?

Log in

No account? Create an account

February 17th, 2019

Чайка - отзывы блогеров

Надо будет сравнить с академическими постановками. Интересно же!


Фото с сайта театра.

elena_shmyreva
Чайка. Театр на Юго-Западе.
Я в курсе, что чеховская чайка является символом Московского Художественного театра. Но давнее еще школьное знакомство с пьесами «Три сестры» и «Вишневый сад» (и в театральном варианте тоже) напрочь отбило во мне желание продолжать знакомство с Чеховым, как с драматургом. Антон Павловича принято считать разработчиком «новых форм», а мне нравились его водевили и рассказы. Приблизительно такое же чувство неприятия во мне вызывала пьеса Горького «На дне». И только совсем недавно, благодаря Юго-Западу, я увидела в ней, кроме полной безнадеги и тоски, сюжет и яркие характеры. На «Чайку» шла с большой надеждой, что и тут перевернут мое отношение к автору. Обидно, не случилось. Как не был для меня Чехов драматургом, так и не стал.
elena_2808
«Жизнь свою я тащу волоком, как бесконечный шлейф…»
Как минимум десять раз в разных театрах и в разных жанрах я смотрела чеховскую «Чайку» (лишь 4 февраля была в Электротеатре), но поняла всю трагедию образа Треплева только увидев ее в постановке Валерия Беляковича, так пронзительно исполнил его роль Алексей Матошин. Его Константин был такой трепетный, ранимый, противопоставленный всему остальному миру (поэтому трагический финал был неизбежен)!
...
Что и говорить, актерский ансамбль спектакля своим мастерством интонации, пластики, жеста, своей искренностью и самоотдачей добился блестящего прочтения классики!!!
Такому восприятию актерской игры, конечно же, очень способствовала и сценография спектакля (зеленая подсветка сцен на озере!!!) и музыка, такие тревожные ноты в ней звучали с самого его начала!
Ну а мне остается только констатировать, что в моей копилке появился еще один шедевр от Театра на Юго-Западе!!!

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Buy for 10 tokens
Buy promo for minimal price.
"...а так же в области балета мы впереди планеты всей."
Обычно это произносится с иронией, но подумайте сами - развить действительно высокое искусство разве так просто? Попробуйте, а потом уже можно будет иронизировать.


Фото kryjevo

kryjevo
Архитектура звука
Примерно полгода назад я узнала о существовании театра "Балет Москва" (F, BK, Insta, YouTube), в составе которого две труппы: классического и современного танца. У театра нет своей сцены, что дает простор для экспериментов. В прошлый раз я была на премьере спектакля современной труппы, а теперь оказалась на хореографическом воплощении непростой симфонической музыки, причем в исполнении классической труппы. Понять спектакль невозможно, а вот любоваться и восхищаться удается вполне. Хореографы Константин Семёнов и Кирилл Радев выразили свое творческое кредо "Видеть музыку, слышать танец" в двух работах: "Лабиринт" и "Три поэмы". Оба балета посвящены движению как главному выразительному средству.
Постановка Константина Семёнова "Лабиринт" на музыку Концерта для фортепиано с оркестром Бориса Чайковского. Хореографическая триада Кирилла Радева на музыку современного композитора Юрия Абдокова, является размышлением о жизни и смерти, о вечном и неразгаданном.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
"зачем мы живем, зачем страдаем?"
А ещё мы все умрём. И это медицинский факт.


Фото с сайта театра.

ribka_anna
Если бы знать... в МНДТ
Спектакль В. Долгачева "Если бы знать..." в Московском Новом драматическом театре - часть проекта, состоящего из 4 частей-версий. В каждой версии участвуют 4 акта - по одному из «Чайки», «Дяди Вани», «Трех сестер», «Вишневого сада». Интересный, необычный эксперимент, сравню с микшированием в музыке - созданием из отдельных треков конечной записи.
4 дома, 4 ситуации, и как будто одна вытекает из другой - так близки и похожи люди, реакции, размышления - "зачем мы живем, зачем страдаем?". Вечные вопросы мыслящих, беспокойных умом, не находящих ответа.
Почти все сцены в темных тонах. Драматичные проходы персонажей отделяют одну историю от другой - медленное движение героев к свету, как к выходу в будущее, в другое измерение - в Москву ли, в Харьков, в Париж - к призрачному счастью.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Хольм ван Зайчик в своё время утверждал, что плохих людей нет. Не знаю, ой не знаю...


