?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: общество

[sticky post] МосКультУра



Проект МосКультУРА включает в себя СМИ МосКультУра и сообщество Москультура.
Москультура - это интересные, увлекательные, познавательные мероприятия столицы, куда организуются блогерские походы.
На страницах СМИ и сообщества публикуются анонсы для блогеров и отзывы с мероприятий. Мы так же публикуем анонсы бесплатных мероприятий и анонсы носящие информационный характер.

Мероприятия сообщества МОСКУЛЬТУРА носят СТРОГО некоммерческий характер и направлены на популяризацию театров, музеев и их деятельности.

Мы приветствуем не только крупные, но и небольшие мероприятия. Мы рассказываем как о «звёздах», так и про молодые таланты.
Наше сообщество приветствует всех позитивных людей. Здесь нет места унынию, хамству и пренебрежению к людям.
Вы также можете размещать в сообществе информацию о различных мероприятиях в Москве. После прохождения модерации она будет опубликована.

Мы работаем с известнейшими театрами, музеями, клубами и площадками Москвы, такими как: Государственный исторический музей; Театр «Современник»; фестиваль «Спасская башня», клуб ГЛАВCLUB GREEN CONCERT, Государственная Третьяковская галерея; Юрий Башмет; Музей Москвы; Театр «Русская песня»; Театр на Юго-Западе; Храм Василия Блаженного; Театр «Вернадского, 13» и многими другими.

Мы приветствуем честные отзывы, выраженные в культурной форме.

Мы рады всем! Присоединяйтесь к нам:)
Приглашения от страницы cultura_v_msc являются официальными приглашениями сообщества moscultura.

Официальные лица проекта:

Анна Русских atlanta_s — руководитель сообщества.
В обязанности главы сообщества входит определения стратегии и общей политики сообщества, организация ключевых мероприятий и так далее и тому подобное. Тел. 8 9166205254, barboleta@yandex.ru

Михаил Брацило tushinetc — главный редактор информационного портала, официального СМИ Москультура , стратегический информационный партнёр сообщества. Имеет преимущественное право публикации новостных материалов, а также приглашения блогеров на свои мероприятия с возможной последующей публикацией лучших отзывов в СМИ.
Тел: +7-964-578-44-33, bmn1973@mail.ru

Антон Охотников ehidna_mau — администратор сообщества. В обязанности входит сбор и компиляция отзывов членов сообщества, надзор за соблюдением формальных правил сообщества, а также разрешение споров, с этим связанных. Модератор чата сообщества и администратор телеграм-канала.
Тел: +7-999-818-05-95 ehidna.mau@gmail.com


Правила сообщества:

1. Для записи на мероприятие необходимо оставить комментарий в посте-анонсе.
2. Мы не просим делать пост-анонс у себя в журнале, если только это не оговаривает приглашающая сторона. Особые требования (при их наличии) описываются в каждом конкретном случае в постах-анонсах.
Read more...Collapse )

За нарушения Правил Сообщества предусмотрены следующие санкции.

Подробнее...Collapse )

Друзья, по всем вопросам и предложениям о сотрудничестве Вы можете обратиться, написав на почту: moscultura@bk.ru.

Сообщество Москультура уведомляет своих членов, друзей, зрителей, а также пресс и PR службы театров, музейно-выставочных и концертных залов, официальных лиц и граждан о том, что приглашения на мероприятия и условия их посещения декларируются исключительно в сообществе Москультура на портале СМИ Москультура. И иных способов коммуникаций, касающихся проведения и посещения культурно-досуговых мероприятий, не предусматривается положением о сообществе. В случае возникновения вопросов в контексте данного положения сообщества, а также для связи с официальными представителями сообщества просим обращаться удобными для вас способами.

Присоединяйтесь к нам в ФБ. Ссылка на чат в ФБ - Присоединяйтесь к моей группе в приложении «Messenger»: https://m.me/join/AbaALPpvkdTNtwSr

Сообщество moscultura помогает Фонду помощи хосписам ВЕРА

Русс Аутдор с номером
Buy for 10 tokens
Buy promo for minimal price.
24 ноября, на территории ВДНХ, в инновационно-образовательном комплексе «Техноград», поддерживаемом Департаментом предпринимательства и инновационного развития города Москвы, пройдет марафон профориентационных практик «PROВыбор».

Время проведения с 11:00 до 17:00 на площадке павильона «Арт.Техноград».



Основная цель мероприятия – помочь школьникам определиться с выбором будущей профессии. Марафон также окажется полезным тем гостям, для кого вопрос поиска призвания в жизни не потерял актуальности.
К проведению марафона «Техноград» подошел творчески, включив в программу тематические лекции, различные мастер-классы, игровые мероприятия и многое другое. Вниманию гостей предложены выступления представителей крупнейших компаний, занимающихся профессиональной ориентацией. От них подростки и их родители услышат подробную информацию о трендах, существующих на рынке.
«Рынок труда напрямую зависит от тех глобальных изменений, что мы наблюдаем в стране и мире. Экономике сегодня как никогда требуются мотивированные и подготовленные к вызовам времени люди. В этом смысле семейный марафон в «Технопарке» сыграет неоценимую роль – он познакомит граждан с авторскими методиками самоопределения и профориентационными практиками, которые помогут понять себя, свои жизненные цели и настроиться на долгую и успешную карьеру», - отметилруководитель Департамента предпринимательства и инновационного развития города Москвы Алексей Фурсин.

Компания Superjob, образовательный центр Maximum, центр тестирования и развития «Гуманитарные технологии», Профдиалог, компания «ProЯ», бизнес школа IBS FinSkills позаботились о том, чтобы участники марафона узнали о той или иной профессии как можно больше. При этом они расширили формат мероприятия, включив в него максимально широкий спектр активностей.
Так, Международная Академия исследования лжи (МАИЛ) выступит организатором игровой зоны «Полиграф». Желающие примерят здесь на себя роль разведчика, попробуют обмануть детектор лжи и смогут вычислить «шпиона». В интерактивной VR-зоне от МГУУ Правительства Москвы гостям предоставят возможность потренировать навыки публичного выступления перед аудиторией и проверить коммуникативные навыки.
По замыслу устроителей марафона посетители могут попробовать силы в некоторых специальностях на бесплатных воркшопах. Кондитер, слесарь-механик по техническому обслуживанию автомобилей, сварщик, видеорежиссер, художник-аниматор, лаборант химического анализа – на площадке «Технограда» для гостей марафона много востребованных специальностей.
Вход на мероприятие свободный по предварительной регистрации на сайте.

Справочно:
«Техноград» — уникальный инновационно-образовательный комплекс на ВДНХ, предлагающий новый формат профориентации, обучения и познавательного досуга для жителей и гостей столицы. Здесь представлены инновационные образовательные программы по более чем 40 востребованным профессиям на рынке труда и профессиям будущего по 6 направлениям: услуги для населения, креативные индустрии, цифровые технологии, городская инфраструктура, промышленность, предпринимательство и социальные навыки. На территории комплекса также предусмотрены тематические экскурсии, мастер-классы и другие увлекательные мероприятия для всей семьи. Подробная информация на сайте проекта.

ЗАПИСЬ ЗАКРЫТА
Центральный академический театр Российской Армии приглашает на спектакли в третьей декаде ноября:

Афиша на третью декаду ноября...Collapse )

На каждый спектакль есть места для блогеров с плюс один. Можно выбрать несколько спектаклей.





