February 24th, 2019

Маленькие убийства - отзывы блогеров

Сидеть за столиком кафе и наблюдать за убийствами, пусть даже и за маленькими... В этом определённо есть некий декаданс.


Фото с сайта театра.

anja_mart
Маленькие убийства
Театр на Юго-западе я открыла для себя в прошлом году. Здесь можно смотреть практически все спектакли: тут какое-то специфическое видение, свой особый характер, великолепный актёрский состав. Спектакль поставлен по пьесе Жюля Файфера (самого читаемого сатирика в Америке) «Небольшие убийства». По этой пьесе в 1971 году был Аланом Аркиным был снят фильм. С этим материалом, насколько мне известно, в России никто прежде не работал. Автор спектакля Максим Лакомкин сам осуществил перевод текста этого произведения, подстроив его под себя, под именно этот театр. Сам спектакль проходит в Арт-кафе. Гости уютно располагаются за столиками, пьют кофе и наслаждаются происходящим на сцене.
anik06
"Маленькие убийства" в Театре на Юго-Западе
Пьеса "Маленькие убийства" (Ж.Р.Файфер) идет уже год как на "малой сцене" (в Арт-кафе) Театра на Юго-Западе. Черная комедия, или сатирическая зарисовка нравов американского общества во времена депрессии и социального протеста 60-х годов 20 века. Как известно, на пике обострения состояния общества выявляется самые нелицеприятное в людях. Хорошая тема для обличения пороков и прочего, но по-моему пьеса, а скорее спектакль (так как я пьесу не читала, а спектакль смотрела) это рассказ о душе, вернее о "маленьких убийствах" душ людей. И начались они задолго до накала страстей, что происходят ежедневно за окнами квартиры семьи Ньюквист.
Вот показать эти самые убийства отлично удалось режиссеру Максиму Лакомкину.
une
"Маленькие убийства" в Театре на Юго-Западе.
Мы сидим в арт-кафе Театра на Юго-Западе , любуемся публикой и десертами, тут уютно и хорошо.
Перед сном нам обещают представить чёрную комедию , от которой мурашки ещё долго будут идти по телу , ибо от комедии там только её обещание , но мы помним о том , кто смеётся последним , поэтому пытаемся уловить смешное и похохотать , где и все.
...
Маленькие , но ежедневные убийства настолько входят в привычку жителей , что они сами присоединяются к игре на выживание.
Жизнь ничего из себя не представляет , пока ты не превращаешься в жертву.
Пусть в нашей жизни будет волнительное количество неожиданностей , необходимое для того , чтобы чувствовать себя живыми.
И дай Бог вам не терять веры , так спокойней.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Buy for 10 tokens
Buy promo for minimal price.

Лес - отзывы блогеров

Чем больше читаю или смотрю русскую классику, тем больше убеждаюсь, что русский человек русскому человеку predator est.


Фото с сайта театра.

eziha
Лес в Новом театре
Во время просмотра и во время написания отзыва, в голове все время крутилась избитая цитата из У.Шекспира «Весь мир — театр, а люди в нем актеры», потому что в этом и заключается основная идея спектакля, где играют не только те, кому полагается, — артисты Счастливцев и Несчастливцев, но собственно все обитатели имения уважаемой Раисы Павловны Гурмыжской. У каждого своя роль, своя маска, но порой показывается и истинное лицо. И банальная фраза Гурмыжской «Мой друг, иногда говорят одно, а думают совсем другое» засела в моей голове не на один вечер точно.
И за всем этим очень интересно наблюдать, узнавать вечные образы подхалима, святоши, шута, дурачка и т.д. Вот положительных героев тут найти затруднительно, впрочем как и в жизни, к сожалению.
catherine_catty
"Лес" или О бедности и богатстве.
Придя домой после спектакля "Лес" в Новом драматическом театре, я первым делом полезла проверять текст. "Ух, - думаю, - ну сейчас я все скажу про этих осовременивателей! Островского переиначили!". В общем, хорошо, что в вузе мне в голову вбили одну нехитрую мысль: информацию надо проверять. Потому что те цитаты, которые я считала современными вставками, оказались текстом Островского. Очень хлестко и актуально писал наш Александр Николаевич. Нет, пара реплик и впрямь не его, но их очень мало.
Эта история начинается с того, что через 15 лет отсутствия в дом своей тетушки Раисы Павловны Гурмыжской возвращается ее племянник Геннадий. Вот только никто не знает, что все эти годы он был провинциальным актером и хорошо еще, что трагиком, а не комиком. Комиком был его приятель, Аркадий Счастливцев, которого Геннадий попросил притвориться лакеем. И вправду, какой барин без лакея? А в доме тетушки кипят нешуточные страсти, даром что с виду - тишь, гладь и божья благодать. Ибо ее дальняя родственница Аксюша влюблена в Петра, сына купца Восмибратова, да и сама тетушка все больше посматривает в сторону некоего молодого человека...

