?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: история

Не стоит экспериментировать с народами. Обычно это плохо заканчивается. Для всех участников эксперимента.


Фото ehidna_mau

kagero_iya
«Красное колесо» Солженицына в Театре Российской Армии
Роман-эпопея – то, что подходит этому театру.
Гранд стиль, эпохальность, великие дела и великие люди, война и мир, ну и конечно, монументальная пропаганда.
В данном случае слово дано Александру Солженицыну, и театр визуально это слово нам преподносит в спектакле.
За монархическую идею отвечает семейство Николая II (– Андрей Пойдышев), веселой кучкой из юных дев в кипельно-белых платьях и одного мальчика, перебегающих из одного угла в другой, они будто небольшое стадо овец, и воплощение невинности. Возглавляет монарших овечек супруга императора Аликс, красивая и кудрявая Анастасия Бусыгина. Никого из них не заботит судьба России, а стать обычной семьей так никогда и не удастся.
Другая трагедия, представленная в действии – Петр Аркадьевич Столыпин (Андрей Новиков), история про то, как его застрелил террорист Богров (Александр Рожковский) в киевском оперном театре, во время представления оперы « Сказка о царе Салтане». По версии писателя, и в спектакле, царь Николай Второй своего верного слугу не очень уважал, и даже не приехал проститься в больницу. Похоже, это историческая неправда. Но писатель так видит. Может, больше знает, или ему интересней подчеркнуть трагизм одинокого служения. Как знать. Но мне все это не показалось ни достоверным, ни затрагивающим чувства. «Счастлив умереть за Царя»., вечно-сусанинский образ. Деятельность Столыпина (идеального, кстати, супруга и отца, тут даже без Матильды обошлось все, человек работал) критикуется всегда и со всех сторон, потому фигура его и вправду, трагическая.
В сравнении с ходульными царем и министром, преступник Д.Богров - очень живой получился. Страдающий, убежденный и впечатляющий, он будто бы главный герой какого-нибудь русского романа. Например, этого. Красного колеса. Может, так и есть?
une
"Красное колесо" в ЦАТРА.
Спектакль поставлен по роману Александра Солженицына и , казалось бы , что нам в нём нового?
А ведь будит чувства и будоражит кровь , как ни крути.
История читана - перечитана , выслушаны все участники революционных событий с разных сторон , каждый может рассчитывать на сочувствие и на "что-то пошло не так".
Насколько великим был эксперимент над народами России в начале 20 века , мы уже можем судить.
Насколько были оправданы жертвы и те , кто , пользуясь положением дел в нестабильной стране , вставал у руля - вот в чём вопрос?
И постановка не оставила меня равнодушной.
Настоящая детективная история , где хоть мы и знаем имена злодеев , но хочется вступить в бой и изменить ход событий.
Технически спектакль оформлен на высоком уровне.
Сначала мы идём коридорами (власти?) , далее занимаем места (в трибуне) и посмотрев на поступки и убийства разных действующих лиц (царя , министров , революционеров , банкиров) , готовы вынести приговор , в то время , как колесо истории уже крутится у нас под ногами в самом прямом смысле этого слова.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Buy for 10 tokens
Buy promo for minimal price.
Разумеется, женщины всегда играли важную роль в пополнении наших боевых подразделений. За последние несколько лет мы достигли значительного успеха в защите интересов женщин, служащих в ВМС. Скажу больше, мы организовали курс психологической подготовки мужчин-новобранцев, что является свидетельством еще большего прогресса в деле...
Теодор Хэйс


Фото ehidna_mau

lenulja79
"Давным-давно", театр Российской Армии
Пьеса Гладкова "Давным-давно" большинству, наверное, известна по фильму "Гусарская баллада", и в роли Шурочки Азаровой всем запомнилась, конечно, Лариса Голубкина. И мало кто знает (я не знала точно), что спектакль в театре Российской (а в то время Красной) Армии был поставлен намного раньше, еще в 1942 году! А фильм был снят в только 1962 году. В 1964 в театре Российской (тогда Советской) Армии в спектакле "Давным-давно" роль Шурочки Азаровой исполнила... Лариса Голубкина! Обновленный спектакль идет с 2005 года, и не теряет популярности.Но если кому-то покажется, что спектакль похож на фильм - имейте в виду, что это фильм похож на спектакль :)
Итак, "Давным-давно", героическая музыкальная комедия. Совершенно чудесный, достаточно классический, красивый музыкальный спектакль. Очень многолюдный спектакль! :) Даже состав здесь приводить не буду, уж слишком он большой.
Но некоторых не отметить невозможно!
Шурочку Азарову теперь играет Мария Оамер. Очень убедительна и в роли молоденькой девушки, и в роли юного корнета. Прекрасная работа!
Поручика Ржевского я хотела увидеть в исполнении Артёма Каминского (вот минус того, что уже имеешь в театре "любимчиков" - неизбежна некоторая предвзятость), однако нам достался Сергей Федюшкин. И если честно, то чисто внешне он, пожалуй, более канонический образ поручика создал. Да и вообще хорош. К сожалению. на сайте спектакля нет фотографий поручика-Федюшкина, нашла вот одну, но здесь Азаров "не наш".

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Так и хочется сказать "Вот были времена!" Да, были. Но какие?


Фото ms_sunshine94

ms_sunshine94
Открытие вернисажа «Улицы Лагранжа»
Слышали ли вы что-то о Владимире Лагранже? Скорее всего, нет или почти нет. А между тем, некоторые его фотографии вы наверняка видели. Лагранж – знаменитый фотограф, признанный во всем мире, чье творчество стало олицетворением «оттепельных» 1960-х.
Начав работать в «Фотохронике ТАСС», он стал известным широкой публике уже в 1962 году, когда его кадр «Голуби мира» открыл выставку «Наша молодость» в Парке Горького, а журнал «Советское фото» опубликовал его на весь разворот. В последующие годы Владимир Лагранж стал участником многочисленных зарубежных выставок, среди которых даже персональная выставка в Рио-де-Жанейро, побывал в Париже, Лондоне, Италии. Работал в журналах «Советский Союз» и «Родина». В 2002 году Лагранж получил высшую профессиональную награду «Золотой глаз России».
а выставке-ретроспективе «Улицы Лагранжа», которая открылась в Центре фотографии им. братьев Люмьер с 5 сентября, представлено почти 150 работ, охватывающих длинный период творчества фотографа с 60-х по 90-е годы.
Владимир Лагранж, которому в этом году исполнилось 80 лет, сам посетил открытие выставки. Как отметила главный куратор Центра фотографии Наталья Григорьева-Литвинская: «Мы работаем с архивом Лагранжа почти 15 лет, и я могу сказать, что его невозможно с кем-то сравнивать или вписывать в какие-то рамки, жанры и направления. Его фотографии свойственен особый эстетизм, пронизывающий все его работы. Мы долго не могли определиться с названием выставки, но чем дальше шли, чем глубже исследовали его творчество, тем больше понимали, что смысл его работы – быть наблюдательным участником событий на каждой «улице», куда его забрасывает жизнь. Этих улиц великое множество – как и одноименных «les rues Lagrange» на его исторической родине, во Франции».

