February 3rd, 2020

Бьёрн

Испансие эпизоды - отзывы блогеров

Не знаю, что написать. Сложно найти точные слова, когда речь идёт о такой музыке.


Фото с сайта театра.

2ekzegeza2
"Испанские эпизоды" в Новой опере
В театре "Новая опера" проходит седьмой Крещенский фестиваль. Нам посчастливилось побывать в Зеркальном фойе на концерте "Испанские эпизоды" вечер 1. В Новой опере уже проходили серии концертов "Итальянские эпизоды" и "Французские эпизоды", так что обращение к испанской тематике, было закономерным. Страстные, красивые, яркие мелодии Испании, волнуют души людей самых разнообразных национальностей, и закономерно, что произведения, вдохновленные испанской музыкой, создавали композиторы разных стран. Первое отделение "Испанских эпизодов" оказалось испано-мексикано-аргентинско-французским. Сначала прозвучали произведения испаноговорящих композиторов Гранадоса, Моррено Торробы, Барди, Понсе и Лакалье. Это были и арии из сарасуэл, и произведения, вдохновленные народными песнями, такие как "Амапола" и "Звездочка". Слушателей порадовали своими прекрасными голосами Ирина Боженко, Алексей Богданчиков, Нестан Мебония, Георгий Фараджев, Мария Буйносова, Анастасия Лепешинская, Станислав Мостовой. Вокальные номера сопровождали на фортепиано Анна Ситникова и Дмитрий Сибирцев. Комментировал программу Михаил Сегельман, при чем это был не просто конферанс, а краткие, но очень емкие рассказы о прозвучавших произведениях и их авторах. Например для меня оказалось открытием, что Полина Виардо была не только знаменитой певицей, но и очень интересным композитором. И конечно же прозвучали произведения Бизе, Делиба и Сен-Санса. Второе отделение концерта оказалось русско-испанским. Такой вечер не мог обойтись без "Я здесь, Инезилья" Глинки на слова Пушкина, или серенады Дон Жуана Чайковского на стихи Алексея Толстого и "Маританы" Свиридова, "Испанские песни" Шостаковича великолепно исполнила Юлия Меннибаева. А рапсодию для маримбы "Душа испании" нашей современницы Шатковской-Айзенберг виртуозно исполнил Виктор Сыч. В заключение концерта прозвучали такие признанные хиты испанских композиторов, как "Утро карнавала" Бонфа, "Солнышко" Мендоса-и-Кортес и "Мексико" Лопеса, но для меня вершиной вечера оказались "Семь испанских песен" Мануэля де Фальи в исполнении Анастасии Лепешинской. Надо теперь внимательно следить за афишей Новой оперы, чтобы не пропустить очередные вечера "Испанских эпизодов"

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Buy for 10 tokens
Buy promo for minimal price.
Бьёрн

На посадку - отзывы блогеров

Когда профессионализм соединяется с талантом, то получается... Да, получается Островский, на которого хочется смотреть.


Фото с сайта театра

kagury
На посадку или неожиданный Островский
Если вы считаете, что пьесы Островского - это нечто древнее, скучное и банальное, главная мораль которого спойлером вопиет уже из названия, то это вы не видели спектакль театра Антона Чехова "На посадку". В нем все не так.
Во-первых, начинается он, как хороший детектив, с краткого представления разношерстных персонажей. Никакого нудного вступления - раз, и ты уже весь внимание. Причем, каждый из персонажей прекрасен! Это вот, знаете, тот редкий случай, когда ты просто наслаждаешься игрой актеров, не уговаривая себя вникнуть в великую идею или дорисовывая в голове то, чего не хватает тебе на сцене. Потому что здесь хватает всего!
И даже среди актеров сложно выделить кого-то конкретного. Ну, допустим, мне, конечно, интересно было посмотреть на Хазанова (и да, он был чудесен, как говорится, дайте два!), но он не был единственной изюминой в булке. Это было очень хорошо перемешанное тесто, в котором хватало и изюма, и пряностей, и сахаром не злоупотребили. Да одна Манефа чего стоит!
Во-вторых, 8 сцен сделаны так, что внимание зрителя не ослабевает ни на минуту. Казалось бы, известная пьеса. А вот. Построена, как хитрый квест - дойди до вершины, обыграв всех соперников. Скажете - стандартный ход? Ха! Это же еще надо дойти. А каждая сцена оказывается новым поворотом сюжета, из-за которого выплывают новые лица (с обаятельными акульими улыбками). Или плохо знакомые старые. И еще вопрос, с кем сложнее.
В-третьих, в этот яркий коктейль типажей и эмоций добавлена ехидная оливка иронии. Я не знаю, как ставили эту пьесу во время ее написания, и если я не сомневаюсь в том, что Островский (для своего времени) был мастером интриги, то не уверена, что Ирония также была его музой и дарила ему свое покровительство, как Леониду Трушкину.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Eu