Фото Светлана Малеева.

kagero_iya
Э. Олби «Все кончено» в МТЮЗе
Проходя в фойе, попадаешь сразу в обстановку действия спектакля.
Она – из фильмов И.Бергмана. Отчетливо оттуда. Сходится буквально каждая деталь.
Книги, их много, большой стол, для большой семьи, спокойная и прекрасная музыка.
Умирает знаменитый человек, очевидно, профессор каких-нибудь наук, и важно то, что именно он оставляет в мире помимо результатов своего труда. А он оставляет не только свою славу, свои сочинения, но и семью.
Жена, ироничная, вежливая, ухоженная, женственная (Ольга Демидова) кривляка.
Любовница, красивая, разочарованная, ищущая оправдания и места до сих пор, отстраненная (Оксана Лагутина)
Дочь, неудачливая истеричка, раненая, униженная и оскорбленная, не демонстрирует ни хороших манер, ни следов воспитания (Софья Сливина), и каждый раз она как встает с кресла, хочется бежать от нее куда-нибудь, в ванную, например, куда и сбегает
Сын, милый мальчик, просто милый. Илья Смирнов. Красавчик, Хьюго Грант местами, и чего там маме не нравится.
Другие люди, те, что к этой семье в час ожидания смерти того, кто их объединил на краткое время, к семье умирающего не примыкают.
Вот и врач – Игорь Ясулович- он здесь самый лучший персонаж. Самый здоровый что ли. Почти как у Чехова. Способен смотреть на главное и простое изнутри ситуации, и вроде как со стороны всего процесса. Ремесло врача, все благородство профессии при нем, а единственная проблема – возраст, им он отделен от круга пациентов, и своей помощницей, тоже. Она вообще первая, кого видит зритель (Виктория Верберг): сидящая на стуле, руки – на коленях, красивый профиль, усталость, и презрение.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
«БеспринцЫпные чтения» и Российская государственная библиотека представляют совместный литературно-образовательный проект «Читальный зал» с Александром Цыпкиным, где популярный писатель предстанет в амплуа ведущего, а его гостями станут известные писатели и артисты. 25 февраля в конференц-зале РГБ пройдёт первая встреча — с прозаиком Мариной Степновой.



Авторы шумных «БеспринцЫпных чтений» решили вновь удивить аудиторию новым форматом: под крышей РГБ стартует смелый эксперимент - библио-ток-шоу с вовлечением читателей. Писатель Александр Цыпкин будет интервьюировать популярных литераторов прямо на сцене, а зрители станут полноправными участниками беседы. Чтения с разбором, если сказать двумя словами. Вы думали, библиотека - это только хранилище книг? Только не с Цыпкиным.

Александр Цыпкин:
«Начиная с 2006 года я взял уже, наверное, сотни три интервью для различных изданий, и мне всегда было жаль, что сам наш разговор никто не слышит, а читают мою значительно укороченную (и не факт, что улучшенную) версию многочасовой беседы. Ещё одно моё постоянное сожаление - это невозможность задать автору книги вопрос в момент прочтения рассказа или романа. Я регулярно отчаянно туплю и не понимаю, что он имел в виду. Отдохнув на праздниках, мы решили разобраться с этими моими переживаниями и устроили новый проект. Зову писателя, зрителей и начинаем говорить о его произведениях. Может, что-то прочтём и сразу разберём, может, он\она меня тоже что-то спросит. Микрофон в зале будет. Сплошная демократия. Такое библио-ток-лит-шоу».

Чтобы зрители были «в теме» и могли подискутировать с писателями, Российская государственная библиотека подготовит специальную литературную подборку, в которую входят все книги приглашённых авторов, в том числе и их любимые книги, которые они рекомендуют к прочтению, и произведения самого Александра Цыпкина. За 2 недели до каждого мероприятия любой желающий сможет ознакомиться с ними, просто придя в библиотеку.

Александр Цыпкин - российский писатель, сооснователь проекта «БеспринцЫпные чтения». Его сборники лирическо-хулиганских рассказов «Женщины непреклонного возраста» и «Дом до свиданий», совокупный тираж которых составил уже более 150 000 экземпляров, моментально заняли первое место и продолжают оставаться на лидирующих позициях в ряде российских рейтингов. Рассказы Цыпкина переведены на английский, французский, немецкий, латышский и китайский языки.