Условия участия:

По итогам посещения:
- пишете развернутый пост-отчет о посещении с фотографиями и вашими впечатлениями в течении недели (если не успеваете - сообщите администратору сообщества и оставьте комментарий с предупреждением в посте-анонсе) с активной ссылкой на сайт ЦАТРА , на сайт проекта МосКультура и на сообщество moscultura, где можно найти интересные приглашения для блогеров. Ссылки на отчёты оставляете на этой странице комментарием первого уровня.

Оставляете свои отзывы на сайтах - и это обязательное условие по требованию театра:
на сайте театра Российской Армии
Афиша.Ру
Kuda.Go
Афиша Яндекс
Театр.Ру
Отзовик
а так же везде, где только возможно. И в своих соцсетях - Фейсбук, Инстаграмм, ВКонтакте, Одноклассники.

Помните: если вы записались на мероприятие – приходите!
Если ваши планы изменились – не забудьте как можно раньше снять свою заявку. (Необходимо стереть основной комментарий и написать новый, что не сможете прийти.)

Координатор мероприятий - Антон ehidna_mau Охотников, телефон для связи 8-999-818-05-95

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
16-17 ноября в Москве в арт-пространстве Exposed состоится второй АРОМАФЕСТ – главное событие года, посвященное эфирным маслам и эффективным практикам их использования. Цель мероприятия – приоткрыть завесу тайн над природной мощью натуральных экстрактов, рассказать об их пользе и сферах применения, – например, как инструмента гармонизации семейных и личностных отношений.

afisha_1110x840

Если вам интересны аромадизайн и аромакулинария, а слова «аромагардероб» и «запаховый код» для вас в новинку, если вам нравится открывать новые ароматы, а тема гармонизации личного пространства с помощью запахов вам кажется любопытной – это фестиваль для вас.

Год назад первый АРОМАФЕСТ буквально всколыхнул столичное сообщество активных и интересующихся новыми идеями людей. Блогеры, истеблишмент и арт-тусовка, дизайнеры интерьеров и психологи, коучи, придирчивые скептики и просто энтузиасты в сфере саморазвития – все они были на АРОМАФЕСТЕ. Эффект превзошел ожидания организаторов: интересно было каждому. Поэтому второй фестиваль начали готовить почти сразу.
Более 25 российских и европейских экспертов в области ароматерапии и аромапсихологии расскажут о влиянии эфирных масел на физическое и психоэмоциональное состояние человека.

В основной программе – лекции, мастер-классы и дискуссии на следующие темы:

•Семинар «Мужчина и Женщина. Запаховый код»
На семинаре вы узнаете свой природный запаховый психотип. Снимая устоявшиеся социальные маски, эта техника поможет осознанно выстроить отношения с любимым человеком, благодаря пониманию его природы.
Спикер Серебрякова Наталья

•Мастер-класс «Модные тренды осень-зима 2019/2020»
Профессиональный стилист Эльвира расскажет, как подобрать одежду, исходя из своего запахового кода. Одежда, гармонирующая с вашей внутренней природой будет не ограничивать вас, а, наоборот, делать вас более уверенной и креативной!
Спикер Эльвира Янковская

•Семинар-медитация «Тело. Голос. Вселенная. Йога звука»
Все самое ценное находится в вас. Звуковой психолог Ольга подробно расскажет, как с помощью вибраций вашего голоса соединить разрозненные части себя и интегрировать свой микромир в большой дом под названием Вселенная.
Спикер Ольга Барковская

•Дегустация и медитативная практика «Чай, выручай!»
Целебные свойства чая широко известны во всем мире. На мастер-классе, посвященном приготовлению и дегустации чая с применением арома масел, вы узнаете, как чай «Выручай» поможет настроиться на задачи предстоящего дня!
Спикер Сергеева Мария

•Мастер - класс «Мандалы, виды, прорисовка. Совмещение с маслами»
Профессиональный мандала-практик Ольга проведет семинар, на котором вы узнаете, как приготовить воду, которая будет оздоравливать ваше тело!
Спикер Орешкина Ольга

•Нумерология - мощный инструмент, который поможет расшифровать ваш персональный код и познакомит вас с тайнами вашего рождения.
Спикер Артем Блок

У нас есть приглашения для блогеров с +1.

Дата:
16-17 ноября
Место: Москва, ул.Шаболовка, д.31Г

С полной программой мероприятия можно познакомиться на сайте АРОМАФЕСТа.

АРОМАФЕСТ будет полезен всем, кто интересуется нестандартными методиками и практиками в сферах психологии, самопознания, нумерологии и личностного роста. А также всем, кто открыт новому опыту, обожает запахи и у кого есть вкус к общению с интересными людьми.
В рамках фестиваля пройдет арома-ярмарка, где ведущие бренды представят свои косметические, парфюмерные и декоративные товары, проведут дегустацию продуктов, обогащенных эфирными маслами.

Билеты на два дня фестиваля можно приобрести со скидкой 10% по промокоду Аромафест2019.


Brass Days - отзывы блогеров

Хорошей музыки много не бывает.


Фото с сайта http://mospravda.ru/

2ekzegeza2
BRASS DAYS
3 ноября в Большом зале Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского прошел заключительный концерт московской части фестиваля BRASS DAYS. Этот фестиваль проходит с 2011 года и призван повысить интерес к духовому инструментальному искусству. Программа фестиваля была исключительно интересна - хотелось посетить каждый из концертов, но в жизни частенько приходится выбирать и я выбрала концерт 3 ноября за разнообразную программу и прекрасных исполнителей. В результате программа оказалась еще более интересной и разнообразной, чем было заявлено: сюрпризом оказался "Фейерверк" Игоря Стравинского, с которого и начался концерт. Фантазию для большого оркестра "Фейерверк" блистательно исполнил Государственный академический симфонический оркестр России имени Светланова, дирижировал Владислав Лаврик, детищем которого и является фестиваль BRASS DAYS. Само название симфонической поэмы "Фейерверк" ассоциируется с зрительными впечатлениями и действительно казалось искры сыпались со сцены и зажигали зал. Вторым прозвучало произведение, абсолютно контрастное предыдущему: это было "Andante cantabile" Чайковского. Это знаменитое произведение отличается особой мелодичностью языка чарующей виолончели - солировал великолепный исполнитель Александр Князев. Он же солировал в Концерте № 1 для виолончели с оркестром Камиля Сен-Санса.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Московский академический театр имени Владимира Маяковского приглашает блогеров, можно с +1, на спектакли в ноябре. ВНИМАНИЕ! В заявке указываете все свои аккаунты в соцсетях

14.11 в 19.00 - Банкет (Основная сцена)
16.11 в 18.00 - Развод по-мужски (Основная сцена)
22.11 в 19.00 - Снимается кино (Сцена на Сретенке) (ОДНО МЕСТО)
28.11 в 19.00 - Кант (Основная сцена) (ВНИМАНИЕ!!! На этот спектакль есть только одно место и это место будет на подушке)
29.11 в 19.00 - Господин Пунтилла и его слуга Матти (Сцена на Сретенке)


Маяковского.jpg

Банкет

«Маяковка» представляет сентиментальную комедию одного из самых репертуарных современных драматургов Нила Саймона «Банкет». Действие происходит в Париже в наши дни. Роскошно сервированный стол в роскошном ресторане. Состоятельные, красивые, благополучные мужчины и женщины – гости. Интрига точно горная дорога – за поворотом поворот. поначалу кажется – в духе Агаты Кристи. Но неизменным остается одно - человеческие чувства, без наигрыша и фальши».
М.Мурзина, «Аргументы и факты». 11 июня 2003.