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.

Свидетель обвинения - отзывы блогеров

А я знаю, что убийца - садовник. Дворецкие кончились, все в тюрьме.
Спойлер от Ехидны Мау.


Фото с сайта театра.

akostra
"Свидетель обвинения" МТЮЗ
Милый спектакль. Как ни странно, но именно такие слова я смогла подобрать. Атмосфера старой доброй Англии в представлении русского человека. "Мэри Поппинс" с танцами с зонтиком, Холмс и Ватсон... Несколько гротескные персонажи, телефонные будки, дождь, разговоры о дожде, чай в 5 часов секунда-в-секунду. Английский детектив Агаты Кристи, сэр! Даром, что на "безобидной" фразе "зима скоро" раздался хохот в зале - поклонники "Игры престолов", чую, везде...
Но если честно, то по сути-то это чистейшая драма. До просмотра спектакля не читала книгу и не смотрела старый фильм с Марлен Дитрих и Чарльзом Лотоном (люблю обоих и фильм планировала к просмотру, но руки не доходили). Смотреть детектив, зная развязку - всё же не так интересно. Но для меня интрига сохранялась. Сейчас я уже знаю и концовку версии Кристи, и посмотрела фильм (и Дитрих, и Лотон прекрасны!) и понимаю, что тут аж три разных концовки! Агата Кристи написала одно, фильм сняли, существенно доработав, в спектакле выбрали третий финал. Идея в общем-то одна, но деталями различаются. Повесть оставляет загадку, фильм выдаёт трагедию, спектакль больше похож на мелодраму.
marusik02
Отзыв на спектакль "Свидетель обвинения" в МТЮЗе
Чисто английская история с не очень счастливым концом, в жанре детектива с элементами трагикомедии в постановке Генриетты Яновской в Московском театре юного зрителя (МТЮЗ) доставила просто колоссальное удовольствие.
Я почему-то не помню эту вещь, хотя творчество Агаты Кристи, считала, знаю хорошо – не пропускаю фильмы, сериалы и имею солидную коллекцию книг ее пера.
Оттого, впрочем, было еще интереснее, поскольку я не знала, кто убийца и чем всё завершится.
Легко войти в смысл происходящего на сцене помогла прекрасная игра актеров театра.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.

Четыре короля оперетты - отзывы блогеров

Когда-то популярную танцевальную музыку писали люди уровня Штрауса и Кальмана. Сейчас... Можно я не буду упоминать к ночи, хорошо?