Первая встреча проекта пройдёт 25 февраля в 20:00. Её героем станет прозаик, преподаватель писательского мастерства Марина Степнова. Степнова — автор романов «Хирург» (лонг-лист премии «Национальный бестселлер»), «Женщины Лазаря» (лауреат премии «Большая книга», финалист премий «Национальный бестселлер», «Русский Букер», «Ясная поляна»), «Безбожный переулок», сборника рассказов «Где-то под Гроссето». «Женщины Лазаря» вошли в десятку самых читаемых в России книг о любви, по версии Forbes. Книги Степновой переведены на 26 языков.

Расписание:

25 февраля — Марина Степнова
12 марта — Наринэ Абгарян
11 апреля — Александр Маленков

Желающие попасть на чтения, пишите в личку.

В выходные, на прошлой неделе, в столице прошла очередная акция «День без турникетов», которая становится все более масштабной. В наступившем году перечень предприятий, открывших свои двери для всех любознательных москвичей, пополнился детскими технопарками. Мероприятия в 13 детских технопарках практически во всех округах Москвы, а также в Зеленограде и Троицке, посетило свыше 1000 ребят.
Все три дня проекта, с 7 по 9 февраля, в детских технопарках школьников и студентов ждала активная и насыщенная программа. Так, в самом молодом из них– технопарке «Траектория взлёта», открытом на базе МАИ в декабре прошлого года, гостям раскрыли секреты дрон-рейсинга – здесь ребята могли пройти ознакомительный пилотаж сверхмалых дронов, транслирующих видеоизображение в режиме реального времени на специальные очки дополненной реальности, а также попробовать свои силы на специализированном симуляторе.
Пожалуй, все дети без исключения испытывают непреодолимый интерес к роботам – и в «Инжинириуме» при МГТУ им. Н.Э. Баумана для них приготовили мастер-класс по работе с уникальной роботизированной техникой и прототипом реального космического спутника. В детских технопарках «Калибр» и «Вертикальный взлет» проводились воркшопы по 3D-моделированию,компьютерной анимации, программированию на языке Phyton и видеопроизводству.



Read more...Collapse )

ЗАПИСЬ ЗАКРЫТА
Центральный академический театр Российской Армии приглашает на спектакли в третьей декаде февраля:

Афиша на третью декаду февраля...Collapse )

На каждый спектакль есть места для блогеров с плюс один. Можно выбрать несколько спектаклей.





Условия участия:

По итогам посещения:
- пишете развернутый пост-отчет о посещении с фотографиями и вашими впечатлениями в течении недели (если не успеваете - сообщите администратору сообщества и оставьте комментарий с предупреждением в посте-анонсе) с активной ссылкой на сайт ЦАТРА , на сайт проекта МосКультура и на сообщество moscultura, где можно найти интересные приглашения для блогеров. Ссылки на отчёты оставляете на этой странице комментарием первого уровня.

Оставляете свои отзывы на сайте: Афиша.Ру, Kuda.Go, а так же везде, где только возможно. И в своих соцсетях - Фейсбук, Инстаграмм, ВКонтакте, Одноклассники.

Помните: если вы записались на мероприятие – приходите!
Если ваши планы изменились – не забудьте как можно раньше снять свою заявку. (Необходимо стереть основной комментарий и написать новый, что не сможете прийти.)

Организатор мероприятия - Антон ehidna_mau Охотников, телефон для связи 8-999-818-05-95

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Электротеатр "Станиславский" приглашает блогеров, можно с +1, на спектакли в феврале:

20.02 в 20.00 - Сверлийцы. Эпизод I - Дмитрий Курляндский (Основная сцена) (1+1)
21.02 в 19.00 - Дом Бернарда Альбы (Малая сцена) (2+1)
24.02 в 20.00 - Сверлийцы. Эпизод II -Борис Филановский (Основная сцена) (1+1)
25.02 в 19.00 - Love Machines (Малая сцена) (2+1)
26.02 в 20.00 - Всё так. (Танцевальный спектакль) (Гардероб) (2+1)
28.02 в 20.00 - Сверлийцы. Эпизод III - Алексей Сюмак (Основная сцена)
(1+1)