Развод по-мужски

«Развод по-мужски» – пьеса известного американского драматурга Нила Саймона («Странная пара»). В 2007 году эта пьеса с большим успехом шла на Бродвее, где главные роли исполняли известные американские актеры Мэтью Бродерик и Натаниэл Лейн.
Спектакль «Развод по-мужски» – об отношениях людей, которые любят друг друга, но им почему-то очень трудно жить вместе. И неважно где живут эти люди, в Нью-Йорке или в Москве, в Бостоне или в Санкт-Петербурге, проблемы те же.
Действие начинается вечером в пятницу, когда в восьмикомнатной квартире Оскара собирается компания, чтобы поиграть в покер. Но один из игроков, Феликс, опаздывает, и, как вскоре узнает зритель, происходит это оттого, что жена выгнала его из дома. Вскоре Оскар предлагает своему другу переехать к нему в квартиру, так как он тоже остался без жены, которая ушла от него, забрав двоих детей.
И несмотря на то, что дружат Оскар и Феликс уже много лет, более неподходящих соседей трудно отыскать. Оскар – этакий агрессивный «мачо», Феликс, трогательный в своих переживаниях, и хотя он и «на грани», и даже задумывается о самоубийстве, вызывает не только сочувствие, но зачастую и улыбку.
Наряду с комическим часто возникает и грустный мотив, недаром Феликс говорит, что самое страшное при разводе, – «это то, что происходит с детьми».

Снимается кино

Юрий Иоффе возвращает драматургию Эдварда Радзинского в репертуар Театра Маяковского. На этот раз в афише Маяковки появится одна из ранних пьес известного драматурга «Снимается кино» (1965).
Само название - это каламбур. Снимать кино – профессия режиссера. Но у этих слов есть и другое значение – запрещать, «снимать».
В центре внимания история молодого подающего надежды режиссера, который изначально пытается преодолеть творческий кризис и сделать стоящее кино. В процессе съемки он понимает, что его застиг кризис не только и не столько творческий, сколько жизненный, что кино нужно снимать совершенно про другое...

Кант

Действие совершается приблизительно в ноябре 1784 года в Кёнигсберге (Восточная Пруссия), Принцессинштрассе 3, в доме, принадлежащем Канту.
В пространстве художника Сергея Бархина – в шестиграннике-амфитеатре, покрытом алым бархатом – пройдет обед философа Иммануила Канта. Точнее спектакль-обед. О чем пойдет речь? В Кенигсберге безоблачное небо и все хорошо. Точнее, плохо: с природой что-то не то, не улетают птицы и не опадают яблоки. У Канта традиционный обед с гостями: как известно, Кант выработал некие правила обеда и застольной беседы – шутка способствует пищеварению, застольная беседа – великое искусство и не надо перескакивать в диалоге с одного предмета на другой, разговор должен быть ровным, без страстей и так далее. В этом искусстве компании нет равных.
И вот по этим законам за трапезой течет медленный необязательный разговор – о необходимости женщин и счастье жить без них, о том, почему шатаются стулья и каким образом французы подняли в небо воздушный шар. Канта вообще беспокоит здоровье. Мужской разговор прерывает звонок в дверь – это девушка Фоби из Шотландии, племянница местного Джозефа Грина, приятеля Канта. Приехала за автографом – с томиком только что изданной «Критики чистого разума». Фоби молода, красива и плохо говорит по-немецки, но очень хочет понять содержание философии Канта. Кант сначала нехотя объясняет, а потом сдается и раскладывает человека по полочкам: на ум, воображение, наконец любовь. Девушка уходит и исчезает. Компания идет ее искать по Кенигсбергу, заходит к Грину и выясняет, что его племянница давно мертва... Кто же заходил на обед к Канту? Почему интересовался человеческой природой?
Рассуждения об этом уводят компанию философа, зрителя, а также режиссера – в серьезные дали. Что же такое человек? Об этом в новом спектакле Карбаускиса на фоне пространства Бархина – алого шестигранника, символа эзотериков, театра времен Шекспира и условной модели мира.
В спектакле звучат вальсы и лендлеры Франца Шуберта в исполнении Даумантаса Кирилаускаса (фортепиано) и струнного квартета: Раса Восилюте (1-я скрипка), Юрга Гаубите (2-я скрипка), Бируте Багдониене (альт), Онуте Швабаускайте (виолончель). Аранжировки Гиедрюса Пускунигиса.

Господин Пунтилла и его слуга Матти

Пьеса «Господин Пунтила и его слуга Матти» написана Брехтом в 1940 году по рассказам и наброскам пьесы финской писательницы Хеллы Вуолийоки. В центре истории – самодур Пунтила, богатый финский землевладелец. Он добр, приветлив и щедр – пока пьян. Но стоит ему протрезветь, как он тут же становится жестоким, эгоистичным и расчетливым. Что он за человек на самом деле?
Анекдотичные ситуации становятся поводом поговорить не только о социальных противоречиях, к которым столь внимателен Брехт (здесь Пунтиле противостоит шофер Матти), но и о двойственной природе человека, особенно – человека власти. Хорошая, плохая ли власть? Можно ли определить ее в таких категориях? Что значит – быть хозяином положения, и может ли во власти быть мера? Ключевым понятием становится игра: пьеса Брехта, разыгранная вне традиций эпического театра, оказывающаяся почти классической комедией положений, позволяет рассуждать о политической природе театра и одновременно – лицедейском характере власти.

Условия участия:Collapse )
А как вы относитесь к хищникам, к людям, которым скучно жить и имея деньги, они устраивают себе веселье из вмешательства в человеческие судьбы, ломая и калеча их? Но самое интересное, что иногда, такие люди сами становятся жертвами своей игры. Именно эту жестокую и странную игру показывает новый мюзикл "Хищники", поставленный по повести А.П.Чехова "Драма на охоте".

Граф - Игорь Карташев, Ольга - Ася Будрина


Побывать на спектакле:Collapse )
Я люблю народ за его простой, трезвый ум. Только от его запаха у меня делается мигрень.