Фото с сайта театра.

elena_2808
«Четыре короля оперетты»
В прекрасном самом по себе Московском саду «Эрмитаж» находятся еще аж целых три театра - «Сфера», созданный 38 лет назад Е.Еланской, где бережно хранят традиции классического театра, одноименный саду театр «Эрмитаж» (ремонт которого что-то очень уж затянулся), художественный руководитель которого М.Левитин не боится самых смелых экспериментов и театр «НОВАЯ ОПЕРА им. Е.В. Колобова», где наряду со спектаклями оперного репертуара часто проводятся концерты, на которых солисты и оркестр театра исполняют подлинные «хиты» оперного репертуара, сцены и арии из опер русских и зарубежных композиторов, а также из популярных оперетт.
Из программки я узнала, что как жанр оперетта сложилась во Франции в середине XIX века и одним из основоположников ее был Жак Офенбах (1819-1880). Однако, в 70-е годы началось ее угасание, совпавшее с рождением австрийской оперетты, которая обрела самобытность и поднялась на высоту благодаря творчеству Штрауса-сына (1825-1899). Основой музыкального языка австрийской оперетты стали разнообразные формы венского вальса, а также полька, мазурка, чардаш, галоп и марш. Новое направление – неовенская оперетта – сложилось в творчестве Франца Легара (1870-1948) и Имре Кальмана (1882-1953), которым удалось расширить образно-эмоциональный диапазон оперетты.
Ну, а потом …европейская оперетта деградировала идейно, художественно и к началу Второй мировой войны окончательно пришла в упадок.
Грустно… Но того количества прекрасных оперетт, которые знакомы даже не очень сведущим в этом вопросе зрителям, нам с лихвой хватит еще на много-много лет, что и доказал концерт «Четыре короля оперетты», прошедший 16 февраля на сцене Московского театра «НОВАЯ ОПЕРА им. Е.В. Колобова».

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.

Необыкновенный побег игрушек - отзывы блогеров

Клеопатра Львовна - лучшая Клеопатра всех времён и народов. Шах и мат, древние египтяне!


Фото ehidna_mau

gal11111
"Необыкновенный побег игрушек" в ЦАТРА
ежиссер Андрей Бадулин взял за основу сказку Джанни Родари "Путешествие Голубой стрелы" и переделал ее на русский лад. Получилось неплохо. Да, был ряд сюжетных ляпов (например, вроде как действие все происходит глубокой ночью, но при этом грабители идут на каток, где куча детей), но это не принципиально и сказку не портит. Единственно, что выбивалось из общего сюжета - факт, что подарки к дню рождения. Но не бывает день рождения у всех детей в один день. Понятно, что изначально спектакль ставился как Новогодняя сказка, так и надо было ее таковой оставить, не заменяя Новый год на День рождения.
В остальном добрая, яркая и очень музыкальная история. Очень хорошо сделан видеоряд, позволяющий преображать огромные "живые" игрушки в игрушки настоящие. А также благодаря видеоряду в сказке присутствовало волшебство! Картинка получилась очень красивой и сказочной. Музыка и танцы были живыми и интересными.
История простая - есть жадная хозяйка магазина игрушек - Клеопатра Львовна, есть бедные дети, которым никто не может подарить игрушки. И вот игрушки решают сбежать, чтобы осуществить мечту мальчика Сережи - игрушечный поезд "Голубая стрела". По дороге происходят разные встречи, кто-то из игрушек жертвует собой ради других, кто-то решает остаться с встреченным ребенком. Параллельно Сережа "влипает" в историю с грабителями, которая благополучно завершается.
На сказочную атмосферу работает все - костюмы, декорации, музыка, видео. Все на очень высоком уровне! Ну а уж актеры - это гордость театра.
mbraslavskaya87
Необыкновенный побег игрушек в Театре Российской Армии
Спектакль посвящён самому трогательному произведению Д. Родари - «Путешествие голубой стрелы». Происходящее на сцене в общем и целом соответствует сюжету книги.
Не помню, чтобы я плакала на спектаклях, тут не сдержалась. Сцены с замерзающей девочкой, бедным мальчиком у витрины магазина игрушек и благородный порыв игрушек сделать счастливыми детей не могут оставить зрителей равнодушными.
Но в результате все заканчивается хорошо, дети обзаводятся игрушками, а маленькие зрители обретают веру в то, что в жизни есть места чудесам.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.