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Театр ""Новая Опера" приглашает блогеров, можно с +1, на спектакли в сентябре

13.09 в 19.00 - "Любовный напиток"
14.09 в 19.00 - "Иоганн Штраус - король вальсов"
15.09 в 19.00 - "Мадам Баттерфляй"
18.09 в 19.00 - "Севильский цирюльник"
21.09 - в 19.00 "Князь Игорь"
22.09 в 16.00 - "Баранкин, будь человеком!" (с ребёнком)
26.09 - в 19.00 "Царская невеста"




Любовный напиток

Созданная всего за две недели и поставленная в Милане в 1832 году лирико-комическая опера Г. Доницетти «Любовный напиток» имела ошеломляющий успех. Занимательный и остроумный сюжет, повествующий о взаимоотношениях влюбленной пары; мелодичная, легкая и изящная музыка — основные составляющие, благодаря которым эта опера — одна из наиболее популярных и по сей день.
Легенда о волшебном любовном зелье, перекочевавшая из поэмы Готфрида Страсбургского «Тристан и Изольда» в комедию французского драматурга Э. Скриба, по мотивам которой написана опера Доницетти, получает неожиданную пародийную трактовку. И это открывает новые смыслы. Оказывается, не «чудо-напиток», а сами люди способны наполнить друг друга эликсиром добра и любви.
Чувства, охватывающие героев оперы Доницетти вечны, как сама жизнь: симпатии, кокетство, соперничество, ревность. Поэтому ситуация «Любовного напитка» могла произойти как на венецианском карнавале несколько веков назад, так и в современном городке.

Иоганн Штраус, король вальсов

Самый выдаю­щийся представитель музыкальной семьи Штраусов — Иоганн Штраус-сын вошел в историю как «король вальсов». Его перу принадлежат более 160 произведений этого жанра, в течение многих лет он являлся дирижером-распорядителем придворных венских балов. Однако с тем же успехом Штрауса можно было бы назвать и королем полек, маршей, кадрилей, получивших столь же огромную популярность, как и его вальсы.
Истинное искусство с веками не утрачивает своей ценности, как не утратила своей притягательности и обая­ния музыка Иоганна Штрауса-сына. Убедиться в этом поможет гала-концерт «Иоганн Штраус, король вальсов». В программе концерта — знаменитые вальсы: «На прекрасном голубом Дунае», «Весенние голоса», «Императорский вальс» и вальс «Сказки Венского леса», который, если верить кадрам голливудского кинофильма о жизни Штрауса «Большой вальс», родился под скрип кареты, цокот конских копыт и щебетанье птиц во время поездки композитора по лесу. Лесную тему подхватит полька «На охоте», а неожиданными звуковыми эффектами поразят польки «Гром и молния», «Трик-трак», «Пиццикато-полька». Дополнят этот музыкальный коктейль фрагменты из двух самых популярных оперетт композитора: искрометной и зажигательной «Летучей мыши» и колоритного, насыщенного венгеро-цыганскими интонация­ми «Цыганского барона».

Мадам Баттерфляй

«Мадам Баттерфляй» (1904) Пуччини входит в число лучших классических опер. Это произведение о трагической любви юной японской гейши из Нагасаки к американскому лейтенанту, а с более широкой точки зрения — о несовместимости культурных традиций Запада и Востока.

Севильский цирюльник

Оперный шедевр Дж.Россини «Севильский цирюльник» обошел все сцены мира, арию Фигаро узнают даже дети, а фразы «Фигаро здесь, Фигаро там» и «Как бомба, разрываясь, клевета все потрясает» стали крылатыми выражениями.
Остроумный Россини, будучи не только прекрасным композитором, но и кулинаром, создал уникальный рецепт головокружительной непрекращающейся популярности этой оперы. Вот он: семь ярких персонажей, пьянящая любовная интрига, приправленная острыми на язык диалогами, всю смесь залить великолепными мелодиями и посыпать виртуозными ансамблями. Приготовили этот россиниевский шедевр специально приглашенные из Англии мастера — режиссер Элайджа Мошински и художница Энн Тилби.

Князь Игорь

Современная интерпретация трагедии, случившейся много веков назад, свежий взгляд на патриотическую оперу Александра Бородина с неожиданными отсылками к дню сегодняшнему и новой трактовкой образа главного героя. Удивительное и гармоничное сочетание масштабных сцен с разудалыми плясками, классической хореографии с современным танцем.

Баранкин, будь человеком!

Все люди мечтают летать, как птицы, быть красивыми и порхать, словно бабочки… И всем снятся сны — цветные, с приключения­ми, — и в снах мы умеем летать.
А если днем в школе нет покоя от постоянной «заботы» старосты класса Зины Фокиной — «очковой змеи, рыбы-прилипалы, тигра-людоеда» — и от «одноклассников-профессоров»? И даже ночь не приносит покоя! Одноклассники приходят во снах, и дневные неприятности оборачиваются ночным кошмаром. Тут поневоле захочешь стать птицей, пусть даже и воробьем, улететь подальше от невеселой школьной жизни и пожить «без мученья и без забот».
И вот два закадычных друга Юра Баранкин и Костя Малинин решают изменить свою «тяжелую» жизнь.

Царская невеста

Это спектакль о любви — страстной, горячей, опаляю­щей и даже сжигающей все вокруг себя, о русской душе, в недрах которой всегда останется место для чистоты, поэзии, жертвенности и милосердия.
В то же время, это спектакль и о страшных годах России, когда власть творила беззаконие, а человек становился игрушкой в ее руках, о нашей родине, где «над головой простерлось небо, как шатер». «В краях чужих, в чужих землях такое ль небо, как у нас?» — эти слова, сказанные «царской невестой» Марфой Собакиной, Евгений Колобов считал лейтмотивом оперы Римского-Корсакова.

Условия участия:Collapse )
Все музеи в гости к нам. Причем лучшие.
Музеи самовара, мыла, железа, фарфора и еще более 100 частных музеев приедут
на выставку в Сокольниках.

DSC_3649

Подробнее...Collapse )
4 сентября в 19.00 состоится вернисаж ретроспективной выставка Владимира Лагранж "Улицы Лагранжа" в Центре фотографии им. братьев Люмьер. У нас есть приглашение для одного блогера.

Среди гостей вернисажа ожидаются Маргарита Митрофанова, Екатерина Стриженова, Аврора, Елена Дудина, Анастасия Гребенкина, Владимир Левкин, Татьяна Веденеева, Ксения Князева, Елена Захарова, Ирина Ортман, Алена Литковец и многие другие.



«Улицы Лагранжа» - юбилейная ретроспектива Владимира Лагранжа, которая пройдет с 5 сентября по 17 ноября в Центре фотографии им Братьев Люмьер. Работы фотографа стали признанной классикой советского искусства - расцвет гуманистического направления, деятельность молодого фотографического агентства «Магнум». На выставке будет представлено более 100 работ автора: классические, знакомые каждому кадры - «Бабуля» (1961), «Вратарь» (1961), «Голуби мира» (1962), «Юные балерины» (1962) и другие работы. Экспозиция охватит около сорока лет творчества Лагранжа. Он снимал для ТАСС, газеты «Правда», «Литературной газеты», немецкой «Die Freie Welt», журналов «Советское фото» и «Советский Союз».

Центр фотографии имени братьев Люмьер открывает новый выставочный сезон юбилейной ретроспективой Владимира Лагранжа - автора, чье творчество стало олицетворением «оттепельных» 60-х. Непреодолимое желание фотографа наблюдать за миром, его внимание к людям, удивительное чувство духа эпохи подарили большой и серьезный архив. Работы Лагранжа стали признанной классикой советского искусства, оставаясь при этом в созвучии с тем, что происходило с фотографией в мире, - расцвет гуманистического направления, деятельность молодого фотографического агентства «Магнум».

Более ста работ автора, начиная с 60-х и заканчивая 90-ми, позволят зрителю уловить перемены в настроениях сменяющих друг друга периодов истории. Ретроспектива покажет как классические, знакомые каждому кадры - «Бабуля» (1961), «Вратарь» (1961), «Голуби мира» (1962), «Юные балерины» (1962) - так и менее известные работы. Выставка охватит около сорока лет творчества Лагранжа и отразит развитие автора, влияние времени на его стиль, подачу и темы.