Авторство фото не указано.

kagero_iya
Кавказский меловой круг Б.Брехта в театре Маяковского
Не то чтоб неожиданно для Брехта, но оказалось, что эта пьеса - криминальная драма, военная трагедия, и еще - оптимистическая и лирическая. Длинная и увлекательная одновременно получилась у театра. Приятно увидеть на сцене складный сюжет без очевидных недостатков, швов и неумелости, какие приходится видеть под видом современной драматургии не редко.
Тут много интересного. Например,
И. Костолевский – звезда. И, как свойственно звездам, затмевает многое рядом. Но не всё.
Его Аздак – отменный судья, славный пьяница, добродетельный писарь и обаятельный громила. У него высокий рост и обаяние, на нем – светлая одежда. Понятно, что решение такого судьи будет правильным. Мы ему доверяем полностью . Но пока до дела дойдет, пройдет не то чтоб вся жизнь, но наверное, пол-жизни героев, по значимости.
Вот Ольгу Прокофьеву (в роли Свекрови) не затмить. Она – огонь и пламя, яркий персонаж. Внезапно, после всякого серьезного, ура - комическая пара образовалась - мать и сын, и действительно, ужасно смешно все это: свадебная тема с похоронной. Сцена в ванне – незабываема. В ванне сидел актер Алексей Фурсенко, будучи фальшивым мужем, и феерически веселил публику, в одежде и без.
Главная героиня – Груше, ее играла Юлия Соломатина.
Молодые персонажи– они скучнее отчего-то. Что Груше, что ее жених Симон Хахава (Евгений Матвеев). Занудные и трогательные, вгоняют в сон. Хорошо, что на Груше - красное платье, оно ей идет, выделяет и глаза не закрываются. Груше здесь – самая важная фигура. Бедная девушка, ответственная служанка, красивая и благонравная, выносливая и преданная.
Как мать побеждает био-мамашу в суде. Жена губернатора, Дарья Повереннова, - отрицательная героиня, но права имеет. Ибо кровь не вода как бы.
Ну вот бывает, что как раз вода, а то и моча, в общем-то.
une
"Кавказский меловой круг" в театре им.Маяковского.
Рассказы служанки , произошедшие на маленьком клочке библейской грузинской земли.
Девушка из прислуги оказывается с брошенным грудным ребёнком княжеского рода.
Его отца убили , мать бежала и так как принято на Кавказе вырезать всю семью , то сын , который не умеет ходить , должен отвечать за отца и , казалось бы, уже заранее ясно на чьей стороне будет сила.
Но служанка не может бросить кулёк с младенцем и рискуя ежесекундно жизнью спасает мальчишку от неминуемой смерти , воспитывает его , хотя на неё косо смотрят из-за того , что ребёнок у неё без мужа.
Ведь женщина сосуд греха , а что до объёмов её сердца , так кто же сможет описать это?
Когда война закончится и вернётся биологическая мать мальчика , то она захочет вернуть его , чтобы вступить во владение оставленным наследством , но мудрый взяточник-судья меряет силу материнских чувств старым способом - пусть матери тянут мальчика каждая на себя.
Та , которая не сможет причинить ребёнку боль и есть мать.
В постановке вся книга жизни и бесконечный подвиг.
Ведь Бог - это Любовь?

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
9 Ноября в Россию прилетает президент международного общества иллюзионистов Тонни Хассини (Кипр) чтобы лично признать Сергея Воронцова иллюзионистом с мировым именем, и вручить премию «Мерлин».



Уникальность этой награды в том, что Тони лично посещает все представления понравившихся ему иллюзионистов. Если он лично убеждается в уникальности специалиста, помощники Тони Хассини связываются с понравившемся артистом чтобы официально оформить его в международную ассоциацию иллюзионистов и вручить премию «Мерилин», которая в иллюзионном жанре цениться также высоко, как «Оскар» в кинобизнесе. 

Эту премию в своей коллекции уже имеют такие непревзойденные иллюзионисты как: Гарри Блэкстоун, Даг Хеннинг, Дэвид Копперфильд и др. 


9 ноября в 14:00. Байк-центр «Ночные волки». ул. Нижние Мневники, 110


Сделать иронический детектив, за который не будет стыдно - это большой талант нужен, да... Хе хе.


Фото с сайта театра.

masha_shamraeva
"Похищение" в Театре Российской Армии
Легкая, забавная, ироничная комедия.
Актрисы театра имени Грибоедова Маша и Надя в свой единственный выходной отправились в лес по грибы. На обратном пути они нашли у дороги мужчину без сознания и решили проявить гуманизм ("Сниться будет!") и забрать его с собой. Уже когда незнакомец был в машине, выяснилось, что его сумка набита долларами. А потом героини оказались связанными на чужой даче, их обвиняют в похищении жены "найденыша" - бизнесмена Бориса, выкуп за которую он привез в лес.
Верить актрисам он отказывается, тем более, что разговору постоянно мешают - то отец Бориса привозит на дачу любовницу, то мать приезжает за отцом и устраивает скандал... В конце концов девушкам приходится блефовать и изображать настоящих преступниц (а заодно избавить Бориса от всех нежеланных посетителей). Тут их недюжинный актерский талант и пригодился!
В рассказанных историях всплывет темное прошлое, забытая любовь и даже девочки-двойняшки, которых срочно нужно отправить в Шотландию учиться играть на волынке.
В конце концов, все закончится хорошо - и жена найдется, и актрисы уйдут живые-здоровые, а что деньги попадут не в те руки - так не в деньгах счастье.
Этот спектакль - настоящий бенефис Ольги Герасимовой и Алёны Фалалеевой. Помимо основных ролей им пришлось примерить несколько масок и разыграть несколько сценок, и все получилось чертовски убедительно!
Хорош и Денис Кутузов в роли недалекого бизнесмена, и Елена Анисимова с Константином Денискиным в ярких комедийных ролях его родителей. А особенно меня поразила Анфиса Ломакина - она играет и карикатурную проститутку Жанну, которая (спойлер!) всех перехитрила, и прекрасную балерину (вместе с мимом Иваном Гришенковым они выступали в перерывах между основным действием, смотреть на их воздушную игру было одно удовольствие).
Понравился реквизит спектакля - все к месту, экономно и даже остроумно. К примеру, старенькие "Жигули" - это еще и диван на даче Бориса.
В целом спектакль оставил прекрасное впечатление. Вроде бы, современный российский "иронический детектив", а смотреть не стыдно. :)

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Большое здание на улице Юности жителям Зеленограда известно, как бывший кинотеатр «Эра». Однако уже давно здесь царит совершенно особая, театральная атмосфера, хранителем которой стал Ведогонь, дух живого существа и творчества из древних славянских мифов. Именно это название было дано театру, основанному заслуженным артистом РФ Павлом Курочкиным вместе со своими единомышленниками и коллегами.

Первый театральный сезон «Ведогонь-театр», единственный профессиональный драматический театр в Зеленограде, одном из административных округов Москвы, открыл в 1992 году спектаклем «О хороших местах, светлых снах и окаянной жизни» по рассказам П.Романова в постановке П.Курочкина. Однако свою официальную историю театр ведёт с 1999 года, когда вышло Постановление Правительства Москвы об учреждении государственного профессионального «Ведогонь-театра».

Сейчас, когда здание театра находится на ремонте, «Ведогонь-театра» показывает свои спектакли на разных площадках Москвы.

10 ноября в 19:00 в Боярских палатах СТД РФ состоися премьера спектакля "Чем люди живы"



Люди живы той любовью,
Что одно к другому тянет,
Что над смертью торжествует
И в аду не перестанет.
(Владимир Соловьев)

Как не стать виновником чьей-то боли? Как не пройти мимо чужой беды? Как постигнуть любовь, которая «долготерпит, милосердствует, не мыслит зла, все
покрывает, все переносит…»?.. В основу спектакля-эскиза «Чем люди живы» лег одноименный рассказ Л.Н. Толстого из цикла «народных рассказов», где
писатель обращается к жанру притчи.
Господь послал своего ангела на грешную землю за душой одной женщины. Та взмолилась о даровании жизни: у нее только что родилось двое деток, мужа
деревом насмерть прибило, если и ее Господь приберет - деткам не выжить. И посмев ослушаться воли Господа, ангел не забирает душу. За провинность Бог
наказывает его и отправляет жить среди людей до того времени, пока тот не найдет ответы на три вопроса: Что есть в людях? Чего людям не дано? И чем
люди живы?..
Режиссер Татьяна Тарасова вводит в повествование маленькую девочку. Именно ее глазами зритель проживет эту историю, где и в каждом из
персонажей есть что-то детское, наивное и спасительное для человека.