Памятник неизвестному стиляге - отзывы блогеров

И Козёл на саксе...
Ведь это же было в спектакле? Скажите мне, что это было и что вы это слышали! Зависть плохое чувство, но я буду завидовать.


Фото elena_shmyreva

elena_shmyreva
Памятник неизвестному стиляге. Театр "У Никитских ворот"
В театре «У Никитских ворот» режиссер Марк Розовский решил вспомнить времена своей молодости и создал музыкально-джазовое шоу, которое посвятил Виктору Славкину — автору пьесы «Взрослая дочь молодого человека». Основу составляют танцевальные композиции под популярные когда-то джазовые мелодии.
Мне нравится степ. С большим удовольствием смотрю номера в этом жанре. Тэп-студия «Flap» - неоднократные чемпионы мира по степу — является основным действующим лицом данного представления, солирует в роли стиляга Бэмса Павел Янковский. Кроме танцев в программу включены вокальные номера в исполнении Натальи Корецкой.
Воспоминания сопровождаются кадрами хроники, которые комментирует ведущий и создатель программы Марк Григорьевич Розовский. На премьерном показе в числе приглашенных гостей был горячо любимый мной Александр Филипенко с чудесным монологом по теме вечера.
catherine_catty
"Памятник неизвестному стиляге" или "Ах ты, чува, моя чува..."
В театре у Никитских ворот - премьера. Спектакль "Памятник неизвестному стиляге". По названию вы уже поняли, что речь пойдет про 1950-е годы. Постановка посвящена памяти Виктора Славкина. Кто это такой? В первую очередь - автор известной пьесы "Взрослая дочь молодого человека". Ну и сценариев к нескольким мультикам.
Собственно, это не столько спектакль, сколько концерт. Точнее, музыкально-джазовое шоу, как написано на сайте театра. Ведет его режиссер театра народный артист России Марк Розовский.
Это яркое и динамическое зрелище, в котором смешались танец, пение, кинохроника, воспоминания и драматургия. Все сразу? Да, все сразу. Вероятно, потому, что о таком явлении как "стиляги" в двух словах не расскажешь. Кто они? Враги советской власти или в целом вполне законопослушные граждане? Временное явление или ростки чего-то нового?
prosto_krys
Памятник неизвестному стиляге - Театр у Никитских ворот
Музыкальные ретрошоу Театру у Никитских ворот удаются великолепно. "Песни нашей коммуналки", "Песни нашего двора", а теперь "Памятник неизвестному стиляге". Я думаю, в немалой степени успехом эти спектакли обязаны художественному руководителю Марку Григорьевичу Розовскому, который традиционно является их постановщиком и ведущим. Я не перестаю поражаться, сколько энергии, обаяния, доброты и юмора в этом человеке, которому скоро исполнится 82 года! Лично мне очень важно его присутствие и его блеск в глазах.
Я не являюсь ребенком той эпохи, о которой поется и играется в этих спектаклях, я родилась позже, а мама явно как-то была в стороне от всей этой культуры стиляг. Но мне крайне важно узнавать о тех временах от их непосредственных участников, именно через их воспоминания, эмоции можно получить наиболее полные впечатления о царившей тогда атмосфере.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.

"Новая Опера" приглашает на спектакли в марте

Театр ""Новая Опера" приглашает блогеров, можно с +1, на спектакли в марте:

03.03 в 19.00 - О, Моцарт! Моцарт... ribka_anna
07.03 в 19.00 - Любовный напиток lotta20
08.03 в 19.00 - За прекрасных дам! sib_koshik
09.03 в 19.00 - Севильский цирюльник zharevna
10.03 в 18.00 - Пряничный домик или Гензель и Гретель (с ребёнком) une
16.03 в 19.00- Аида nokasya
17.03 в 19.00 - Четыре короля оперетты geltani
21.03 в 19.00 - Набукко lutik_sun
22.03 в 19.00 - Иоганн Штраус, король вальсов elena_2808
29.03 в 19.00 - Вау! Концерт! (можно с +1 или с ребёнком) eziha
31.03 в 18.00 - Вау! Концерт!
(можно с +1 или с ребёнком)



О, Моцарт! Моцарт...