Главный куратор Центра фотографии Наталья Григорьева- Литвинская отмечает: «Мы работаем с архивом Лагранжа почти 15 лет, и я могу сказать, что его невозможно с кем-то сравнивать или вписывать в какие-то рамки, жанры и направления. Его фотографии свойственен особый эстетизм, пронизывающий все его работы. Мы долго не могли определиться с названием выставки, но чем дальше шли, чем глубже исследовали его творчество, тем больше понимали, что смысл его работы – быть наблюдательным участником событий на каждой «улице», куда его забрасывает жизнь. Этих улиц великое множество – как и одноименных «les rues Lagrange» на его исторической родине, во Франции».

Лагранж с самого детства был увлечен фотографией – снимал своих школьных товарищей и пейзажи курортного Крыма. Неудивительно, что, придя в Фотохронику ТАСС в 1959 году в качестве ученика, он довольно быстро стал штатным фотографом. Его снимки публиковались в газете
«Правда», «Литературной газете», немецкой «Die Freie Welt», журнале «Советское фото» и журнале «Советский Союз», где он проработал более 20 лет.

Отказываясь от постановочных, «застылых» кадров, Лагранж создает портрет эпохи - с атмосферой свободы, романтикой молодости и беспечностью детства.
«Моя задача состояла в том, чтобы познакомить читателя с работой металлургов, летчиков, шахтеров, врачей, хлеборобов…их жизнью, причем предельно правдиво», - писал он. Честный, искренний взгляд Лагранжа отрицал пропаганду советского образа жизни, но воспевал будни
«маленького человека», раскрывал лирику повседневности, пользуясь новым фотографическим языком.
Следуя за взглядом фотографа сквозь десятилетия, зритель станет свидетелем перемен советской, а затем и российской жизни. Но, вне зависимости от настроений эпох, Лагранж всегда смотрел на объект съемки с симпатией и сочувствием, даже в трудные годы улавливая поэзию жизни.

Условия участия:Collapse )
Я просто порекомендую прочитать отзыв целиком - это весьма интересно и познавательно.


Фото catherine_catty

catherine_catty
Царицыно: один дворец, одна императрица, две выставки.
Друзья, а вы были на Мальте? А собираетесь? Если нет, но если вы интересуетесь историей Екатерины Великой, то вам прямая дорога в Царицыно, где до января 2020 экспонируется полотно Левицкого «Императрица Екатерина II с георгиевской лентой». Обычно оно висит в Посольском зале президентского дворца в Валлетте. А тут его к нам привезли.
Сами понимаете, картина, которая вернулась, пусть и на время, в Россию через 230 лет после того, как она ее покинула, это серьезно. Поэтому открытие выставки проходило на самом высоком уровне: с шампанским, фуршетом и высокопоставленными официальными лицами, среди которых был посол Мальты в России Пьер Клайв Аджус и министр иностранных дел Кармело Абела.


Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
В Музей Востока открылась замечательная выставка "В тени вершин: горные народы Афганистана". Костюмы, ювелирные украшения, предметы быта и вооружения дополнены уникальными фотографиями и видео. Вспомним, что Афганистан и Россию связывают вековые дружественные отношения. Афганистан первым из государств признал молодую Советскую республику.



Побывать на выставке:Collapse )
Шнитке если не велик, то почти велик, но моего образования не хватает для понимания. Надо это исправить.


Фото 2ekzegeza2

2ekzegeza2
Желтый звук
Художнику Василию Кандинскому было тесно в мире пятен и линий, ему хотелось заставить цвет не только впечатлять и ошеломлять, но и двигаться и звучать. Написанный им в 1912 году сценарий театрального действа «Желтый звук», не получил воплощения на сцене при жизни автора – помешала первая мировая война. Но с тех пор задуманный Кандинским спектакль бередил воображение не одного поколения композиторов, самое же знаменитое произведение на эту тему было написало Альфредом Шнитке в 1974 году, а в 2019 несколько десятков художников попытались перевести музыку выдающегося композитора-авангардиста на язык современного искусства. В результате идея «Желтого звука» закольцевалась и даже вышла на спираль. Выставка, открывшаяся в Музее-заповеднике Царицыно, начинается прямо на улице – по задумке авторов, конструкции должны соединять ландшафт и авангардную музыку, а объекты запоют, когда в них поселятся птицы.
В пространстве Хлебного дома представлены инсталляции, партитуры и фантастические музыкальные инструменты. Шнитке на этой выставке ‒ главный герой, в ноябре исполнится 85 лет со дня его рождения.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
18 августа в 19.00 музей-усадьба "Царицыно" приглашает блогеров, можно с +1, на на открытие двух новых выставочных проектов - "Екатерина Великая. К 290-летию со дня рождения" и "Выставка одной картины. Портрет Екатерины II с георгиевской лентой".



Музей-заповедник «Царицыно» продолжает чествовать императрицу, благодаря которой возник его архитектурно-парковый ансамбль. В 1775 году Екатерина II, пораженная красотой усадьбы Черная Грязь и ее окрестностей, выкупает имение у молдавского князя Кантемира и дает ему новое имя – Царицыно. Этот момент традиционно и отмечает музей-заповедник в свой праздник – День истории Царицына.

В 2019 году это будет тройной праздник: кроме программы для посетителей парка (с ней можно ознакомиться на официальном сайте http://tsaritsyno-museum.ru) к 290-летнему юбилею императрицы Царицыно открывает два новых выставочных проекта.

Первый из них – необычного формата выставка «Екатерина Великая. К 290-летию со дня рождения». На время ее работы в залах обновленной постоянной екатерининской экспозиции в Большом дворце будут размещены произведения искусства из других российских собраний. Живопись и скульптура, предоставленная Эрмитажем, Русским музеем, Третьяковской галереей, Историческим музеем и Рыбинским музеем-заповедником, дополнят рассказ о разных сторонах правления Екатерины II. Так, в зале, посвященном коронационным торжествами 1762 года в Москве, можно увидеть единственное в своем роде произведение – «Аллегорию на воцарение Екатерины II» работы неизвестного русского мастера (Государственный исторический музей). В основе сюжета – русская народная картинка. Екатерина II крепко сжимает руку маленького сына и указывает на фигуры Христа и ангелов, парящих в небесах. Таким образом подчеркивается ее роль хранительницы прав наследника престола, Павла Петровича, и божественное происхождение ее власти. Тема военных побед дополнена уникальным изображением Чесменской битвы кисти голландского художника Теодора Роде (Государственная Третьяковская галерея). Аллегория символизирует морской триумф России, укрепившейся в Средиземноморье.

По свидетельствам современников Екатерина II не была наделена особой красотой, но отличалась огромным обаянием. Важное место на выставке уделено иконографии императрицы. В обширном наследии выбраны наиболее редкие изображения. Один из шедевров – коронационный портрет Екатерины II во всех регалиях царской власти (Государственная Третьяковская галерея), написанный в 1763 году Федором Рокотовым.

Особое место в экспозиции уделено скульптурным изображениям императрицы. Государственный Эрмитаж предоставил мраморный бюст Екатерины II в вуали (1769) работы Мари-Анн Колло (ученица Этьена Фальконе; она была автором головы Петра I для его Медного всадника). Гипсовый эскиз этой работы Колло итальянский скульптор Бартоломео Кавачеппи использовал как образец для создания еще одного бюста императрицы (ГТГ). У посетителей выставки есть редкая возможность сопоставить эти два произведения.

Подлинной жемчужиной выставки стал детский портрет Алексея Бобринского (1770), внебрачного сына Екатерины II и Григория Орлова, предоставленный Рыбинским государственным историко-архитектурным и художественным музеем-заповедником. В трактовке образа маленького графа русский художник немецкого происхождения Карл Людвиг Христинек успешно преодолевает парадную условность. Алексей Бобринский,
грустно взирающий на зрителя, исполнен пленительной непосредственности и выразительности. По словам современника, мальчик был «телосложения слабого, боязлив, робок и застенчив, однако кроток и послушен». На портрете его образ соответствует этому описанию.