У нас есть 2 приглашений для блогеров с +1 .

Возраст: 10+
Продолжительность – 1 час
Начало спектакля в 19:00.
Адрес: г. Москва, Страстной бульвар 10, вход слева от Театрального центра СТД РФ "На Страстном" (М.Чеховская)

13 ноября в 20:00  в Боярских палатах СТД  РФ театр покажет спектакль «Какой уж тут Миколка!..»
(сцены из романа Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание»)



Кто зарубил старушку-процентщицу и ее сестру Лизавету? И зачем? Дверь за собой притворить забыл, а убил. Да и денег взять не сумел, а что взял, и то под камень снес... Что-то не дает покоя следователю Порфирию Петровичу, хотя вот преступник – Миколка – сам пришел и во всем повинился. А дело все же сложное, запутанное, дело философское, не одного Миколки преступление…


Шесть сцен, два убийства и одна теория – расследование, превратившееся в исследование собственной души. Ведь каждый здесь предстанет перед судом совести, и по счетам платить придется всем без исключения. Герои Ф.М. Достоевского соберутся в кабаке, чтобы разгадать загадку преступления и своей вины. Какой уж тут Миколка!..

Возраст: 16+
Продолжительность – 1 час 20 минут
Начало спектакля в 20:00.
Адрес: г. Москва, Страстной бульвар 10, вход слева от Театрального центра СТД РФ "На Страстном" (М.Чеховская)

У нас есть приглашения для 5 блогеров с +1

ЧТОБЫ ПОПАСТЬ НА СПЕКТАКЛИ

НеобходимоCollapse )




Квадратура круга - задача нерешаемая.
— Мы сами знаем, что она не имеет решения, — сказал Хунта, немедленно ощетиниваясь. — Мы хотим знать, как её решать.
— Как-то странно ты рассуждаешь, Кристо… Как же искать решение, когда его нет? Бессмыслица какая-то…
— Извини, Теодор, но это ты очень странно рассуждаешь. Бессмыслица — искать решение, если оно и так есть. Речь идёт о том, как поступать с задачей, которая решения не имеет. Это глубоко принципиальный вопрос…



Фото с сайта театра

veronastartseva
Квадратура круга - водевиль в МТЮЗе
Cпектакль-водевиль как лёгкая вуаль, подойдёт всем поклонникам жанра.
Комедийная незамысловатая постановка с занимательным сюжетом, танцами, куплетами и лихой музыкой.⠀
Пьеса Валентина Катаева, классика советской литературы, написана в 1927 г.
Жанр Катаев определил как водевиль в трёх действиях, и также его поставили на сцене МТЮЗа.
Время новой экономической политики (НЭП). Пьеса о новой советской морали, борьбе молодежи с мещанством и любви.
Без идеологических вкраплений и занудства.
Два друга женились в один день. Первый - ярый комсомолец, второй - беспартийный товарищ!
И жить им с жёнами предстоит в одной квартире.
Сценография и костюмы Ксении Кочубей. Получилось симпатично.
На сцене любопытное серое геометрическое пространство, вызывает интерес и желание смотреть.
Это огромная и пустынная запущенная комната в обычном доме. В нём и будет развиваться действие пьесы. Менятся будут только яркие акценты и детали, будет игра с геометрическими фигурами.
Луна с мультимедийным лицом, на котором отражаются эмоции от действий героев,- вроде и рассказчик, и наблюдатель за тем, что происходит на сцене.
mama_kapitan
Геометрическая комедия
Постановка наглядно передаёт дух двадцатых годов двадцатого столетия, о котором писал автор пьесы Валентин Катав, время строительства коммунизма и НЭП. Два советских гражданина Василий (Илья Шляга) и Абрам (Сергей Дьяков) занимают одну жилплощадь в доме-коммуне, в тайне друг от друга женятся в один день, приводят жён в общую комнату, в надежде что товарищ поймёт... По темпераменту молодые люди очень разные: Абрам — стремящийся к этичности комсомолец, строитель будущего, ничем не отличающийся от других таких же идейных ребят; а Василий с признаками «нездорового обрастания: полосатый галстук, нэпманские штиблеты». И жён они себе выбрали тоже совершенно не похожих друг на друга: Тоня (Ольга Гапоненко) — «серьезная девица, с таким солидным общественно-политическим стажем», а Людмилочка (Наталья Златова) — «немного мещаночка». Комичная ситуация, а ещё более забавно то, как все герои будут её решать под присмотром Луны-маски. Пьесу Валентина Катаева я не читала, поэтому финал для меня был неизвестен, от того и неожиданен, но как обычно бывает в водевилях — закончится всё хорошо, сорри за спойлер :)

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Нет, не буду язвить и шутить. Подожду десять дней и либо буду восхищаться, либо разнесу спектакль вдребезги и пополам.


фото Светланы Малеевой

une
"Диссидент" в театре Российской Армии.
Достойное берлинских подмостков кабаре.
Мы сидим за столиками и являемся соучастниками - быть или не быть , чью сторону принять и кому симпатии отдать.
Щуплый молодой человек , с научными амбициями , вынуждается своей родиной к выполнению воинского долга.
Идёт всеобщая мобилизация: брат жены священник-пьяница и весьма двуличный человек уже нацепил погоны и занял тёплое местечко , брат главного героя тоже готов воевать (все идут и я пойду) , он даже марширует весь спектакль , до тех пор пока ему ногу не оттяпают.
И лишь здравый голос семьи диссидента , не согласного умирать за идеалы , которые он не разделяет , тут воспринимается в штыки.
Как я понимаю , мнение зала оказалось неоднозначным , а диссидент вдруг перевоплощается в труса лишь по той причине , что не хочет защищать то , что не сможет.
Мне, стороннику прозы Эриха М. Ремарка , очень близок этот диссидент и я столь же уязвима в борьбе за выживание.
kagero_iya
Диссидент в ЦАТРА
Пьеса Аллы Дымовской поначалу видится довольно вызывающей, учитывая, что театр Звезда – российской армии, и мы всегда об этом помним.
Но это поначалу.
Когда перед нами нарисовывается обстановка политического кабаре, всегда связанная с насмешкой над политикой, государством, войной и патриотизмом любого рода и характера, то сразу думается – о, как! Неожиданно.
И вот пожалуйста, для членов этого маленького зрительского клуба выставлены уютные круглые столики, на которых стоят настольные лампы, но нет под ними листочка с карандашом, например чтоб срисовывать все эти страшные сценические маски, или отправить записку давно не мытому соседу со словами – «не люблю тебя, но дам бесплатный совет: купи же мыла, наконец».
Эстетически, конечно. Мы же уже внутри спектакля, ибо сцена – экспериментальная. Чувствую ответственность всегда в таких случаях, стараюсь не ставить ножки криво, выпрямляю спину и настраиваюсь позитивно.
Итак, трио молодых людей (Иван Гришенков, Михаил Данилюк, Ярослав Бережнов) под живую музыку (кабаре – живой жанр, все точно) под песню Тигровых лилий отплясали входной номер спектакля против войны и мобилизации. Очень мило, кстати. Им не хлопали, но всем понравилось, думаю. Просто зрители- стеснительные и трезвые.
А далее собственно разворачивается драма. Георг, главный герой, почти профессор, становится диссидентом автоматически, как только отказывается взять в руки оружие. Актер Денис Демин очень классно выглядит в образе механической куклы в очках из старого советского фильма. Георг не хочет умирать за Родину, и вообще он – отрицательный герой. Как бы не поэтому, что против участия в войне, а потому что интеллигент (держим в уме, что это говно нации), жену держит за курицу, и вообще высокомерная скотина. Народ таких не любит. А призрак диктаторов его посещает и мешает спать. Сергей Федюшкин выглядит элегантно выглядит, и больше похож на Дживза, чем на Ленина и его команду, к тому же мило поет песню Этот мир придуман не нами. В общем, призрак диктатора тоже всем нравится. Кроме Георга. Он недопонимает, почему он достает именно его. А мы, зрители, понимаем, а то и приветствуем.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Все в этом мире убеждены, что кто-то кому-то что-то должен. Не смешите мои искандеры, драгоценные соседи по палате!