В основе спектакля «О Моцарт! Моцарт…» лежит Реквием В.А. Моцарта и опера Н.А. Римского-Корсакова «Моцарт и Сальери» по одной из «Маленьких трагедий» А.С. Пушкина. Выдающийся хореограф Владимир Васильев вплел в канву спектакля балетные фрагменты. Тонкие пластические этюды символизируют души двух композиторов, которые то сплетаются воедино, то непримиримы друг к другу. В финале побежденная, но озаренная светом душа Моцарта взмывает высоко в небеса. Тягостное раскаяние и боль охватывают его убийцу.
Пространство сцены сконструировано таким образом, что становится очевидно, каким маленьким является человек в этом огромном мире, где все решает божественное Провидение.

Любовный напиток

Созданная всего за две недели и поставленная в Милане в 1832 году лирико-комическая опера Г. Доницетти «Любовный напиток» имела ошеломляющий успех. Занимательный и остроумный сюжет, повествующий о взаимоотношениях влюбленной пары; мелодичная, легкая и изящная музыка — основные составляющие, благодаря которым эта опера — одна из наиболее популярных и по сей день.
Легенда о волшебном любовном зелье, перекочевавшая из поэмы Готфрида Страсбургского «Тристан и Изольда» в комедию французского драматурга Э. Скриба, по мотивам которой написана опера Доницетти, получает неожиданную пародийную трактовку. И это открывает новые смыслы. Оказывается, не «чудо-напиток», а сами люди способны наполнить друг друга эликсиром добра и любви.
Чувства, охватывающие героев оперы Доницетти вечны, как сама жизнь: симпатии, кокетство, соперничество, ревность. Поэтому ситуация «Любовного напитка» могла произойти как на венецианском карнавале несколько веков назад, так и в современном городке.

За прекрасных дам!

Концерт солистов театра к Международному женскому дню. Дирижер Валерий Крицков. Солисты и оркестр театра Новая Опера

Севильский цирюльник

Оперный шедевр Дж.Россини «Севильский цирюльник» обошел все сцены мира, арию Фигаро узнают даже дети, а фразы «Фигаро здесь, Фигаро там» и «Как бомба, разрываясь, клевета все потрясает» стали крылатыми выражениями.
Остроумный Россини, будучи не только прекрасным композитором, но и кулинаром, создал уникальный рецепт головокружительной непрекращающейся популярности этой оперы. Вот он: семь ярких персонажей, пьянящая любовная интрига, приправленная острыми на язык диалогами, всю смесь залить великолепными мелодиями и посыпать виртуозными ансамблями. Приготовили этот россиниевский шедевр специально приглашенные из Англии мастера — режиссер Элайджа Мошински и художница Энн Тилби.

Пряничный домик или Гензель и Гретель

Одна из лучших в мире детских опер теперь и в Новой Опере!
Премьера оперы «Гензель и Гретель» Энгельберта Хумпердинка состоялась в 1893 году в Веймарском придворном театре под управлением самого Рихарда Штрауса, а меньше чем через год в Гамбурге ею дирижировал Густав Малер. Либретто по сказке братьев Гримм сочинила сестра композитора Адельхайд Ветте. В Москве за этой изумительной сказочной оперой закрепилось название «Пряничный домик, или Гензель и Гретель».

Аида

"Аида" — одно из совершеннейших творений Верди. Экзотический сюжет, основанный на старинной египетской легенде, красивейшие мелодии, неповторимый восточный колорит — все это выделяет ее среди других опер Дж. Верди. В «Аиде» много декоративной пышности, блеска, красочности. Развитые ансамбли и развернутые массовые сцены, торжественные шествия и балетные номера приближают ее к жанру так называемой «большой оперы».
Любовная история разыгрывается на фоне борьбы египетского фараона против эфиопов. Доблестный египетский полководец Радамес полюбил Аиду — дочь эфиопского царя, томящуюся в рабстве у фараона. Но Радамес должен стать мужем дочери фараона, Амнерис. Из чувства неразделенной любви Амнерис мстит Радамесу, отдавая его на суд жрецов. Радамес приговорен к жестокой казни — к погребению заживо в подземелье. Вместе с ним добровольно хоронит себя и Аида.