Одновременно открывается «Выставка одной картины.Портрет Екатерины II с георгиевской лентой», которая станет кульминацией празднования в Царицыне 290-летия со дня рождения императрицы. Это будет настоящая премьера: портрет, написанный в 1787 году Дмитрием Левицким, до сих пор ни разу не бывал в России. Он был заказан в качестве ответного подарка Великому магистру Мальтийского ордена Эммануэлю де Рогану, приславшему русской императрице в числе других даров пальмовую ветвь – символ славы и бессмертия. Задачей художника было представить Екатерину II в образе российской Минервы, достойной покровительницы русского воинства. Императрица изображена «в войсковом одеянии» – в кирасе и шлеме с пышным плюмажем. На шее – золотая цепь ордена Андрея Первозванного. Через правое плечо проходит чёрно-коричневая лента, на груди – ромбовидная звезда ордена Святого Георгия I степени. Кстати, этот орден был учрежден Екатериной II ровно 250 лет назад и, таким образом, тоже отмечает юбилей.

Сейчас картина украшает Посольский зал президентского дворца (Дворец гроссмейстеров) в столице Мальты Валлетте; с конца XVIII века она ни разу не покидала остров.

В 2019 году при поддержке посла Мальты Пьера Клайва Аджуса было принято решение показать полотно в Москве, что стало возможным благодаря объединённым усилиям музея-заповедника «Царицыно» и Национального агентства по музеям, охране природы и культурному наследию Мальты (Heritage Malta). Специально для выставки в Царицыне мальтийские коллеги при щедрой поддержке международной компании Corinthia Hotels тщательно отреставрировали картину – и теперь зрители смогут увидеть портрет таким, каким его видели современники Екатерины II.

Удивительную историю создания и путешествия картины расскажет книга «Мальтийская Екатерина», изданная при поддержке почётного консула Республики Мальта Олега Зайцева. Ее автор – куратор обеих выставок, доктор искусствоведения, заведующая отделом живописи XVIII – первой половины XIX века Третьяковской галереи Людмила Маркина.

Условия участия:Collapse )
"Эльфы - не люди!"
Алисия Ченьковская


Фото elena_shmyreva

bertran01
Сон в летнюю ночь. Театр на Юго-Западе
Спектакль смотрела далеко не в первый раз, и каждый раз о нем писала примерно одинаково — а именно, захлебываясь восторгом.
«Сон» для меня всегда был в списке самых любимых и часто посещаемых спектаклей ЮЗ. Хорошо помню, как в первый раз смотрела, буквально выпадая из кресла от смеха... Давно это было.
С тех пор произошел ряд «рокировок» в актерском составе. Например, одного из фавнов «повысили в должности» до царя леса Оберона, а другой оборотился мастеровым, изображающим в «народном искусстве» мать девственницы Физбы, мстящей льву за поруганную честь...
Некоторые фавны «слились» из спектакля вообще, и в кустах теперь прячется совсем иная «лесная голытьба» - впрочем, очень славная.
Зато герцог Тезей/А.Ванин и царица амазонок Ипполита/Т. Кудряшова остались прежними, моими любимыми (я отсчитываю сейчас не от даты рождения спектакля, а от моего первого прихода на него).
И Пэк — милый, немного нескладный и бестолковый эльф Пэк — по-прежнему играется Д.Гусевым... и это прекрасно.
elena_shmyreva
Сон в летнюю ночь. Театр на Юго-Западе
В какое еще время смотреть "Сон в летнюю ночь", как не теплым летним вечером. Зимой все обрывается с выходом из театра, не живут феи и фавны на морозных заснеженных улицах. А вот летом... кажется, что из листвы выглянет чудесная забавно раскрашенная улыбающаяся рожица и в зеленоватом свете уличного фонаря начнет корчить тебе гримасы. Потому что ты сам идешь глупо улыбаясь, ибо тебя не отпускают образы несколько минут назад, виденные на сцене. Там в зале ты просто сползал со стула от смеха, и эта смешинка все еще сидит в тебе. "Сон в летнюю ночь" Юго-Запада - это шампанское, легкое, с сотней маленьких пузырьков, которые долго щекочут в носу и кружат голову.
Несерьезная сказка, придуманная Шекспиром, в которой все так чудесно-счастливо заканчивается. Что надо: перемешать царство людей с эльфийским царством, собрать несколько влюбленных пар, путем колдовских чар перепутать привязанности, добавить в действие смешных мастеровых по совместительству актеров, репетирующих сцены для показа на свадьбе герцога Афинского Тезея и царицы амазонок Ипполиты.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
В селе Вятское есть дом крестьянина Горохова в котором расположен музей "Вятского торгующего крестьянина". В доме показаны обстановка и быт вятского жителя XIX - начала XX века.



Побывать в домке крестьянина Горохова:Collapse )
На Руси издавна парились в банях "по-чёрному". Обычно это был сруб, стоящий на земле. Трубы в таких банях не было и дым уходил через полуоткрытую дверь. Такая баня сильнее прогревалась. В селе Вятское сохранились такие бани. Правда местные жители поставили-таки на них трубы. Но сами бани не изменились. Они стоят на берегу реки Ухтомки и принадлежат жителям. Не знаю, сколько лет этим баням, но они вполне себе рабочие. А на территории "Дома купца Горохова" есть копия бани в которой находится маленький музей-обстановка бани.

Действующая баня одного из жителей


Побывать в бане по-чёрному:Collapse )
Исторический детектив, говорите? Всё равно убийца - дворецкий. Такова традиция.


Фото с сайта театра.

elena_shmyreva
Игра в Наполеона. Театр на Юго-Западе
Вы любите историю, а детективы? Пожалуй, ближе всего именно к жанру исторического детектива можно отнести постановку «Игра в Наполеона» Валерия Беляковича по пьесе Стефана Брюлотта «Партия с императором».
Чуть-чуть домыслов и фантазий, и фигуры действующих лиц, включая далекого грозного Наполеона, становятся весьма близкими и реальными.
Специально заглянула в исторические хроники: в шахматы Наполеон играл, ему даже приписывают 3 этюда, но супер сильным игроком не был. Действительно, на острове Эльба его навещала невенчанная «польская супруга» Мария Валевская, но длилась эта встреча всего 3 дня. И, наконец, до сих пор не утихают слухи о том, что жизнь императора на острове святой Елены прервалась в результате отравления мышьяком. Ученые строят свои гипотезы на основании химического исследования волос, а другие ученые эти данные опровергают, говоря, что в те времена повышенное содержание мышьяка в организме людей легко можно объяснить применением медицинских препаратов.
tata_lind
Про кино, театр, Наполеона и шахматы
«Из всех искусств важнейшим для нас является кино». Правда, цитата на самом деле выглядит совсем не так, но слова эти запомнились нам именно в таком варианте. Не знаю, почему, но именно кино действует на меня, да, думаю, и на многих очень сильно. Могу вспомнить много фильмов, на которых я пускала слезу. Чего не скажешь о театре, хотя артисты, наоборот, считают театр более «настоящим» искусством, для них важнее живая игра, игра для зрителя. Так вот, спектакли, которые действовали на меня очень сильно, могу буквально пересчитать по пальцам. И это чудо случилось в этот раз на спектакле «Игра в Наполеона» в любимом моем театре на Юго-Западе. Все-таки камерные залы люблю я больше, получается так, что ты ближе к актерам и в прямом, и переносном смысле - еще одна странность и парадокс театра)
За какие трудные задачи берется этот театр, какие сложные роли на его сцене: Эдип, Калигула, Макбет. И вот Наполеон. Одна из самых масштабных фигур в истории. Жизнь великих всегда сложна и загадочна, а смерть тем более. По официальной версии Наполеон скончался на острове св.Елены от рака желудка. Но сразу же возникла и версия об отравлении, которая периодически поддерживается все новыми и новыми фактами. Труп Наполеона, как выяснилось на эксгумации в 1840 г., практически не разложился, что бывает с останками людей, отравленных мышьяком. В волосах императора нашли очень большое количество того же мышьяка. Было ли это отравление или, наоборот, грозного узника лечили мышьяком в малых дозах?