Фото annamis

annamis
Взрослые снаружи
В среду на спектакле «Взрослые снаружи» teatr.doc актриса Елена Носова спросила меня как чувствуют себя 44 летние. Так вот отвечаю: Прекрасно! Потому что люди от тебя уже НИЧЕГО НЕ ЖДУТ!
Уже перестали спрашивать, буду ли я строить карьеру («в этом возрасте никто не строит, пора начинать думать о пенсии»), буду ли рожать третьего ребенка («поздно для беременности, в твоем возрасте многие внуков имеют!»), буду ли улучшать жилищные условия (см. пункт первый), буду ли худеть/толстеть/разводиться/выходить снова замуж и т. д.
Типа все, поезд ушел 😂
Общество на тебя махнуло рукой и обратило взоры к более молодым, и… можно делать что хочешь! Работать дома, растить детей, раскрашивать игрушки, ходить в театры, путешествовать, учиться новому и обсуждать книги в книжном клубе!

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
19 ноября 2019 года на Большой сцене состоится премьера спектакля «Барабанщица». Нынешний сезон, вместивший в себя 90-летие Театра и юбилей Великой Победы, требует особую пьесу. Спектакль повествует не просто о военном подвиге, а об утраченных сегодняшним временем понятиях высокой нравственности.



Режиссер Борис Морозов ставит спектакль «Барабанщица», премьера которого состоялась 29 января 1959 года на сцене Театра Советской Армии. Более 700 раз был показан спектакль, а главную роль в нем играли великие актрисы Людмила Фетисова, Людмила Касаткина, Нина Сазонова и Алина Покровская. Сейчас роль Нилы Снижко исполнит Ольга Герасимова (во втором составе Мария Белоненко).
1943 год. Маленький городок освобожден от фашистов, но еще вовсю идет война. Девушка Нила Снижко работает дворником. В городе она окружена стеной ненависти — на ней клеймо фашистской пособницы, предательницы Родины. Ведь во время оккупации она работала переводчицей в гестапо. Им всем невдомек, каково это — быть подпольщицей, работать в тылу врага по спецзаданию, служить фашистам. Нельзя открыться даже сейчас — немцы оставили в городе своих шпионов. Мужественная девушка остается бойцом «невидимого фронта», получив задание выявить вражеских агентов среди своих.
Война обнажает в людях не только чистые человеческие чувства, но и пороки: в «Барабанщице» остро показаны ревность, корысть и стяжательство. Героиня гибнет не от рук врага, а от пособничества ему чиновника, трясущегося за свое положение.
Рассказывает режиссер спектакля «Барабанщица», главный режиссер Театра Борис Афанасьевич Морозов: «Для Театра Армии эта постановка связывает два важных исторических события – 90-летие нашего театра и 75-летие Победы. Несомненно, современная жизнь диктует свежий взгляд на сценическое решение и прочтение легендарной пьесы, но мы бережно сохраним главное – авторский замысел о патриотизме, вере и высоком служении Отчизне. Это не просто бытовое повествование о событиях того сурового времени. Эта пьеса наполнена поэтикой жизни, поэтикой отношения к Родине. Через жизнь людей, опаленных войной, проступают такие понятия, как сила веры, крепость духа, честь и верность Родине. Именно эти качества помогают главной героине выстоять в борьбе за счастливое будущее».
Автор – Афанасий Салынский
Режиссер-постановщик – Народный артист России Борис Морозов
Художник – Анастасия Глебова
Композитор – Рубен Затикян
Художник по костюмам – Андрей Климов
Художник по свету – Тарас Михалевский

По материалам пресс-службы театра
10 ноября, в 13:00, в арт-кафе начнётся ВООК-Марафон «Ромео и Джульетта». Театр приглашает школьников и взрослых, готовых почувствовать себя школьниками.



Первая часть: увлекательная культурологическая лекция на 20 минут. Павел Сурков обещает увлечь воображение участников.

Во второй части встреча с актёрами: Карина Дымонт, Фарид Тагиев и Андрей Кудзин.

Участникам марафона будет предложено пять тем на выбор.
Сочинения нужно прислать по адресу театра не позднее 13:00 следующего дня.
С выбором темы вам помогут Татьяна Белянчикова (поэтесса, чей творческий вечер состоялся в арт-кафе в прошлом сезоне) и Анна Китаева.
Главный приз : видео-интервью с любым из актёров, занятых в действующем спектакле «Ромео и Джульетта». В качестве бонуса прилагается мастер-класс по проведению интервью от Анны Китаевой, автора книги «Мой ВРБ».
Темы для сочинения:
1. Родители и дети, конфликт поколений. Правда родителей, правда детей.
«Кормись, где знаешь!»

2. Конфликт между группами людей: Монтекки-Капулетти, христиане- мусульмане, богатые-бедные… Кто ещё? Примеры (истории) из жизни, из литературы, из кинематографа.

3. Джульетта, любовь как поступок. «Ты меня переродила, няня!»

4. Меркуцио, несправедливость общественного мироустройства. «Чума возьми семейства ваши оба! Я из-за вас стал кормом для червей». Ваше отношение к персонажу.

5. Молодёжные банды. «Не на наш ли счет вы грызете ноготь, сэр?». Что дают молодёжные группировки, а чего лишают.

Билеты можно приобрести на сайте театра.


А я говорил, что у нас на райене за такие шутки получить можно, говорил!