Четыре короля оперетты

Рожденная на парижских бульварах в середине XIX века, оперетта взяла на себя роль обличителя пороков французского общества. И не только современного. Высмеивались даже герои античных мифов, веками сохранявшие неприкосновенность. Появившаяся на сцене в 1858 году оперетта «Орфей в аду» шокировала благородную публику, вызвала шквал критики и… сделала своего автора — Жака Оффенбаха — невероятно популярным в народе.
Переместившись в Австро-Венгрию, оперетта утратила язвительность и злободневную политическую сатиру, ее герои стали романтичнее, сюжеты закрутились вокруг любовных интриг и комических недоразумений, а к парижскому канкану присоединились венский вальс и венгерский чардаш. Отсюда оперетта отправилась на Британские острова, а затем и в Америку, дав начало новому жанру — мюзиклу.
Театр Новая Опера предлагает совершить экскурсию по истории европейской оперетты. Под звуки канкана, вальса и чардаша музыкальная машина времени переместит вас с парижских улиц в роскошные дворцы Вены и на берега Дуная.
В программу концерта «Четыре короля оперетты» вошли фрагменты произведений самых известных представителей жанра: Жака Оффенбаха, Иоганна Штрауса, Имре Кальмана и Франца Легара.

Набукко

Решение спектакля, предложенного Новой Оперой, необычно. Сюжет ветхозаветной истории о покорении Иудеи ассиро-вавилонским царем Навуходоносором и о конфликте двух народов перенесен постановщиками в середину ХХ века — время диктаторских режимов в Европе (Гитлер в Германии, Муссолини в Италии, Сталин в СССР), когда гонения и репрессии еврейского народа были особенно жестокими и изощренными.
Действие оперы разворачивается на станции метро. Сюда люди спешат спрятаться от военных действий, бомбежек, беспредела внешнего мира. Но есть некая двойственность восприятия этого места — с одной стороны, здесь безопасно, с другой — замкнутость пространства делает внутренний и внешний конфликт героев еще более пронзительным и трагическим.

Иоганн Штраус, король вальсов

Самый выдающийся представитель музыкальной семьи Штраусов — Иоганн Штраус-сын вошел в историю как «король вальсов». Его перу принадлежат более 160 произведений этого жанра, в течение многих лет он являлся дирижером-распорядителем придворных венских балов. Однако с тем же успехом Штрауса можно было бы назвать и королем полек, маршей, кадрилей, получивших столь же огромную популярность, как и его вальсы.
Истинное искусство с веками не утрачивает своей ценности, как не утратила своей притягательности и обаяния музыка Иоганна Штрауса-сына. Убедиться в этом поможет гала-концерт «Иоганн Штраус, король вальсов». В программе концерта — знаменитые вальсы: «На прекрасном голубом Дунае», «Весенние голоса», «Императорский вальс» и вальс «Сказки Венского леса», который, если верить кадрам голливудского кинофильма о жизни Штрауса «Большой вальс», родился под скрип кареты, цокот конских копыт и щебетанье птиц во время поездки композитора по лесу. Лесную тему подхватит полька «На охоте», а неожиданными звуковыми эффектами поразят польки «Гром и молния», «Трик-трак», «Пиццикато-полька». Дополнят этот музыкальный коктейль фрагменты из двух самых популярных оперетт композитора: искрометной и зажигательной «Летучей мыши» и колоритного, насыщенного венгеро-цыганскими интонациями «Цыганского барона».

Вау! Концерт!