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Если вам захочется, внезапно, отметить Новый год летом или в любой день, то вам надо ехать в село Вятское Ярославской области, где Новый год теперь - круглый год. Там открылся Музей Деда Мороза, где представлена новогодняя коллекция Дедов Морозов актёра Александра Олешко При этом официального открытия музея ещё не было, но мне удалось побывать в нём. Музей уже работает. Но официальное открытие музея состоится 7 июля во время традиционных Некрасовских чтений и откроет его сам Александр Олешко.



Побывать в Музее Деда Мороза:Collapse )
А после всего, пережитого нами, всякая ВЛАСТЬ как понятие — уже в неизбывном долгу перед народом.
Интересно, эта цитата из А.И.С. сейчас попадёт под статью об оскорблении Величия?


Фото ehidna_mau

gal11111
"Красное колесо" в ЦАТРА
Не люблю произведения Солженицына. В юности читала "Архипелаг Гулаг" и больше зареклась читать что-то еще. Но к моему удивлению, "Красное колесо" понравилось. Несмотря на то, что политика, история и пр. Во-первых, мне понравилось то, что в отличие от сегодняшней моды, Николай II не представлен как идеал, герой и т.д. А просто обычный человек, любящий жену, детей, свою страну. Но при этом довольно слабый, чтобы уберечь империю от разрушительной революции.
Да и Ленин мне показался в постановке более настоящим и живым. Со своими достоинствами и недостатками. Немного по-иному я взглянула на Крупскую... Несчастная женщина, положившая свою жизнь к ногам любимого мужчины. Согласившаяся прислуживать и во всем помогать ему, не замечать откровенных измен, лишь бы быть рядом, лишь бы не прогнал. Один эпизод, когда идет налегке Ленин с соратником, а за ним Крупская тащит 2 огромных чемодана. Он показывает и место Крупской и отношение к ней не только мужа, но и его окружения.
О чем спектакль - о событиях прошлых, но которые сплошь и рядом повторяются сейчас и будут повторяться в будущем. О том, как ради власти, своих не всегда понятных идей люди идут на что угодно, по головам, по трупам. Война - ужасное зло и горе. Но Ленин ее воспринимает как удачное стечение обстоятельств для достижения своих целей. А разве сейчас не так? Сколько вокруг войн, которые поддерживаются правящими кругами ради наживы и власти! Никого не учат уроки прошлого...
Спектакль поставлен очень круто! На большой сцене занавес представляет собой экран, все происходит внутри, за занавесом. Там же и сцена, и зрительские ряды. И лишь однажды занавес поднимается, чтобы открыть нам... зрительский зал оперы, где в ложе сидит Николай II. Очень интересная и эффектная задумка!
Эффектны смены сцен, сопровождающиеся звуками вокзала. гудками паровоза, звоном колокола и дымом. Это все создает необходимую атмосферу того неспокойного времени. Времени, когда сама жизнь напоминала вокзал.
В спектакле занято много актеров. И все, как один играют прекрасно!
Хочу отметить несколько особо покоривших мое сердце в этом спектакле. Андрей Егоров. Его император получился очень убедительным. Как я уже писала выше, человечным, не таким сильным, каким должен был быть, но при этом вызывающим сострадание и уважение. Даже тот факт, что он шел на поводу у жены, во многом поступал по указке жены, можно понять. Он просто был не уверен в себе и очень любил жену.
Андрей Новиков. Он показал нам не такого Петра Столыпина, какого я привыкла воспринимать из уроков истории. Это Фигура! Именно так - с большой буквы. Человек, который много сделал и еще больше мог сделать. Но своими не всегда популярными действиями оказался неугоден как императору, так и революционерам.
Александр Рожковский. Из него получился отличный террорист. Почему-то не раз на ум пришел образ Раскольникова. Ох как бы Александр хорошо сыграл этот образ!!! Человек, которые следует своей навязчивой идее убить Столыпина. При этом у него довольно ума и хитрости, чтобы создать необходимую ситуацию, воспользоваться обстоятельствами для достижения цели. И лишь не подумал он о последствиях для себя. У меня сложилось впечатление, что финал покушения Богров не ожидал. Смертная казнь оказалась для него неожиданностью.
Антон Морозов. Какой же прекрасный у него вышел Парвус! Это просто самый эффектный образ в спектакле. Очень сложно описать его, но все то время, что он находился на сцене, от него невозможно было оторвать взгляд. Потрясающе сыгранный персонаж!
Юрий Сазонов. Признаюсь, что хотела в роли Ленина увидеть Дениса Кутузова. ИМХО внешне сильно подходит. Юрий же совсем не похож на Ленина и поначалу было некоторое разочарование. Но потом вдруг я обратила внимание на тень Ленина на экране (не знаю, было так задумано или это случайность, но на экране как-будто разыгрывался театр теней). И это был настоящий Ленин (а в школьные годы нам показывали немало хроник с вождем революции)! Все жесты, осанка, движения - просто шок! Я перед Юрием снимаю шляпу. Ему удалось невозможное - он действительно перевоплотился в Ленина на эти почти 3 часа. Это было что-то невероятное!
Довольна ли я, что посмотрела спектакль? Однозначно да! Могу рекомендовать один раз посмотреть всем, хотя бы чтобы лучше понять то, что происходило в начале 20 века в нашей стране.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Странная история смерти Марфы Васильевны Собакиной, третьей жены государя Ивана Грозного, уж какой век не даёт покоя обывателям. Всего 15 дней они были в браке, а болеть Марфа начала чуть раньше. Было ли это отравлением и кто стоял за ним? Однозначного ответа на этот вопрос нет. В 1990-е годы останки Марфы были изучены и следов яда не было найдено. Но это не значит, что отравления не было.



Побывать на спектакле:Collapse )
В Театральном центре «На Страстном» 30 апреля и 24 мая в 19:00 состоится премьера рок-опера «Карамазовы» — абсолютно новый взгляд на великий роман. Это синтез современного театра, основанного на минимализме и концептуального концерта, где основное внимание приковано к артисту, который существует в стихии музыки.



Сочетание талантливейших композиций и прекрасных голосов стремительно погрузит зрителя в бездну земных страстей, а после вознесёт к новым пределам бесконечной любви, на которую способно сердце человеческое. Любовь, побеждающая все пороки души и способная изменить человека, дав ему надежду на спасение. Данная интерпретация великого произведения классика может стать уникальным проводником, который языком поэзии и музыки поможет понять глубинные смыслы самого сложного романа Достоевского. Автор идеи, музыки и либретто – талантливый актёр театра и кино Александр Рагулин (Российский Молодежный театр, мюзикл «Граф Орлов»). Александр выступает в роли старшего брата Дмитрия Карамазова.

Read more...Collapse )

Георгий Зотов известен как ведущий журналист "АиФ", но еще больше он известен как писатель Zотов, автор фантастических романов, сдобренных изрядной дозой черного юмора. Легко ли брать интервью у того, кто сам сделал их сотни? Вопросы задает писательница Валерия Вербинина.




