?

Log in

No account? Create an account

October 18th, 2019

" Идешь в оперу — жди нечеловеческих страстей и трупов."
Эта фраза сделала мой день.


Фото elena_shmyreva

elena_shmyreva
Лючия ди Ламмермур. Новая опера.
Опера Гаэтано Доницетти «Лючия ди Ламмермур», как и большинство опер, имеет в своей основе трагический сюжет. Идешь в оперу — жди нечеловеческих страстей и трупов. Все красиво умирают на сцене.
События, действительно, как написано в программке, слегка напоминают тему Ромео и Джульетты, хотя в основу либретто положен сюжет романа Вальтера Скотта «Ламмермурская невеста». Но сам Скотт взял для своего романа историю итальянских хроник и перенес ее на англо-шотландскую территорию. Поэтому фэнтезийная смесь в оформлении спектакля: ворота баптистерия Флорентиского собора и клетчатые накидки солдат войска Энрико Эштона — воспринимаются романтическими образами, которые отдают историей, но не территориальными привязками.
...
Пели все прекрасно. И главный злодей лорд Энрико Эштон (баритон Анджей Белецкий), и его сестра Лючия (сопрано Ирина Костина), которую из корыстных политических соображений брат намерен выдать замуж за лорда Артуро Бэклоу (тенор Михаил Новиков). Энрико строит козни, чтобы разрушить привязанность сестры к давнему врагу своей семьи — Эдгардо Равенсвуду (тенор Дмитрий Бобров). В ход идет обман, подложные письма. Но зло оборачивается против самого Энрико: Лючия теряет рассудок и убивает навязанного ей братом мужа, а позже умирает сама. Обманутый Эдгардо, узнав истинное положение дел и о смерти возлюбленной, кончает с собой. Энрико остается один, без родственников и каких либо сторонников. Звучит обличительный голос священника наставника Лючии — Раймонда Бидебенда (бас Сергей Артамонов).

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Buy for 10 tokens
Buy promo for minimal price.
Ем люди живы? Вроде простой вопрос и простой ответ, но попробуйте ответить так, чтобы не впасть в занудство, как Лев Николаич...


Фото с сайта театра.

kagury
"Чем люди живы" или что такое спектакль-притча
Спектакль поставлен по небольшому рассказу Л.Н. Толстого. Оказалось, что это очень интересно и я бы даже сказала стильно сделанная вещь, которая на мой взгляд, может служить мастер-классом, как режиссерского, так и актерского мастерства. И сейчас расскажу, почему.
Прежде всего стоит отметить, что спектакль идеально вписался в рамки жанра, т.е. это настоящая притча, и персонажи кажутся немного мультфильмовскими. Т.е. они именно настолько условны, насколько это требуется. Чуть глуповатый, но добрый мужичок; его спокойная, ласковая, но строгая жена; и ангел - немного не от мира сего...
Очень важно, что несмотря жанр, спектакль не стал ни ни занудным, ни наивным, и моралью строгой не докучает - т.е. не приобрел никаких атрибутов, которых обычно ожидаешь при пересказе притчи. Напротив, действие захватывает с первой минуты, а оставшийся час ты в восторге наблюдаешь за происходящим и тем, как классно это все сделано.
elena_shmyreva
Чем люди живы. Ведогонь-театр
Небольшой рассказ-притча был написан Л. Н. Толстым в 1881году для журнала "Детский отдых". В основу лёг сюжет, который Лев Николаевич подчеркнул у олонецкого сказителя Василия Петровича Щеголёнка. Знакомство состоялось в марте 1879года, когда Щеголёнку было уже за 70. По приглашению Толстого он приехал в Ясную Поляну, где провел около полутора месяцев. Темы историй, рассказанных сказителем, были крайне близки писателю, поскольку именно в это время формируется философия жизни Толстого, главными принципами которой являются знакомые нам со школы: непротивление злу насилием, всеобщая любовь и нравственное совершенствование личност
2ekzegeza2
"Чем люди живы" в Ведогонь-театре
В школе я терпеть не могла детские нравоучительные рассказы Льва Толстого. Рассказы с религиозным уклоном помнится в программу не входили, но я и их прочла из любопытства. В общем была поражена их примитивностью, навязчивой нравоучительностью и потрясающим занудством. В результате сама себе удивлялась, что иду на спектакль, поставленный по одному из этих рассказов, но объяснялось это тем, что постановка была Ведогонь-театра, а их "Легкие люди" произвели на меня сильнейшее впечатление. И моя вера в этот театр не оказалась напрасной, спектакль "Чем люди живы" получился очень изящным, нежным, теплым и уютным. В этом спектакле прекрасно все, начиная от инсталляции в фойе и заканчивая яблоками, которыми угощали зрителей по окончании. И ведь все это было не просто так, а завязано в в общий сноп с происходящим на сцене. Декораций и реквизита использовано в постановке очень мало, да и сама сцена была скорее условна, но все, что появлялось, работало на конечный результат: и стоптанная обувь, и колокольчиковое дерево, и жестяные миски, и домики-скворечники с трубами из горлышек бутылок. Художник спектакля Ольга Галицкая, невероятная выдумщица, способная из опилок и соломы создать целый мир.
ms_sunshine94
Предыдущий пост В избранное Поделиться Отслеживать Пожаловаться Следующий пост
«Чем люди живы», Ведогонь-театр