Блогеров приглашают на бук марафон

8 февраля, в 13 00, в театре на Юго-Западе состоится очередной Бук-марафон.



Вести бук-марафон будет Анна Китаева, автор книги "Мой ВРБ".

Поскольку, по словам самой Анны Вячеславовны лекций она не любит, марафон  будет построен по тому же принципу, что и ее книга "Магия хаоса".

«Магия хаоса – название философии, а не традиции. Ее автором считается Питер Дж. Кэрролл, основатель философии, хотя в его книге «Liver Null» не используются слова «магия хаоса». Философия выросла из английского оккультизма 1970-х и начала 1980-х годов. Во многом ее вдохновил Алистер Кроули, при этом собственно его тексты сыграли не столь большую роль, как его жизнь. Хотя она многим не нравилась, но послужила образцом экспериментов. Кроули создал постоянно развивающуюся точку зрения, свою собственную традицию, которая менялась вместе с ним. Хотя он предлагал свои работы как путеводитель для других, но следует воспринимать их не буквально, а создавать собственную традицию, основываясь на опыте. Магия хаоса воплощает мировоззрение «все средства хороши», подобное популярному рекламному слогану «просто сделай так». Это магия действия и эксперимента. Не нужно привязываться к системе. Источниками материалов могут быть не только сегодня кельтская, а завтра греческая традиции, но и «Звездные войны», и «Золушка». Если вам подходят образы популярной культуры, задействуйте их, пока они работают, а когда перестанут – попробуйте что-нибудь еще. Магия хаоса выросла из церемониальной магии и предпочитает использование измененных символов и знаков, но далеко отходит от этой точки. Эту систему называют крайним эклектизмом».
Кристофер Пензак

Ну и конечно встреча с актерами.

Спросим Джульетту Веронику Саркисову, как эта роль повлияла на её отношение к миру и собственный характер.

Что скажет нам исполнитель роли Тибальта Антон Белов, ещё недавно сам игравший Ромео? Он так много раз убивал Тибальта, и вдруг оказался на его месте.

Сергей Бородинов играл Меркуцио в спектакле, поставленном Валерием Беляковичем в Нижнем Новгороде. Вот и спросим у Сергея, почему его герой, баловень судьбы и повеса, полез в смертельную драку.

Приходите, поговорим. Расскажите (а захотите – напишите) о своём восприятии шекспировской истории. Среди обещанных призов – бесплатные билеты на любой спектакль театра на Юго-Западе.

У нас есть приглашение для одного блогера с +1 (для плюса необходимо будет приобрести входной билет)

Чтобы попасть на бук-марафон
Collapse )



Театр "Мост" приглашает на спектакли

Театр "МОСТ приглашает блогеров, можно с +1, на спектакли:

5.02 в 20.00 - Русский Авангард. Эпоха в лицах
6.02 в 20.00 - Есть ли жизнь на Марсе?




Русский Авангард. Эпоха в лицах

На стыке двух веков в жизни России начались перемены, которые определили социально-политический облик нового столетия и открыли новую эру в искусстве. Только такое переломное время могло родить такое огромное количество ярких и противоречивых художников: поэтов, писателей, композиторов, певцов, артистов.
Герои документального спектакля режиссера Георгия Долмазяна - это лица той эпохи: Владимир Маяковский и Анна Ахматова, Александр Блок и Марина Цветаева, Зинаида Гиппиус и Велимир Хлебников, Александр Вертинский и Осип Мандельштам. Голосами Художников рассказывается, как начиналось в России Новое время и пришла Иная жизнь.

Есть ли жизнь на Марсе?

По пьесе Владимира Войновича «Фиктивный брак» и по мотивам рассказа Кира Булычева «Можно попросить Нину?»
Спектакль-дилогия объединил в себе произведения двух культовых писателей конца прошлого века.