— В вашей книге "Тиргартен" действие происходит в Берлине 1945-го накануне взятия города Красной Армией. По тексту чувствуется, как тщательно вы прорабатывали историческую фактуру — это фактически один из равноправных героев романа. Много ли источников пришлось прочитать, и какие вы рекомендовали бы фанатам книги для ознакомления?

— Да, достаточно, в том числе и иностранные. Это воспоминания участников штурма Берлина (как ни странно, одно из них тоже называется "Тиргартен" — но книгу я назвал не в подражание этому), и исследование спорного английского историка Энтони Бивора "Падение Берлина".

— Насколько я знаю, вы закончили исторический факультет МГУ. Что больше всего привлекает вас в истории?

— Я даже не могу сказать. Мне интересно все. Я открываю скучные исторические исследования — и залипаю на неделю, не могу оторваться. Мне это интересно. Ну, как астроному звезды.

— Можно узнать, над чем вы работаете сейчас?

— Вы, может, не поверите, но ни над чем. Я взял себе тайм-аут. "Тиргартен" делался полтора года, и вымотал меня окончательно. Я отдыхаю год, и планирую отдохнуть еще столько же. Издательство не очень довольно, но оно вошло в положение (смеется).

— В качестве журналиста вы брали интервью у множества людей, от Рэя Брэдбери до политических лидеров. Кто произвел на вас самое сильное впечатление?

— Сын нации №2 Мартина Бормана, ставший священником. Мы проговорили 6 часов. Это было сильно.

— Права на экранизацию "Тиргартена" уже проданы, а можно узнать, на какой стадии находится производство фильма?

— Съемки обещают начать в июле. Это пока все, что я знаю, потому что сценарий уже пишется, и подбирается режиссер.

— И напоследок — самый фантастический вопрос. Если бы у вас была возможность позвать на главные роли в фильме любых актеров, неважно, существующих или существовавших, кого бы вы захотели видеть в ролях Вольфа Лютвица и Сергея Комаровского — двух врагов, которым приходится объединиться против еще более могущественного врага?

— Хм. Интересный вопрос, но своих героев я с актерами не отождествляю. Посмотрим, кого назначат на эти роли в фильме.


Вы сейчас увидите эксклюзивные фотографии Дома Булошникова сделанные внутри особняка. Эти фотографии мне передал один человек, имени которого я не вправе разглашать. Также, согласно инсайду этого человека, на 90 процентов дом готов к демонтажу, который начнётся в мае. Поэтому, особенно на майские праздники, будьте бдительны. Работы могут начаться, когда народ отдыхает и расслаблен. Дом Булошникова, построенный в 1829 году находится на Большой Никитской улице, 17 строение 1. За этот дом сейчас идёт грандиозная битва. Его хотят реконструировать самым варварским способом. Фактически, речь идёт об уничтожении трёхэтажного особняка и возведении на его месте новодела высотой 32 метра, который полностью убьёт исторический вид улицы. Каким-то "чудесным" образом этот дом не входит в историческую зону около Кремля и не признан памятником архитектуры.



Заглянуть в Дом Булошникова:Collapse )
28 августа на исторической сцене Малого театра прошел сбор труппы, актеры впервые собрались в театре после летних каникул. Присутствовал почти весь легендарный состав: Людмила Полякова, Ирина Муравьева, Борис Клюев, Валерий Афанасьев, Евгения Глушенко, Александр Клюквин, Владимир Носик, Борис Невзоров и многие другие.



Побывать на открытии сезона в Малом театре:Collapse )
Вот уже не в первый раз убеждаюсь, что когда на сцену выходит старая гвардия, то все остальные почтительно замолкают. Сейчас высший пилотаж показала Людмила Чурсина.



zharevna
КОРОЛЕВСКИЕ ИГРЫ ИЛИ ДЕНЬ ПЕРЕД РОЖДЕСТВОМ
26 мая я была в театре Российской Армии на спектакле « Элинор и ее мужчины ». Пьеса «Лев зимой» Джеймса Голдмена (в переводе Н.Кузьминского), по которой поставлен спектакль, написана в 20-м веке, хотя повествование отсылает нас к 24 декабря 1182 года. Ограничение действия одним днем ​​роднит это драматическое произведение со знаменитым романом Дж. Джойса «Улисс», но именно это ограничение и дает творческую свободу режиссеру А.В. Бурдонское в трактовке образов знаменитых английских и французских королей, ставивших долг служения своим личным отношениям, личностям и привязанностям. «Fugit unfparabile tempus» (бежит невозвратимое время) - эпиграф к спектаклю, адресованный к зрителю современному.
Народная артистка СССР Людмила Чурсина (Королева Элинор) продемонстрировала поистине королевскую игру, показав и женскую гордость, и холодность, и неприступность, и кажущееся безразличие по отношению к сопернице, и материнскую заботу и еще огромный спектр различных чувств и состояний умной и красивой королевы-матери , Все семь актеров, занятых в спектакле, продемонстрировали отличную игру, представляя собой взаимодополняющий ансамбль ярких индивидуальностей. А это непросто, потому что каждый из них пришлось перевоплотить в особ, в жилах, которых течет голубая кровь. Хочется особо отметить игру заслуженного артиста России Игоря Марченко в роли Ричарда Львиное Сердце и Сергея Смирнова в роли французского короля Филиппа II.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ
Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Чат сообщества - https://t.me/joinchat/F7MgzxI-vJc_my_Jzb7uZg
В Ковент-Гардене состоялась мировая премьера оперы Джорджа Бенджамина (George Benjamin) «Уроки любви и жестокости» (Lesson in Love and Violence). Историю отношений английского короля XIV века Эдварда Второго и его фаворита Пирса Гавестона представили серией из семи уроков, которые дети монарха вполне успешно осваивают в течение постановки.

Композитор Джордж Бенджамин создал свое первое произведение в 6 лет, однако премьера его первой оперы «В Маленьком холме» (Into the Little Hill) состоялась в Париже в 2006 году, когда ему было уже 46, а спустя шесть лет в Ковент-Гардене прошла премьера его новой оперы «Написано на коже» (Written on Skin), и вот теперь – еще одна премьера. Режиссер обеих постановок - Кэти Митчелл (Katie Mitchell), дизайнер Вики Мортимер (Vicki Mortimer). Последние оперы были спонсированы не менее чем семью крупнейшими оперными компаниями в Европе и Америке, а самого Джорджа Бенджамина почитают сейчас «всемирно известным оперным композитором Великобритании», вторым после Бенджамина Бриттена».

Peter Hoare (Mortimer), Gyula Orendt (Gaveston), Stephane Degout (King) и Barbara Hannigan (Isabel) в Lessons In Love And Violence от George Benjamin
01

Побывать на спектакле:Collapse )

14 марта в 19.30 Государственный Исторический Музей приглашает блогеров, можно с +1, на лекцию "Из истории Исторического музея" в пространстве "Республика" по адресу ул.Воздвиженка, 4/7, стр.1

В первой лекции из цикла — заместитель директора по научной работе Яновский Андрей Дмитриевич расскажет о музейном комплексе, истории его возникновения и главных экспонатах. Почти полтора столетия Красную площадь Москвы украшает величественное здание Исторического музея. Немногие знают, что здание музея было построено в 1875–1883 гг. специально для размещения национальной сокровищницы России.

