April 27th, 2019

Лёгкие люди - отзывы блогеров

Если люди бегут от этого мира во всяческие медитативные практики - это значит одно. Мир недостаточно хорош, чтобы быть в нём счастливым.


Фото с сайта театра.

alice_80
Лёгкие люди, Ведогонь-театр
В спектакле «Дыхание» Театра Наций художник Ксения Перетрухина создала пространство, в котором на зрителей невидимым образом надвигается икеевская кухня. За что и получила ЗМ-2018. В спектакле «Лёгкие люди» Ведогонь-театра Ксения практически так же незаметно спускает с потолка быт в образе белоснежных рубашек.
Ну, а нам дают возможность присмотреться к чужому белью. Или условно побухать на кухне с приятными людьми и задушевными разговорами. Потому что зрители сидят внутри происходящего, в виде буквы П, в центре которой сцена. На сцене воссоздан интерьер квартиры, будто доставшейся в наследство от бабушки, осовремененный икеевскими же плафонами, тарелками и матрасом на полу.
Текст Михаила Дурненкова разыгрывают 4 артиста, а Алексей Ермаков и Антон Васильев делают это ещё и очень органично. Они те самые «лёгкие люди» - такой «фестивальный» тип современного хипана, сбегающего от реальности в индийские миры медитативных практик. Их свободолюбивому раздолбайству противостоит бытовая любовь молодой семейной пары.
Создал спектакль и весь «Ведогонь-театр», ЗАР, режиссёр Павел Курочкин. За что ему большое спасибо! А, если бы не номинация на ЗМ, то кто бы мог подумать, что в г. Зеленограде есть такой интересный театр? Ну, и Дурненков с Перетрухиной, конечно, беспроигрышный вариант ).
Пока в Зеленограде ремонт, спектакли можно смотреть в ЦДР на Беговой. Короче, бегом на Беговую!

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Buy for 10 tokens
Buy promo for minimal price.

Серебряная шпага - отзывы блогеров

Второй раз я пропускаю это событие. Надеюсь, что третья попытка будет более удачной.


Фото akostra

akostra
X Международный фестиваль сценического фехтования "Серебряная шпага"
В гала-концерте были представлены не только фехтовальные номера. Было много пластических номеров. Красота не желала фотозапечатлеваться.
Конечно, само по себе фехтование и так зрелещно, но всё же чистая техника - это больше для профессионалов. Как зритель больше оцениваю игру - всё же в большинстве своём это фехтующие актёры (будущие).
По-прежнему выступающие грешат отсутствием поклонов. Верю, что их гоняют организаторы, ибо регламент, но мне в который уже раз очень не хватает стандартных поклонов - это же актёры! Хочется похлопать, а они уже за кулисами. Народ молодой, спортивный, шустрый... Иногда ведущие даже пытались догнать и вернуть на сцену, да куда там... При том что ведущие сами в прекрасной спортивной форме. В общем действие напоминало конкурс - кто быстрей освободит сцену после своего выступления.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Eu

Московский драматический театр «Человек» - «Из тени в свет»

8 мая в Рахманиновском зале Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского состоится VII Международный открытый фестиваль искусств, на котором Московский драматический театр «Человек» представит музыкально-поэтическую композиции «Из тени в свет» - поэзия А. Тарковского, И. Бродского, Д. Хармса, Г. Шпаликова, Г. Аполлинера, Б. Сандрара, А. Рембо. Музыка С. Рахманинова и джазовые композиции.



Московский драматический театр «Человек»
Главный режиссёр театра — Заслуженный артист РФ Владимир Скворцов

Артисты драмы:
Милена Цховребова
Андрей Савостьянов
Дмитрий Филиппов
Ольга Петрово-Соколовская
Алексей Шахбанов
Андрей Кирьян

Художественный руководитель фестиваля — Лауреат Премии Министерства обороны РФ, профессор Александр Соловьёв

Начало в 19:00 билеты можно приобрести на сайте.

Eu

Детский технопарк «Кулибин Про» приготовил мастер-классы на Пасхальный фестиваль

С 25 апреля по 5 мая на 250 площадках столицы развернется фестиваль «Пасхальный дар 2019», в котором принимает активное участие детский технопарк «Кулибин Про».



«Пасхальная станция» с бесплатными мастер-классами от «Кулибина» открылась на Ореховом бульваре, напротив дома №24. Детский технопарк участвует в фестивале третий год подряд и неизменно собирает обширную аудиторию из ребят разного возраста.