Сверлийцы. Эпизод I - Дмитрий Курляндский

Оперный сериал по одноименному роману Бориса Юхананова о фантастической Сверлии — стране, существующей параллельно земной реальности и пребывающей одновременно в трех временах: прошлом, настоящем и будущем. Главный знак этой цивилизации — сверло. Между Сверлией и Землей проложены тропы: например, одним из порталов для попадания в фантастическую реальность является Венеция, вторым — Санкт-Петербург.
Оперный сериал «Сверлийцы» был представлен в девяти номинациях Российской Национальной театральной Премии и Фестиваля «Золотая Маска» сезона 2014-2015 гг.
В номинации «Лучший художник по костюмам в музыкальном театре» за костюмы к «Сверлийцам» премию «Золотая Маска» получила главный художник Электротеатра Анастасия Нефёдова.
В эпизоде I мы оказываемся на первой палубе гондоловоза, устройства, переносящего сверлийские гондолы в пространстве и времени. Перед нами открывается вид на волшебную цивилизацию Сверлия. Мы застигаем сверлийцев в момент их сокровенного ритуала и слышим их жалобные песнопения, посвященные Сверлии, которая гибнет, но никак не может погибнуть.

Солисты: вокальный ансамбль N'Caged, художественный руководитель Арина Зверева

Незримый хор: ансамбль QUESTA MUSICA, художественный руководитель Мария Грилихес

<Оркестр: Московский Ансамбль Современной Музыки, директор Виктория Коршунова

Дом Бернарда Альбы

История одного испанского дома, пронизанная предчувствием неотвратимого, стала последней оконченной пьесой знаменитого испанского поэта и драматурга Федерико Гарсиа Лорки. Умирая, хозяин дома и отец семейства, завещает все свои деньги старшей неродной дочери, обрекая тем самым всех остальных на невозможность начать свою жизнь. Непостижимый рок делает существование этих женщин невыносимым: они заключены в родительский дом как в тюрьму, любые попытки выбраться из которой равносильны смерти. Спектакль Алисы Селецкой, выпускницы Мастерской Индивидуальной Режиссуры Бориса Юхананова (МИР-4), сделан по принципу картины, заключенной в рамку строго заданными эстетическими законами.

Сверлийцы. Эпизод II -Борис Филановский

Вторая часть — окончание увертюры оперы. Мы оказываемся на второй палубе гондоловоза, где среди священных обрядов начинается история Последнего Сверленыша. Живущий в забытьи, отрезанный от Сверлии, он вдруг пробуждается во время завтрака на своей московской кухне, чтобы вспомнить все и вернуться на свою сверлийскую родину.

Love Machines

Первая постановка текста философа и поэта Кети Чухров одновременно стала режиссерским дебютом актрисы Марии Чирковой. «Love Machines» – это лирическая комедия о жителях мегаполиса, которых искушают специально засланные биороботы, чтобы проверить, есть ли еще хоть что-то ценное в этом мире без иллюзий. Политически и философски острый текст Кети Чухров ставит зрителя ставит перед дилеммой: быть или не быть человеку в постгуманистическом обществе? В монтаже из городских сцен частная жизнь, искусство, попытки политического протеста, страх перед жизнью и боязнь ответственности сплетаются с мифологией «Фауста», с Платоном, с христианством, с «Идиотом» Достоевского.

Всё так

Восхождение и спуск, страдание и удовольствие, отделенность и совместность, архаика и современность. Все эти антиномии утрачивают свою полярность, встречаясь в зеркале телесного воображения. Жизнь раскрывается как дамский веер в театре. Потом веер складывается и становится размером с карандаш. Его удобно носить с собой.

Сверлийцы. Эпизод III - Алексей Сюмак

Мы видим рождение сверлийского Принца, которому предстоит вступить в схватку с Кружевницей, богиней судьбы, единой во многих лицах. Последний Сверленыш, аватар Принца, встречает ее на улице в образе девушки. Частично-живые фильмы показывают нам ритуал Сверления.

Условия участия:Collapse )
19 февраля в 20.00 театр "МОСТ приглашает одного блогера, можно с +1, на спектакль Вальпургиева ночь"



"Вальпургиева ночь" написана в манере пост-модернизма, при этом в ней неукоснительно соблюдается классическое правило единства времени, места и действия.
Все происходит 30 апреля, потом ночью, потом в часы первомайского рассвета, в самую веселую и гибельную для всех персонажей ночь. Переплетение жанровых и смысловых ходов, огромное количество замаскированных цитат, гротескные отсылки к античным авторам и ультрасовременным философам, советские агитационные штампы, возведенные в абсолют абсурда, и провидческие предсказания, уже ставшие реальностью наших дней.
Это уже вторая постановка "Вальпургиевой ночи", сделанная режиссером Евгением Славутиным. Она приурочена к 80-летию Венедикта Ерофеева. Первая постановка была осуществлена еще до того, как пьеса была напечатана в нашей стране, и получила одобрение самого автора.