img_6490_1_fused

9 февраля 1872 года было получено "высочайшее соизволение" императора Александра II на устройство в Москве Исторического музея имени цесаревича Александра Александровича. Эта дата считается днем основания будущего Государственного исторического музея. Идея создания музея национальной истории объединила множество людей — ученых, военных, художников, промышленников, государственных деятелей, членов царской фамилии и рядовых граждан. Московская городская дума отдала под строительство музея участок земли на Красной площади. В августе 1875 года император Александр II лично заложил камень в основание будущего музея. В мае 1883 года, в дни коронационных торжеств, Исторический музей был торжественно открыт императором Александром III.
Благодаря участию меценатов и дарителей, музей стремительно пополнял свое собрание. Многие жертвовали свои собрания ради общего дела, не имевшего ничего общего с личной славой или выгодой. Благодаря усилиям отцов–основателей музея, его попечителей, директоров и рядовых сотрудников, которые своим подвижническим трудом сохранили и приумножили бесценные коллекции, сегодня Государственный исторический музей — один из крупнейших музеев мира. Здесь хранятся бесценные памятники археологии, нумизматики, древней книжности, оружие, произведения изобразительного и декоративно–прикладного искусства.
Музей, "воздвигнутый во славу вековой жизни русского народа", разделил со страной героические и трагические, радостные и горестные моменты ее истории. Коронационные торжества, революционные события, демонстрации, легендарный военный парад в тревожном 1941 году, триумф народа–победителя в 1945… Главный музей истории страны стал свидетелем множества событий и хранителем памяти о них. Сменялись времена и правители, рушились и создавались государства, менялась идеология, но неизменным оставалось назначение музея на Красной площади — "собрать воедино со всех концов земли русской заветные святыни народа, памятники и документы всего русского государства, изобразить в образах и картинах имена великих подвижников и деятелей и знаменательнейшие события — живым словом раскрыть перед народом страницы его истории".
В комплекс Государственного исторического музея входят также Покровский собор и памятник Минину и Пожарскому на Красной площади, Палаты бояр Романовых на Варварке и царская усадьба «Измайлово».
В начале 2000–х годов Историческому музею были переданы соседние здания бывшей Московской городской Думы, Монетного двора и Никольских торговых рядов. В этих пространствах были открыты новые выставочные залы, Музей Отечественной войны 1812 года и Артиллерийский дворик.

Условия участия:Collapse )
Вчера, после небольшого перерыва, для посетителей открыл свои двери обновленный музей Рериха в "Усадьбе Лопухиных". Не просто открытие, а презентация грандиозной выставки работ Николая Рериха "Николай Рерих. Восхождение" и нового филиала Государственного музея Востока. Выставочный проект представил около 190 произведений из собраний Государственного Русского музеея, Государственной Третьяковской галереей, Государственного музея Востока, а также Музея Николая Рериха в Нью-Йорке.



Read more...Collapse )

© фотоpamsik, фото для колажа взяты с сайта рок-ордена Тампль

matilda_i_ja
Добро пожаловать в инквизицию
Если у вас были пробелы в историческом, географическом знании Франции и лично Жанны - вы с лихвой их устраните. Рок-опера расчитана на зрителя современного, молодого, замученного гаджетами. В зале - полный отрыв от действительности. Смартфоны отключены, двери закрыты на засов средневековый.
И - темнота. По задумке режиссёра свет во время представления гаснет в зале несколько раз. Очень интересный подход. Погружение в мир инквизиции полное.

gor4itca
Жанна д'Арк. Рок-опера об Орлеанской Деве
Когда я увидела приглашение в рок-орден "Тампль" у pamsik и moscultura, я ничего не знала об этом театре. Пошла по ссылке читать-знакомиться. Во время этого мимо пробегала моя дочь, и, заглянув мне через плечо, удивленно воскликнула: "Ого, "Финрод-Зонг"!! Я знаю про них! Это ролевики-реконструкторы, очень крутые ребята. У меня в плей-листе они есть. Не знала, что у них есть свой театр...".
Спектакль произвел на нас большое впечатление. По сути (насколько я поняла)- это не профессиональные актёры, а очень увлеченные любители. И действие местами немного "провисает" в динамике. И, конечно, всегда можно найти, над чем еще поработать... Однако, больше придраться практически не к чему. Буквально следующая же сцена снова возносит действие на высочайший уровень. А изумительные голоса Жанны (Елена Борисова) и Архангела Михаила (Никита Коледин) - украсили бы подмостки любого крупного московского театра. Собственно, как и весь спектакль - его уровень далеко не "любительский".

catherine_catty
«Жанна д`Арк» или «На Орлеан, с нами Дева и Франция!»
«Жанна д`Арк» рок-ордена Тампль неожиданностью для меня не была, текст ее я знала практически наизусть. Тем не менее, мне было интересно посмотреть ее новую сценическую редакцию. И знаете что? Я теперь очень понимаю опероманов, которые могут на один и тот же спектакль ходить несколько раз. Уже знаешь все повороты сюжета, все слова, можешь сам спеть все арии, но смотришь на сцену и получаешь искреннее удовольствие. Потому что рок-опера отлично поставлена, певцы/актеры поют и играют увлеченно и очень неплохо, костюмы хорошо продуманы и сшиты. Но самое главное — текст. Знаете почему я не слушаю современную эстраду? Там тексты — для людей, у которых и полутора извилин нет. Два притопа, три прихлопа. У авторов Тампля (Л. Бочарова, Л. Воробьева, А. Каковиди, Е. Сусоров) со смыслом все в порядке, более чем в порядке. Четкие, звучные, местами ироничные, местами возвышенные фразы. Кстати, очень важный момент: равновесие трагического/пафосного и комического соблюдено. Не забывайте, спектакль о девушке, которую сожгли на костре в Руане. Тут можно вполне впасть в ересь «в общем, все умерли». К счастью, с авторами этого не произошло. Есть где погрустить, есть над чем посмеяться.

pamsik
Рок-опера «Жанна Д’Арк» в Рок-ордене Тампль
"ТАМПЛЬ" - загадочный рок-орден, который без всяких афиш, пиара, собирает залы и имеет постоянный широкий круг преданных поклонников.
Интерес к ролевым играм есть также сложное понятие сегодняшней реальности, которое трансформировалось из обычного увлечения в особую масштабную субкультуру. Ролевые игры в отличие от театральной постановки могут длиться днями, а её участники не просто «играют» свои роли, не просто представляют себя теми или иными персонажами, они проживают жизни своих героев, меняют имена и даже расы, а может быть и группу крови.)
Так вот историю Девы Орлеанской, национальной героини Франции, крестьянки, ставшей командующей французскими войсками в Столетней войне и одержавшей победу над прежде победоносными англичанами, помогшей королю-дофину Карлу VII получить долгожданную корону в Реймсе – поставили ролевики, сыграли ролевики и спели ролевики.
Если вы спросите меня есть ли отличия между профессиональными театральными спектаклями и театрализованными ролевыми, я скажу, что есть.
Группы театра в соцсетях: в Фейсбуке, ВКонтакте, Инстаграмме, канал на Youtube,

eriol_mithlas
Жанна Д’Арк в Тампле
Если «Принцесса Греза» для меня была совсем нова, то с «Жанной» мы в первый раз встретились на премьере, а потом была еще версия года 2008, записанная на диске. Ну, что я могу сказать. «Тампль» неуклонно растет. И если тексты были прекрасны изначально, то все остальное по сравнению с первым появлением – просто земля и небо. И поскольку «Тампль» в его нынешнем виде – однозначно творение Коледина, то я снимаю шляпу. Он крут. Он круто работает с символами. Это уже не те потуги на символизм, которые были на премьере. Это лаконично – и пронзительно. Обязательно схожу еще на сам «Тампль», посмотреть, как он изменился, и на «Финрод-зонг» (они как-то капитально реформируют эту постановку и собираются выпускать ее под названием «Кольцо Фелагунда»).
Интересно, кстати, если они пишут «Зав.костюмами и реквизитом - Александра Занделова», значит ли это, что она их художник по костюмам? Если да, то еще раз снимаю шляпу.
Нынешняя Жанна, Елена Борисова, весьма и весьма хороша. И конечно ;-) хорош архангел Михаил. Но полный восторг этого спектакля – Карл, Владимир Королев. Мало того, что голос прекрасный – но как сыграно!!! А когда пульт вдруг зажил собственной жизнью и вырубил звук, он допел арию так, без микрофона, и сумел перекрыть зал.

rijka
Жанна из тех королев...
Честно говоря, я никогда не интересовалась профессиональностью актеров, их образованием - выросло это все из ролевого движения, но мало ли каких выпускников консерваторий туда заносило, да и лет сколько прошло, думается, труппа неоднократно обновлялась, а отношения со сценой Честь и хвала актерам не терявшимся при проблемах со звуком, аплодисменты артисту вытянувшему свою партию без микрофона и а капелла.
Государственный Исторический Музей пригласил блогеров на выставку "Боги и герои Древней Греции". И блогеры пришли.