Фото akostra

akostra
"Венеция в снегу" Центральный академический театр российской армии
Зал настолько миниатюрный и не обычный, что с трудом верится, что это всё тот же ЦАТРА. Даже в сравнении с Малым залом, чего уж говорить об Основной сцене театра. Зал для камерных постановок, где можно стать ближе к зрителю или можно поэкспериментировать.
На этот раз зрители оказались в уютном кругу домашних посиделок. Студенческие приятели, друзья, кореша... Но после института 10 лет не виделись. А теперь один приходит в гости к другому. А у каждого уже своя вторая половинка и свадьбы на носу (возможно).
О чём могут быть разговоры? Но стандартные вопросы "а как вы познакомились?" или "откуда невеста?", оказывается, можно преподнести оооочень по-разному. В общем история пошла явно по сценарию-сюрпризу. История несколько абсурдна и концовка в стиле "хэппи-энд" для меня тут несколько инородна. Честно, ждала чего-то иного. Но наверное, надо больше сказок и романтики, чем драматичной реальности. Да и вообще - дело происходит во Франции. Для нас, считай, где-то в другом мире :-))))).
Все четверо персонажей имеют свой ярко-выраженный характер, который проявился во время этой довольно короткой встречи, и проявился в том числе с неожиданной для окружающих стороны.
Влюблённая парочка - вместе 4 года, на носу свадьба, но любовь в каждом жесте. хоть иногда я понимала Патрисию - счастливая парочка с пупсиками и зайчиками местами была на грани карикатурности. И даже на сборах матпомощи нуждающимся иногда сквозила расчётливое мещанство, но всё равно они были обезоруживающе милыми и доброжелательными. Денис Кутузов и Анфиса Ломакина.
Сама Патрисия - Мария Оамер - довольно противненький персонаж, если честно. Вот совсем симпатии не вызвала у меня. Но как раз как за злодейкой, именно за ней наблюдать интересней всего. Да и, повторюсь, карикатурность некая и расчётливость в поведении от милашек-хозяев, в какой-то мере оправдывает её желание несколько поиздеваться, сорри, пошутить. А как танцевала! "О! Зеркало!" (с).
Не самый яркий на первый взгляд персонаж - её кавалер в исполнении Сергея Иванюка. Но если есть здесь кто-то "нормальный", то именно он. Его попытки честно рассказать об обмане вызывают уважение. И даже подыгрывая Патрисии, делает этого и артистично, и отчаянно одновременно. Мне правда понравился он меж двух "огней" - гостеприимством друга и плохим настроением возлюбленной.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.

Билет в ЛАНИТ

19 октября 2019 г. в центральном офисе ЛАНИТ состоялась профориентационная игра, которая познакомила подростков с информационными технологиями. В свой 30-летний юбилей ЛАНИТ решил подарить эту игру детям, попавшим в сложную жизненную ситуацию - подопечным детских домов и интернатов.



Read more...Collapse )
Театр "У Никитских ворот" приглашает блогеров, можно с +1, на спектакли в октябре:

24.10 - Мораль пани Дульской
25.10 - Роман о девочках


У Никитских ворот.jpg

Мораль пани Дульской

Пьеса «Мораль пани Дульской» польского драматурга Габриэли Запольской - одно из наиболее ярких сатирических произведений начала 20 века. Написанная более 100 лет назад и с восторгом принятая прогрессивной общественностью пьеса за несколько лет с успехом прошла на сценах всех европейских столиц. Особенно популярна «Мораль пани Дульской» была в России. С тех пор пьеса не стала менее злободневной, ведь суть мещанства не меняется со временем, двойная мораль торжествует и меняет психологию человеческой души. За внешней респектабельностью скрываются мелкие мещанские интересы, корысть и воинствующая безнравственность.

Роман о девочках

История любви проститутки и уголовника. Бродячий сюжет не только великой русской – мировой литературы. И одновременно попытка дать «Энциклопедию народной жизни» – как учили в школе. Ново тут вот что: этот бродячий сюжет, сюжет-штамп, сюжет, знаемый и опробированный, Высоцкий погружает в наш социум, в НАШУ историю, точнее, в только что отошедшую в прошлое современность, еще как историю никем не воспринимаемую.

Условия участия:Collapse )
10 ноября в Конгресс-центре имени Плеханова будет весело и шумно, ведь в этот день актёры Московского Областного театра драмы и комедии будут отмечать «День рождения Кота Леопольда». Именно так называется чудесный семейный спектакль-мюзикл по пьесе Аркадия Хайта в постановке режиссёра Михаила Рыбака (Германия).



Читать дальше::Collapse )
В очередной раз убеждаюсь, что надо садиться за учебники по теории музыки...


фото - Валентин Оверченко (Valentin Overchenko)

annamis
Ангельская музыка
Когда моя подруга прочитала анонс концерта фестиваля средневековой музыки "Musica mensurata", она идти не захотела. 13 октября в 19.00 на заключительном концерте фестиваля исполнялась музыку одного из самых известных поэтов Средневековья — Вальтера Шатильонского (ок. 1135 – ок. 1200).
"Дуэты голосов и инструментов будут переплетаться в самых разных сочетаниях: прозвучат шедевры паралитургической музыки Высокого Средневековья — одноголосные и многоголосные кондукты Вальтера Шатильонского. Это эмоциональные размышления о жизни и обществе, полные горьких умозаключений и надежды на лучшее. Автор оставил после себя множество стихотворений, дошедших до нас во французских и английских рукописях, около 10 из них сохранились с музыкой. У публики будет уникальная возможность услышать их в одном концерте."

Горькие умозаключения, полные надежды... да, такое описание вряд ли настраивало на позитивный лад. Но я все-таки уговорила подругу пойти и..., мы ни минуты не пожалели! Это было волшебно и чудесно! Я сидела и украдкой смахивала слезы... и это были слезы не грусти, а тихой радости, совершенно потрясающая музыка и ангельское пение, от которого душа очищалась, и я надеюсь, что хотя бы на этот час я стала чуточку лучше.

И еще мне было горько от того, что сейчас человек живет намного лучше, чем в 12 веке, но тем не менее не пишет такой возвышенной музыки.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.

Я - слон, а вы - нет

Почему человек закрывается и обрастает толстокожестью? Этому могут способствовать разные причины: предательство, неприятие социума. А может быть человек стал инвалидом и он придумывает себе новый мир и образ, за которым он может скрыться. Как "человек смертен, иногда внезапно смертен", так и в случае с инвалидностью, человек может стать им за секунду. Ещё секунду назад он был весёлым, бегающим, радующимся жизни и в момент вся жизнь изменилась. Навсегда. Что делать? Как с этим бороться? Как не потерять смысл жизни? Вот об этом спектакль-комикс Я - слон" театра Community Stage.



Побывать на спектакле:Collapse )
Дело было так. 19 октября, в субботу утром, Елена Громова шла в свой театр вести спектакль "Белоснежка". Во дворе 15го дома по проспекту Вернадского на неё намяукал, просто-таки наорал, маленький рыжий котёнок, и побежал к помойке. Там в чистой коробке сидело ещё 2 совершенно одинаковых рыже-персиковых чуда с растерянными мордами.
И что? Правильно. Режиссер взяла в охапку всех трёх и принесла в театр.
Котята, рыже-персиковые, все 3 коты, чистенькие, уши чистые, блох нет, на кис-кис откликаются, возраст судя по размерам и зубам - 1,5 месяца. Кто-то просто выставил их за дверь на улицу, явно жили в квартире, бывает всякое... не осуждаем.
Отдаём в самые хорошие руки, посмотреть и забрать можно каждый день с 11:00 до 21:00.




Ещё мимими и техническая информация.Collapse )
Где были мои глаза? Почему я это пропустил???