Среди множества определений понятия «театр» возможно и такое: дом, в котором живут артисты. А какой же дом без Домового?
Новая Опера представляет оперную феерию для детей.
…Некий захолустный театр во главе с директором Маэстро Профундиньо уже давно скучает без зрителей. Но однажды однообразная жизнь переворачивается с ног на голову: приезжает знаменитый гастролер, певец Марио Импресарио. Коварный директор решает продать ему театр со всеми сотрудниками, вот только им он «забыл» об этом рассказать… Но дело берет в свои руки театральный Домовой ВАУ (Вениамин Альбрехтович Унтерман).
Уморительные хитрости дедушки ВАУ, романтическая история прекрасной Коломбины Ивановны и пылкого Пьеро Арлекиновича, комические и танцевальные миниатюры, бессмертные шедевры Г.Ф. Генделя, А. Сальери, В.А. Моцарта, Г. Доницетти, Ж. Бизе, Дж. Верди, Дж. Пуччини, М.И. Глинки, М.П. Мусоргского — все это Вокальный, Академический, Универсальный «ВАУ! Концерт!» в Новой Опере!

Collapse )

Корпорация VRTIST приглашает на премьеру голографического медитативного перформанса Aura Ra

1,2, 8,9 марта в 18.30 корпорация VRTIST приглашает блогеров, можно с +1, на премьерные показы голографического медитативного перформанса Aura Ra в КАРО Sky 17 Авиапарк



В начале марта корпорация VRTIST представит медитативный голографический перформанс Aura Ra. Aura Ra – это захватывающее действие в форме живого концерта в сопровождении 3D голографической видеопроекции.

Под аккомпанемент электрогитары и мощных вибраций гонга, зритель погрузится в атмосферу спокойствия и умиротворения под звуки древних мантр на Санскрите и Пали.

Гонг — это мощный инструмент, который издревле использовали в различных практиках, в том числе для ускорения их результатов. Концентрация внимания на звуке происходит до полного растворения в нем, когда исчезает ощущение тела, останавливается ход мыслей, ум успокаивается и наступает медитативное состояние.

Перформанс сопровождается голографической инсталляцией 3-х метровой сферы, на которую проецируется авторское видео. Голография поможет зрителям задействовать все органы чувств для полного отдыха и погружения в медитацию.

«Корпорация VRTIST представляет проект Aura Ra как новый формат трехмерной медитации. Медитативный концерт длится один час и, в сочетании с голографическим шоу, поможет нашим зрителям отдохнуть от городской суеты и восстановить свои силы», говорит Станислав Старых, учредитель компании VRTIST.

Медитативный перформанс пройдет 1, 2 марта и 8, 9 марта 2019 года в кинотеатре «КАРО Sky 17 Авиапарк».

Корпорация VRTIST объединяет в себе производственную студию и сеть голографических театров. В Москве новый формат представлений, аналогов которому не существует в мире, впервые был представлен зрителям в сентябре и с тех пор пользуется огромным успехом у зрителей кинотеатра «КАРО Sky 17 Авиапарк».

Шоу объединяет в себе все виды визуального искусства и современные мультимедийные технологии. Голографические представления строятся на гиперреальных изображениях: пропорции людей и предметов не меняются. Благодаря съемке в высоком разрешении внешность виртуальных действующих лиц повторяет внешность актеров вплоть до мельчайших деталей, а спецэффекты выглядят максимально реалистично, стирая грань между виртуальным миром и действительностью. Миссия Корпорации VRTIST- делать уникальные шоу доступными всем.

Collapse )

Сульфат декаданса

Приходишь в библиотеку им. Ф.М.Достоевского, а попадаешь в декаданс, где мужчины во фраках и цилиндрах, и изысканные женщины в полумраке рисуют стихами историю взаимоотношений двоих. И где-то там, за призрачным дымом сигареты, проходит странная история любви, перемещающаяся из Флоренции в Мехико и бродящая по парижским бульварам.

Сергей Аронин


Collapse )