I часть — одноактная пьеса В. Войновича «Фиктивный брак». Пикантная и остроумная история мужчины и женщины, вынужденных вступить в фиктивный брак, и неожиданно нашедших простое человеческое счастье.

II часть — рассказ Кира Булычева «Можно попросить Нину?» Фантастическая история о хитросплетении времен — простой телефонный звонок перебрасывает героя в другую эпоху и позволяет ему вмешаться в давно прошедшие события.

Collapse )

Государственный театр классического балета приглашает на спектакли "Жизель" и "Лебединое озеро"

6 и 10 февраля в 19.00 Государственный академический театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва приглашает блогеров, можно с +1 на спектакли "Жизель" в Государственном Кремлёвском Дворце и "Лебединое озеро" в РАМТ

6.02 в 19.00 - Жизель (Государственный Кремлёвский Дворец)
10.02 в 19.00 - Лебединое озеро (РАМТ)




Фото: пресс-служба

"Жизель"

Восстанавливая «Жизель», Наталия Касаткина и Владимир Василёв в первую очередь хотели передать те детали спектакля, которые в балетном мире передаются от учителя к ученику. Постановка сохранила классическую хореографию, тонкую поэзию и удивительную драматургию великого шедевра. Этот спектакль словно соединяет современный балетный театр с великой эпохой романтического балета.

Мистика, драма, триллер, история бессмертной любви — все это «Жизель», один из самых красивых балетов в истории! На сцене оживает старинная легенда о виллисах — невестах, умерших до свадьбы. Ночью они выходят из могил и исступлённо танцуют при свете луны. Горе тому, кто попадется им на пути: виллисы кружат путника в бешеном танце, пока тот не упадет замертво…

"Лебединое озеро"

Лебединое озеро» — это эталон высокого искусства и символ русского классического балета. История, в основе которой лежат сказочные и мифические мотивы, повествует о борьбе против темных сил и о любви как высшем проявлении человечности. По первоначальной задумке Петра Ильича Чайковского балет завершался гибелью главных героев. Именно эта версия финала представлена в спектакле Наталии Касаткиной и Владимира Василёва, который критика назвала «уроком современного отношения к классическому наследию».

В основу постановки Наталии Касаткиной и Владимира Василёва легла старая версия «Лебединого озера» Большого театра, с хореографией Мариуса Петипа, Льва Иванова, Александра Горского и Асафа Мессерера. Балетмейстеры бережно восстановили многие фрагменты той редакции и первоначальные замыслы Петипа в первой картине балета.

Collapse )

Фестиваль искусств Юрия Башмета приглашает на хоровую оперу «Сказ о Борисе и Глебе..."

7 февраля в 19.00 Фестиваль искусств Юрия Башмета в Москве приглашает блогеров, можно с +1 на Хоровую оперу «Сказ о Борисе и Глебе, братьях их Ярославе Мудром и Святополке Окаянном, о лихих разбойниках и добром народе русском» в Филармонии-2, Концертный зал им. С.В.Рахманинова. В роли Ярослава Мудрого Андрей Мерзликин



После долгой затяжной войны и окончательной победы над Святополком, верховный Киевский князь Ярослав, которого тогда еще не назвали Мудрым впервые объезжает свои владения, знакомясь с народами, которые их населяют и давая им понять, что началось новое время.

Свой объезд, он не случайно он начинает с Вышгорода, города где похоронены его погибшие братья Борис и Глеб, и который всегда считался оплотом Святополка.

В Спектакле по древнерусскому эпосу о Борисе и Глебе, мы хотим сказать с помощью Музыки и фантазийных сцен Театра, о том что все ушедшие, поддерживают живых, и сила нашей памяти и Любви к предкам делает нас сильнее и защищает от глупости и вражды. Необычное сценографическое решение Алексея Трегубова, наполнят Спектакль миром где реальность и нереальность Живут Рядом.

Ярослав Мудрый приехав отмстить за любимых братьев, убитых другим братом, встречается в Вышгороде с силами, которые больше судов и палачей, он встречается с любовью Братьев, за порогом жизни… и ощущая эту Любовь он и становится тем самым верховным Князем который может и любить и править и прощать.

И тогда все бунты и противоречия улягутся и наступит Мир и Гармония

Collapse )