Малыши от 5 лет в игровой форме научатся конструировать, моделировать, работать с объемными фигурами и постигать основы столярной работы и навыки системного мышления. С мастер-классов они заберут с собой смешных зайчиков, ангелов и другие тематические фигурки. Ребята постарше будут мастерить более сложные объекты – подвижного зайца, который ищет пасхальные яйца, светящуюся корзинку из светодиодов, светящуюся открытку, а также сказочного персонажа Шалтая-Болтая из электронных компонентов, стараясь сделать так, чтобы он не свалился во сне.

В выходные, 27 и 28 апреля, а также в праздничные дни, с 1 по 5 мая, мастер-классы будут жать участников каждый час – они начнутся в 12:00 и завершатся в 18:50.
В понедельник и вторник, 29 и 30 апреля, они будут проходить с 15:00.

Вход свободный!

Collapse )


Eu

Премьера рок-опера «Карамазовы» в Театральном центре СТД РФ «На Страстном»

В Театральном центре «На Страстном» 30 апреля в 19:00 состоится премьера рок-опера «Карамазовы» — абсолютно новый взгляд на великий роман. Это синтез современного театра, основанного на минимализме и концептуального концерта, где основное внимание приковано к артисту, который существует в стихии музыки.



Сочетание талантливейших композиций и прекрасных голосов стремительно погрузит зрителя в бездну земных страстей, а после вознесёт к новым пределам бесконечной любви, на которую способно сердце человеческое. Любовь, побеждающая все пороки души и способная изменить человека, дав ему надежду на спасение. Данная интерпретация великого произведения классика может стать уникальным проводником, который языком поэзии и музыки поможет понять глубинные смыслы самого сложного романа Достоевского. Автор идеи, музыки и либретто – талантливый актёр театра и кино Александр Рагулин (Российский Молодежный театр, мюзикл «Граф Орлов»). Александр выступает в роли старшего брата Дмитрия Карамазова.

У нас есть приглашения для двух блогеров (информация про +1 уточняется)
Оставляйте свои заявки.

ПОСЛЕ ПРОСМОТРА:
Написать рецензию на спектакль  у себя в блоге в течение недели после спектакля.

В посте рецензии должны быть ссылки на официальный сайт проекта, на страницу проекта в Фейсбуке, инстаграме, ВКонтакте, а также на сообщество московских блогеров MOSCULTURA, где публикуются подобные приглашения.

Отзывы от вас просим разместить на сайтах Афиша, Ваш Досуг и Театр.ру.
Сделайте, пожалуйста, также репосты вашего отзыва в московские сообщества ilovemoscow, anothercity и театральное сообщество ru_teatr.
Не забудьте поделиться отзывом в ваших соцсетях: ФБ, в Инстаграмм, ВКонтакте и др.

Отзывы в соцсетях необходимо выкладывать с хэштэгами сообщества. #москультура #moscultura
Ссылки  необходимо оставить в этом посте-приглашении комментарием первого уровня к этой записи.

В случае отказа предупредите, пожалуйста, куратора минимум за сутки и оставьте, отказ комментарием к анонсу.

Collapse )

Театр "Ромэн" приглашает на юбилейный вечер Николая Сергиенко

30 апреля в 19.00 "Ромэн" приглашает блогеров, можно с +1, на юбилейный вечер Николая Сергиенко



30 апреля 2019 года состоится Творческий вечер Николая Сергиенко, Народного артиста России, в честь 70-летнего юбилея. Николай Сергиенко работает в театре «Ромэн» с 1969 года. Актёр, певец, режиссёр, любимец публики. Его карьера началась поистине уникально – свою первую роль Николай сыграл всего лишь через 3 дня после прихода в театр. И роль эта была главной. Далее – искромётный взлёт. Совсем недавно, 12 апреля, состоялась премьера спектакля «Грушенька» в постановке Сергиенко. Николай полон сил и творческих планов.