Есть очень хорошие, светлые спектакли, которые надо бы показывать в Рождество, например. Но до Рождества еще далеко, а гастроли Ведогонь-театра (единственного театра в Зеленограде) в Москве – сейчас. Спектакль «Чем люди живы» по притче Л.Н.Толстого прошел в Боярских палатах, одной из моих любимых площадок. Маленькие камерные залы, кирпичные своды-арки, огромные пустые пространства под ними.. пространство палат как только не трансформируется, в них можно играть любой современный спектакль.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
"...и спрятать портрет в надёжный сейф..."
Мимолётное размышление Ехидны Мау


Фото с сайта театра.

2ekzegeza2
"Портрет Дориана Грея" в театре "На Юго-Западе"
Чем дольше хожу в театр "На Юго-Западе", тем больше проникаюсь духом и стилистикой его спектаклей, и вот, не без опасения, я наконец решилась посмотреть «Портрет Дориана Грея». Дело в том, что, на мой взгляд, изящный стиль любителя парадоксов Оскара Уайльда, идет в разрез с яростной активностью театра "На Юго-Западе". Но, как это не удивительно, спектакль мне понравился. Принесший Уайльду наибольшую славу роман «Портрет Дориана Грея», роман-аллегория, роман-символ, роман-миф, на сцене театра "На Юго-Западе" возможно потерял черты эстетизма и европейского модернизма, но приобрел нечто новое и, в разрез с мнением Уайльда, считавшим, что искусство скорее покрывало, чем зеркало, стал именно зеркалом, ослепительно отражающим черты героев. Борьба Белого и Черного в постановке Олега Леушина заточена до опасной остроты. Самая яркая и завершенная фигура романа, своего рода демон-искуситель, — лорд Генри Уоттон, в спектакле абсолютно буквально становится Мефистофелем. Уайльдовский Мефистофель лишен атрибутов дьявола, он действует в облике светского человека из высшего общества, его речь — вереница блестящих парадоксов. Черное, в исполнении Фарида Тагиева, зло ради зла, хотя и не лишенное обаяния, это черный демон, цель которого искушение - опыт с Адамом повторяется на Дориане Грее. Белое (Олег Леушин) скорее философ и наблюдатель, чем борец, непризнание поражения для него - победа. Художник Бэзил (Сергей Бородинов), единственный герой как романа, так и спектакля, сознательно пытающийся бороться за душу Дориана, но терпящий сокрушительное поражение. Это пожалуй единственный герой постановки, полностью соответствующий образу из романа Уайльда - его восхищение Дорианом, нежная любовь, ревность к лорду Генри мягко окрашивают пожалуй самые лирические сцены спектакля. Дориан Грей в исполнении Михаила Грищенко, как и полагается, невероятно красив и обаятелен. Возможно, образ Дориана в спектакле, менее многогранен и более прямолинеен, чем герой, задуманный Уайльдом, но потери компенсируются звериной пластикой и особым шармом актера. Семейству Вейнов в спектакле оставлены лишь необходимые крохи сценического времени, а образы остальных действующих лиц спектакля решены уже абсолютно конспективно, но они создают необходимый великосветский хоровод вокруг основных героев. В спектакле театра "На Юго-Западе" найдено неожиданное и интересное решения магического предмета, портрета, аккумулирующего в себе пороки заглавного героя - портрет не стареет, а все больше мрачнеет, теряя ангельскую чистоту и насыщаясь горем предательства и грязью убийства. И, как всегда в театре "На Юго-Западе", в спектакле значимыми действующими лицами становятся свет, звук и хореография - именно ими компенсируются блестящие диалоги романа Оскара Уайльда, не вошедшие в постановку Олега Леушина.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
«12 стульев» – итог пятилетней работы театра на Олимпийском проспекте.
Главное достижение «первой пятилетки» – заявка на новый театральный жанр, который родился из синтеза классической литературы, «живого» традиционного пения, «говорящей» хореографии, эффектной сценографии, оригинальной музыки, народных и авторских песен в современной обработке. И это – не мюзикл…



