто кого?». Вопрос без ответа.

"Король-Арлекин"

Пьесу австрийца Лотара впервые в России поставил Александр Таиров: в 1917 году на сцене Камерного театра состоялась премьера спектакля «Король-Арлекин», но уже через несколько представлений он был запрещен цензорами. С тех пор к этому произведению никто из режиссеров не обращался. Более того, текст произведения не сохранился даже в архивах Театра имени Пушкина (ранее – Камерного). Шесть вариантов перевода пьесы Роман Григорьевич нашел в Петербургской театральной библиотеке: на папке, в которой они хранились, большими буквами было написано слово «нет». Но Виктюк решил иначе: со времен написания «Король-Арлекин» ни на грамм не утратил актуальности, а значит, самое время вернуть его на сцену.

Влюбленный в Коломбину Арлекин в припадке ревности убивает наследного принца, а затем, скрывая преступление, решает выдать себя за наследника престола. После смерти короля Арлекин занимает его место, начинает с удовольствием управлять государством, но вскоре сталкивается с тем, что на самом деле страной руководит его «дядя» Танкред. А королю (пусть и не вполне настоящему) отводится роль жалкой марионетки. Историю о мнимой и реальной власти Роман Виктюк превратил в пронзительную драму о противостоянии государства и художника. Невероятные трюки, эксцентрика, смешные и одновременно очень грустные диалоги. Временами происходящее на сцене напоминает настоящий площадной балаган. Блистательный артист и неудавшийся правитель (Дмитрий Бозин) мечется среди коварных и неуязвимых масок, пытаясь выбраться из окружающих его интриг и заговоров. Кто победит? Гениальный Арлекин или политические интриганы? Талант или обезличенная толпа, с восторгом подчиняющаяся любой власти? Удастся ли герою остаться собой и сохранить в этом страшном мороке свою любовь?

"Любовью не шутят"

«Любовью не шутят» — одна из лучших пьес яркого представителя французского романтизма Альфреда де Мюссе. Режиссер Игорь Неведров выстраивает эту легкую комедию положений как возвышенный диалог героев с божественной энергией, предопределяющей их судьбу и судьбы всех, кто так или иначе попадает в орбиту их жизней.

Трагическое несовпадение представлений об идеальной любви с ее земной сущностью не позволяет Камилле и ее кузену Пердикану обрести счастье, препятствий к которому, казалось бы, нет у них, влюбленных друг в друга с детства.

Как и всегда в Театре Романа Виктюка, даже комедийный материал не будет подан на сцене однозначным, в нем всегда будут скрыты глубинные смыслы…

"Давай займёмся сексом"

Вице-мэр Хайфы, драматург Валентин Красногоров написал парадоксальную и провокационную притчу о взаимоотношениях мужчин и женщин. За эпатирующим названием и ироничными диалогами героев скрывается чудовищная тоска, на которую обречен человек, если из его жизни уходит любовь и остается только секс.

Именно об этой безысходности и говорит со зрителями Роман Виктюк. Финал резко контрастирует с общим – игривым и фривольным – настроением спектакля: Сестра (Людмила Погорелова) читает трагический монолог о страшном одиночестве, спасти от которого могут только подлинные чувства.

Смелая, эксцентричная, смешная и одновременно грустная постановка раскрашена Виктюком в яркие импрессионистские тона: чем радостнее краски, тем острее чувствуется одиночество и обреченность героев.

Collapse )

Презентация седьмого альбома группы "Mgzavrebi". Скоро!!!

15-16 ноября в клубе Известия Hall группа Mgzavrebi представит новый альбом под названием GEO. Это седьмая по счёту пластинка группы, но музыканты выделяют ее среди предыдущих, отмечая, что GEO – более взрослая, смелая и целостная музыкальная работа.

Mgzavrebi для многих – символ современной музыкальной культуры Грузии. Выпуская альбомы, давая концерты и выступая на крупных фестивалях, они дотянулись до сердца каждого слушателя. Их полюбили за теплоту и открытость, которых так не хватает жителям мегаполисов, за искренность и оголенные эмоции, за драйв и уникальность звучания. И хотя у Mgzavrebi не так много песен на русском, зал поет с ними всегда. Это яркий пример того, что у музыки нет языка, но есть душа.



Collapse )