Collapse )

Электротеатр "Станиславский" приглашает на спектакли в мае

Электротеатр "Станиславский" приглашает блогеров, можно с +1, на спектакли в мае:

6.05 в 19.00 - Бунин (Малая сцена)
11.05 в 20.00 - Я/Фабр (Малая сцена)
18.05 в 20.00 - Гроза (Электролестница)
20.05 в 20.00 - Вакханки (Основная сцена)
22.05 в 20.00 - Маниозис 1+2 (Малая сцена)
27.05 в 19.00 - Служанки бульвара Сансет (Малая сцена)
31.05 в 19.00 - Зойкина квартира (Малая сцена)




Бунин

Десять бунинских рассказов о любви, сердечных драмах и разбитых сердцах разыграны в дебютном спектакле Светланы Прохоровой с аккуратным и деликатным отношением к тексту, которому позволено здесь звучать так, как он написан. Театральной рамкой к историям о взрослении, через которое проходят герои Бунина, является игра вокруг сцены-помоста. В промежутках между самими эпизодами актеры усаживаются на скамейку, переодеваются и на время превращаются в зрителей, внимательно наблюдающих за игрой. Жизненный опыт с высоты прошедших лет и чисто актерское удовольствие от перемены регистра существования – в этих двух режимах сделан спектакль «Бунин», позволяя отстраниться от психологических драм и услышать красоту текста.

Я/Фабр

Герой первого монолога, «Я – кровь» находится в состоянии экзальтации и выворачивает себя наизнанку, лишаясь всех видимых покровов. Второй текст «Я – корова» посвящен актрисе Изабель Юппер и представляет собой гимн плотоядности и золотому тельцу как источнику высшего наслаждения.

Ян Фабр – бельгийский художник, режиссер, драматург, хореограф. Начинал в 1970-е как автор перформансов, акционист и автор «живых инсталляций». Выставочные и театральные проекты Фабра располагаются в крупнейших музеях мира и на важнейших фестивальных площадках. Первое русское издание его произведений вышло в свет в издательской серии «Театр и его дневник» Электротеатра Станиславский в 2018 году. В книге «Я – ошибка» собраны поэтические пьесы, написанные Фабром с 1988 по 2015 годы, а также его рисунки.

Гроза

Несколько сцен из «Грозы» Александра Островского как повод поговорить о глубоко личном – о том, что такое грех. Как откликается трагический выбор в ясной душе Катерины Кабановой и как – в душе сегодняшней молодой женщины? Драматический текст, написанный о страданиях замужней русской женщины полтора столетия назад, буквально проведен через тело артиста: к танцующей на жестяном листе Катерине подключены датчики звука.

Маниозис 1+2

Новая объединенная версия двухчастной оперы Александра Белоусова.
Музыкально-философское размышление на основе идеи Бенедикта Спинозы о необходимом единении людей на основе разума и всеобщей пользы. В названии оперы соединены слова mania и gnosis – «мания» и «познание».
В музыкальном отношении камерная опера Александра Белоусова представляет собой звуковую инсталляцию, то есть сложно организованные в пространстве элементы, включая мелодии и шумы. При этом здесь есть сюжет, рассказывающий о вышедшем из-под контроля Автора Протагонисте-маньяке, природа мании которого меняется от убийства к убийству.

Служанки бульвара Сансет

Стареющая кинодива репетирует монолог Саломеи и рассказывает молодому драматургу сюжет фильма, в котором она хочет сниматься. В исполнении великой актрисы это самолюбование одновременно смешно, театрально и трагично. Ее воспоминания о прежнем кино, которое было немым и черно-белым, полны ностальгической тоски. Ее переживания связаны с чувством потери реальности, в которой она больше не чувствует опоры. Окружающие ее близкие завидуют ее славе, но одновременно любуются ею – как человеком, в одночасье поднявшимся на вершину славы, а теперь переживающим закат.

Зойкина квартира

Спектакль Ольги Лукичёвой решен как современная оперетта: музыка, сочиненная композиторами Владимиром Горлинским и Кириллом Широковым, является «акцией по препарированию булгаковского текста». 35 способов звукоизвлечения с помощью голоса и специально изготовленные музыкальные инструменты парадоксальным образом усиливают восприятие текста. А текст начинает звучать как музыка – его и исполняют как партитуру.
«Зойкину квартиру» Михаил Булгаков написал в 1925 году по заказу Театра им. Евг. Вахтангова; в 1926 году состоялась ее премьера (режиссер Алексей Попов), вскоре после которой спектакль был снят с репертуара как очерняющий советскую действительность. В 1935 году Булгаков создал новую редакцию пьесы для перевода на французский язык – именно этот вариант лежит в основе спектакля.
События, описанные Булгаковым, происходят в нэпманскую эпоху – время крутых перемен, авантюр и разбитых надежд. Герои пьесы ищут спасения от окружающей действительности в бегстве. Но спасение можно найти только в себе самом – об этом спектакль, перебрасывающий мост из фантасмагорического прошлого в наше гипотетическое будущее.

Collapse )