«12 стульев» – увлекательное, смешное, запоминающееся зрелище. В нём воплотились наработки предыдущих постановок: на сцене в технически сложных декорациях разворачивается знакомый сюжет, живут колоритные персонажи, кипят страсти, звучат фольклорные песни, а вековые традиции переплетаются с современностью.
Для эксперимента в новом жанре роман И.Ильфа и Е.Петрова подошёл идеально. За девяносто лет своей печатной, кино, сценической жизни он не устарел, сам стал частью фольклора – разошёлся на цитаты. Живы и его герои: например, классический аферист Остап Бендер или Эллочка-людоедка, в лексиконе которой всего тридцать слов. Разве не встречаются они и сегодня?
Инсценировку специально для театра написала Нина Чусова, сохранив легкоузнаваемый авторский текст и наиболее ярких персонажей. Как режиссёр она уловила дыхание эпохи 20-30-х годов прошлого века – «индустриальной культуры» новой России с её юмором, песнями и танцами.
В ролях: Остап Бендер – Антон Шагин / Сергей Астахов
Ипполит Матвеевич Воробьянинов (Киса) – заслуженный артист РФ Николай Добрынин / заслуженный артист РФ Даниил Спиваковский
Елена Боур (его бывшая любовница) – народная артистка РФ Лариса Удовиченко
Мадам Грицацуева – народная артистка РФ Надежда Бабкина
Эллочка-людоедка – заслуженная артистка РФ Нонна Гришаева / Олеся Судзиловская.

КОГДА: 28 октября, 19:00.
ГДЕ: Театр «Русская песня» (Москва, Олимпийский проспект, 14)

Сбор гостей к 18:00, начало спектакля в 19:00. Для СМИ в фойе отличная площадка для интервьюирования актеров спектакля и приглашенных звездных гостей.
Ожидаемые гости мероприятия: Олег Газманов, Сергей Соседов, Игорь Саруханов, Дмитрий Оленин, Дмитрий Маликов, Стас Костюшкин, Андрей Малахов, Юлия Соломонова, Жанна Эппле, Оксана Сташенко, Чулпан Хаматова, Татьяна Тарасова, Сергей Дроботенко.

У нас есть два приглашения для блогера с +1.

ЧТОБЫ ПОПАСТЬ НА СПЕКТАКЛЬ
НАДО:Collapse )

Иммерсивный мультимедиа проект «ATMASFERA360» приглашает блогеров на закрытый показ в удивительный сферический кинотеатр с экраном 550 квадратных метров.

💥 МИСТИЧЕСКИЙ СЕАНС (4 фильма для взрослых и детей старше 16 лет)
Самскара
Люминокая
Мечты Гималаев
Арт Вселенная



Вас ждет экстремальное качество изображения - 4К (и это больше чем FullHD!), профессиональный звук и самое главное - экстраординарный материал для детей и взрослых!

Многообразие разных фильмов удивит даже самого требовательного гостя! Вы не только увидите профессиональную анимация и визуальные эффекты, русских и зарубежных художников, но и станете частью происходящего!

Эффект иммерсивности или полного погружения, достигается с помощью новейшей проекционной системы и сферической формы экрана. Без 3D очков и дополнительных VR приспособлений вы в буквальном смысле окажитесь внутри космических вселенных, фантастических миров и многих других сюжетах.

Место: Москва, Парк Горького,
Театр музыки и драмы Стаса Намина
Крымский Вал, д.9, ст.33к
Вход со стороны набережной
Время: 26 октября 14 часов

У нас есть приглашения для блогеров с +1.

НАДО...Collapse )

17 ноября гости Конгресс-центра им. Плеханова станут свидетелями уникального музыкального эксперимента: впервые в истории российской музыки саундтрек из культовых фильмов «Брат» и «Брат-2» прозвучат в живом исполнении рок-оркестра! Шоу будет сопровождаться видеофрагментами из любимых кинокартин.



Читать далее:Collapse )
1 ноября концертный зал Конгресс-центра имени Плеханова на два часа снова превратится в один огромный танцпол. После оглушительного мартовского успеха проекта ROCKSYMPHONY компания «Новая Русская Классика» приглашает вас на обновлённую версию этого уникального шоу. Представьте: скрипки и виолончели, саксофон и гитары, ударные и контрабасы, и самые популярные, самые узнаваемые рок-хиты всех времен и народов вэксклюзивных аранжировках! Очередное представление от Imperialis Orchestra, вне всяких сомнений, - одно из самых ожидаемых музыкальных событий осени!



Читать далее:Collapse )

Есенинская Русь

В театре "У Никитских ворот" состоялась премьера спектакля из серии "Лента поэзии", посвященная стихам Сергея Есенина. Молодые актеры театра Дарья Щербакова, Никита Сюсюкин и Вячеслав Пронин по-своему переосмысляют творчество поэта. Это не прослеживание его творческого пути и жизни, а путешествие по его стихам, где мы и видим его взросление и жизнь.



Побывать на спектакле:Collapse )
С 25 по 31 октября в Москве пройдет Первая кавказская биеннале современного искусства. В залах центра ARTPLAY будут представлены работы более 100 художников из семи республик России, а также из Франции, Германии, США, Израиля, Чехии, Бельгии, Азербайджана, Армении, Грузии и других стран.


Фото: пресс-служба

Читать дальше:Collapse )

Profile

МосКультУра
moscultura
Культурная жизнь Москвы
Website

Latest Month

November 2019
S M T W T F S
     12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930

Tags


Powered by LiveJournal.com