Условия участия:Collapse )
22 февраля в 10.00 корпорация VRTIST приглашает блогеров, можно с +1, на предпремьерный показ голографического медитативного перформанса Aura Ra в ТЦ "Авиапарк", КАРО.



В начале марта корпорация VRTIST представит медитативный голографический перформанс Aura Ra. Aura Ra – это захватывающее действие в форме живого концерта в сопровождении 3D голографической видеопроекции.

Под аккомпанемент электрогитары и мощных вибраций гонга, зритель погрузится в атмосферу спокойствия и умиротворения под звуки древних мантр на Санскрите и Пали.

Гонг — это мощный инструмент, который издревле использовали в различных практиках, в том числе для ускорения их результатов. Концентрация внимания на звуке происходит до полного растворения в нем, когда исчезает ощущение тела, останавливается ход мыслей, ум успокаивается и наступает медитативное состояние.

Перформанс сопровождается голографической инсталляцией 3-х метровой сферы, на которую проецируется авторское видео. Голография поможет зрителям задействовать все органы чувств для полного отдыха и погружения в медитацию.

«Корпорация VRTIST представляет проект Aura Ra как новый формат трехмерной медитации. Медитативный концерт длится один час и, в сочетании с голографическим шоу, поможет нашим зрителям отдохнуть от городской суеты и восстановить свои силы», говорит Станислав Старых, учредитель компании VRTIST.

Медитативный перформанс пройдет 1, 2 марта и 8, 9 марта 2019 года в кинотеатре «КАРО Sky 17 Авиапарк».

Корпорация VRTIST объединяет в себе производственную студию и сеть голографических театров. В Москве новый формат представлений, аналогов которому не существует в мире, впервые был представлен зрителям в сентябре и с тех пор пользуется огромным успехом у зрителей кинотеатра «КАРО Sky 17 Авиапарк».
Шоу объединяет в себе все виды визуального искусства и современные мультимедийные технологии. Голографические представления строятся на гиперреальных изображениях: пропорции людей и предметов не меняются. Благодаря съемке в высоком разрешении внешность виртуальных действующих лиц повторяет внешность актеров вплоть до мельчайших деталей, а спецэффекты выглядят максимально реалистично, стирая грань между виртуальным миром и действительностью. Миссия Корпорации VRTIST- делать уникальные шоу доступными всем.

Условия участия:Collapse )
8 апреля в 19.00 грандиозный концерт в Большом зале Консерватории объединит музыку двух великих композиторов ХХ века – Джорджа Гершвина и Игоря Стравинского. Им обоим было суждено изменить ход музыкальной истории и создать шедевры, которые продолжают потрясать слушателей и через многие десятилетия. Нью-Йорк был родиной для Гершвина, сына эмигрантов из Одессы. США стали второй родиной для Стравинского, прожившего там 30 лет. Америка объединила судьбы двух столь разных гениев, и их музыку в Москве представит интернациональная команда исполнителей.



Читать далее:Collapse )

Влюблённый дьявол

Совершенно великолепную премьеру оперы "Влюблённый дьявол" посмотрел я в Музыкальном театре им.Станиславского и Немировича-Данченко. Ох, какой же красивый и мистический спектакль. Он просто пропитан колдовским волшебством и дьявольским эротизмом, который здесь вполне уместен. Ведь дьявол, как известно, хитёр и коварен ти умеет принимать любые образы. А здесь он в роли шикарнейшей девушки, попробуй-ка, устой перед искушением. Тем более, когда сам этого дьявола и вызвал с помощью некромантов, дабы разбогатеть в карточных играх. Вот я бы точно не устоял перед такой дьяволицей. Потому что вообще не облико морале ни разу.



Побывать на премьере:Collapse )

Profile

МосКультУра
moscultura
Культурная жизнь Москвы
Website

Latest Month

August 2019
S M T W T F S
    123
45678910
11121314151617
18192021222324
25262728293031

Tags


Powered by LiveJournal.com