Фото catherine_catty

lady_morrygan
ГИМ. Выставка "Боги и Герои Древней Греции"
15 января мне посчастливилось попасть в Государственный исторический музей на выставку "Боги и Герои Древней Греции". Камерная выставка в небольшом зале из 135 экспонатов, большая часть которых никогда не вывозилась из Греции. И что бы увидеть их в Греции - нужно обойти более 20 музеев в разных концах страны, плюс частные коллекции куда попасть совсем уж невозможно. Сами понимаете, мимо такого я пройти не смогла. Организовал нам поход tushinetc и сообщество moscultura
Экскурсию нам проводил Кирилл Гусев, которого я нормально сфоткать так и не сумела, поэтому утащила фото у человека, благодаря которому мы и попали на эту выставку.

catherine_catty
"Боги и герои Древней Греции" или Греция с доставкой на дом.
Помню, когда я была в Греции, мы каждый день посещали археологические зоны: афинский акрополь, Дельфы, Микены и пр. На пятый день озверела даже я, уж на что я люблю античность. Надоело. Ну, реально. Поэтому в Афинах я первым делом побежала в Исторический музей... Ну ладно, признаюсь, в Археологическом тоже была. Но Исторический до сих пор вспоминаю как глоток свежего воздуха. Какие там были носовые скульптуры кораблей! Вы когда-нибудь видели спартанского царя Леонида с усами? А там он есть!

glukovarenik
Древняя Греция в Москве-2017

Сходили с Варварой неделю назад на прекраснейшую выставку "Боги и герои Древней Греции" в Государственном Историческом Музее, благодаря приглашлению Михаила tushinetc и moscultura, за что всем огромное спасибо! :) Потому что мы все, что относится к тому периоду, очень любим, Варя читала Куна уже почти 3 года назад, после нашей поездки в "греческую" Турцию или Малоазиатскую Древнюю Грецию, а я сплю и вижу еще бы и в Афины, и на Крит и далее везде! В общем, в ГИМ мы бежали вприпрыжку. Собственно, указания на выставку видны уже с угла музея, даже не заходя в Воскресенские ворота/

petelyka
Древняя Греция в центре Москвы.
"Лучше один раз увидеть чем сто раз услышать"-решила я когда Стас начал задавать вопросы по домашнему заданию про Древнюю Грецию. А тут ещё благодаря сообществу moscultura и Михаилу tushinetc в частности, подвернулась возможность пойти групповой
экскурсией на выставку "Боги и герои Древней Греции" в Историческом музее.

lanzaya
Боги и герои Древней Греции в Историческом музее
Данная выставка является центральным событием Года Греции в России и Года России в Греции. Все экспонаты выставки (135 единиц) привезены из Греции, из крупных музеев и частных коллекций, и охватывают период от доисторической эпохи до Римской империи.
Ну а зная нашу любовь к Греции, мы не могли не посетить эту выставку!

bulyukina_e
Боги и герои Древней Греции в Историческом музее
В прошлое воскресенье мы с Дашей побывали на выставке в Государственном Историческом Музее http://www.shm.ru/ . Мы все в детстве читали мифы Древней Греции, знаем всех богов и ни раз видели их статуи, но если вы еще не были в Греции, то на вставку обязательно надо сходить, ведь на нее привезли экспонаты с их исторической родины. Многие скульптуры стоят не под стеклом, а прям так, поэтому ходить надо аккуратно.

grushenka
Боги и герои древней Греции спустились с Олимпа и приехали в Москву
Мы все что-то знаем о древней Греции. На уроках в начальной школе нам рассказывали про демократию, которая зародилась именно в Афинах, о богах, живущих на Олимпе и о славных героях, побеждающих чудовищ. Вы помните книгу Николая Куна "Легенды и мифы древней Греции"? Этот уже ставший классикой бестселлер. Наверное, нет человека не читавшего эту книгу. Поэтому так интересно было посетить совершенно уникальную выставку, проходящую сейчас в Государственном историческом музее.

МосКультУра
Подписаться на свежие анонсы в
Москультура. Получай удовольствие.
Театр Советской Армии приглашает пресс-показ премьерного спектакля «Диссидент», который состоится 9 декабря (пятница) в 14.30 часов в новом пространстве Театра Российской Армии – зале «Партизан» (бывшем бутафорском цехе).
Спектакль Центрального академического театра Российской Армии по пьесе Аллы Дымовской «Диссидент», поставленный на будущей экспериментальной площадке театра (в бывшем бутафорском цехе) с первых минут подкупает зрителя своей яркой формой и даже заставляет смеяться. Яркий, динамичный, зрелищный, поставленный в жанре кабаре, спектакль получился современным по концепции и по форме.
Помимо пресс-показа "Диссидента" для всех участников мы проведем презентацию нового сценического пространства - как и почему нам пришла идея превратить бывший бутафорский цех в новый театральный зал, а также расскажем о планах Театра на 2017 год.


Есть приглашение для 1 блогера-театрала.

МЕСТО: Суворовская пл., д.2 (м.Достоевская)

Подписаться на свежие анонсы в Москультуре
16 ноября 2016 года в Центральном Манеже открылась мультимедийная выставка «Война и мифы». Выставка приурочена к 75-летию Битвы за Москву.



С помощью самых современных выставочных технологий, уникальных видео- и фотоматериалов, рассекреченных документов и неизвестных артефактов военной поры выставка наносит удар по фальсификаторам истории.

Дата открытия выставки, девиз которой «1941-45. Отступать некуда», совпадает с 75-летней годовщиной подвига 28 героев-панфиловцев. В дополненной реальности посетители смогут лицом к лицу встретиться с участниками боя у разъезда Дубосеково, оказаться на поле боя в битве за Москву, вместе с летчиками полковника Преображенского нанести бомбовый удар возмездия по Берлину, увидеть голограммы Сталина, Жукова, Рокоссовского, Конева.



Выставка «Война и мифы» имеет интерактивный формат. С помощью тач-скринов посетители смогут самостоятельно изучить все, накопившиеся за последние 30 лет, мифы о Великой Отечественной войне и сделать собственные выводы. Тысячи страниц фактов, фото, документов. Путеводителем здесь служит знаменитая книга Владимира Мединского «Война».

Маршрут выставки проходит через залы: «Панфиловцы», «Цена войны», «Массовый героизм», «Кто лучше воевал», «Кинозал», «Победа». В каждом зале – новые факты и открытия.

Вход свободный.
16 ноября — 7 декабря 2016
Центральный Манеж, Манежная площадь, 1
Источник

За кулисами Большого

Большой театр, а особенно закулисная жизнь всегда была интересна людям от этого далеким.
У нас есть возможность заглянуть туда, куда вход простому зрителю закрыт.

Итак...



Read more...Collapse )

Profile

МосКультУра
moscultura
Культурная жизнь Москвы
Website

Latest Month

September 2019
S M T W T F S
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
2930     

Tags

Page Summary


Powered by LiveJournal.com