Фотографии выполнены организаторами концерта.

flower004
Отзыв о посещении фестиваля VI Musica Mensurata
На концерте "В забытых тонах" были представлены средневековые песнопения, так называемые зангшпрухи мейстера Фрауэнлоба, которые исполнили Сабине Лутценбергер, обладательница удивительно чистого сопрано, и Норберт Роденкирхен, аккомпанировавший ей на арфе и флейте.
Перед началом концерта была вводная часть, посвященная теории. Нам немного рассказали о возникновении шприхов, о средневековой поэзии и о самом мейстере Фрауэнлобе. Перед началом концерта нам была выдана программка, которая помимо перечня исполняемых песен включала в себя их перевод.
Исполняемые знагшпрухи по сюжету напоминают небольшие притчи.
Вот пример одной из них:
"Госпожа Честь пришла к хорошему, богатому человеку. Он спросил, кто она. «Это я, госпожа Честь, — отвечала она. — Хочу быть с тобой». «Я очень рад этому», — сказал хранитель сокровищ и запер ее в сундук с железными обручами. Ключ он отдал Счастью и повелел ему: «Храни сокровище и наслаждайся им!» Однажды Счастье открыло сундук, а в нем была кукушка. Очень опечалилось Счастье и проговорило: «Глупая кукушка вручает мне свою честь, лучше бы она сама о ней заботилась. Если бы я было постоянным и надежным, то не звалось бы счастьем. Мое имя говорит о том, что я далеко не всегда верно долгу». И слова у него не расходятся с делом."

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Ем люди живы? Вроде простой вопрос и простой ответ, но попробуйте ответить так, чтобы не впасть в занудство, как Лев Николаич...


Фото с сайта театра.

kagury
"Чем люди живы" или что такое спектакль-притча
Спектакль поставлен по небольшому рассказу Л.Н. Толстого. Оказалось, что это очень интересно и я бы даже сказала стильно сделанная вещь, которая на мой взгляд, может служить мастер-классом, как режиссерского, так и актерского мастерства. И сейчас расскажу, почему.
Прежде всего стоит отметить, что спектакль идеально вписался в рамки жанра, т.е. это настоящая притча, и персонажи кажутся немного мультфильмовскими. Т.е. они именно настолько условны, насколько это требуется. Чуть глуповатый, но добрый мужичок; его спокойная, ласковая, но строгая жена; и ангел - немного не от мира сего...
Очень важно, что несмотря жанр, спектакль не стал ни ни занудным, ни наивным, и моралью строгой не докучает - т.е. не приобрел никаких атрибутов, которых обычно ожидаешь при пересказе притчи. Напротив, действие захватывает с первой минуты, а оставшийся час ты в восторге наблюдаешь за происходящим и тем, как классно это все сделано.
elena_shmyreva
Чем люди живы. Ведогонь-театр
Небольшой рассказ-притча был написан Л. Н. Толстым в 1881году для журнала "Детский отдых". В основу лёг сюжет, который Лев Николаевич подчеркнул у олонецкого сказителя Василия Петровича Щеголёнка. Знакомство состоялось в марте 1879года, когда Щеголёнку было уже за 70. По приглашению Толстого он приехал в Ясную Поляну, где провел около полутора месяцев. Темы историй, рассказанных сказителем, были крайне близки писателю, поскольку именно в это время формируется философия жизни Толстого, главными принципами которой являются знакомые нам со школы: непротивление злу насилием, всеобщая любовь и нравственное совершенствование личност
2ekzegeza2
"Чем люди живы" в Ведогонь-театре
В школе я терпеть не могла детские нравоучительные рассказы Льва Толстого. Рассказы с религиозным уклоном помнится в программу не входили, но я и их прочла из любопытства. В общем была поражена их примитивностью, навязчивой нравоучительностью и потрясающим занудством. В результате сама себе удивлялась, что иду на спектакль, поставленный по одному из этих рассказов, но объяснялось это тем, что постановка была Ведогонь-театра, а их "Легкие люди" произвели на меня сильнейшее впечатление. И моя вера в этот театр не оказалась напрасной, спектакль "Чем люди живы" получился очень изящным, нежным, теплым и уютным. В этом спектакле прекрасно все, начиная от инсталляции в фойе и заканчивая яблоками, которыми угощали зрителей по окончании. И ведь все это было не просто так, а завязано в в общий сноп с происходящим на сцене. Декораций и реквизита использовано в постановке очень мало, да и сама сцена была скорее условна, но все, что появлялось, работало на конечный результат: и стоптанная обувь, и колокольчиковое дерево, и жестяные миски, и домики-скворечники с трубами из горлышек бутылок. Художник спектакля Ольга Галицкая, невероятная выдумщица, способная из опилок и соломы создать целый мир.
ms_sunshine94
Предыдущий пост В избранное Поделиться Отслеживать Пожаловаться Следующий пост
«Чем люди живы», Ведогонь-театр

Есть очень хорошие, светлые спектакли, которые надо бы показывать в Рождество, например. Но до Рождества еще далеко, а гастроли Ведогонь-театра (единственного театра в Зеленограде) в Москве – сейчас. Спектакль «Чем люди живы» по притче Л.Н.Толстого прошел в Боярских палатах, одной из моих любимых площадок. Маленькие камерные залы, кирпичные своды-арки, огромные пустые пространства под ними.. пространство палат как только не трансформируется, в них можно играть любой современный спектакль.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Лучший Сирано всех времён и народов - это без сомнения Юрий Мефодьевич Соломин. Но это не исключает появления новых героев.



elena_2808
Формула любви от Евгения Славутина
В наш суровый век, когда так не хватает романтики, Театр «Мост» решил познакомить подростков с одним из ее ярчайших представителей – СИРАНО
Спектакль идет в Театре при полном аншлаге уже более десяти лет и очень тепло принимается публикой.
Из декораций на сцене лишь карета, несколько бочек и фонарей, поэтому ничто не отвлекает зрителей от игры актеров, которые так искренне и самозабвенно читают отнюдь непростые куски стихотворного текста!
Все были хороши!
И Роксана (Анна Голотова), и Кристиан (Андрей Рогозин, которого я запомнила еще по шедевральному спектаклю «Вальпургиева ночь»), и граф де Гиш (Дмитрий Чуриков), которого Роксана почему-то (может от волнения) частенько именовала герцогом, и исполнители небольших, но виртуозно поставленных и сыгранных ролей – дуэньи Роксаны (Юлия Вергун) и Рагно, кондитера, любителя поэзии (Дмитрий Панов).

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
«если не заниматься злобой дня, то наши дни станут еще злее»
Артур Соломонов. Мне нечего добавить.


Фото с сайта театра.

alice_80
Театральная история, Искандер Сакаев, Театр.doc
http://www.teatrdoc.ru - это даже не театр, а целое общественное движение творческих людей, наплевавших на государственную несправедливость. Актёры, режиссёры, художники, драматурги работают здесь бесплатно. Здесь ставят политические комедии, тюремные монологи и журналистские расследования, открыто говорят о гомосексуалистах, православных семинаристах и не боятся играть спектакль с названием БерлусПутин. И это не бунт, не революция, это просто желание честно говорить о том, что происходит вокруг, играть действительность. Каким-то образом у театра есть относительно стабильное помещение. От государства Док не получает ни копейки. И это огромный плюс для свободного творчества.
Спектакль «Театральная история» - остроумный социальный памфлет по роману Артура Соломонова , на сайте которого сразу так и написано: «если не заниматься злобой дня, то наши дни станут еще злее».
Молодой неуспешный артист Саша (Филипп Котов) исполняет малозаметные роли в «таааком театре!», и вдруг назначается на роль… Джульетты. «Гениальный» режиссёр Сильвестр (Денис Яковлев) хочет поразить Москву оригинальным прочтением Шекспира. Он занят только своими тараканами и не замечает работы актёров и того, что происходит вокруг. А вокруг кипят драматические страсти. В Москву возвращается спонсор театра «православный банкир» Ипполит Карлович (Андрей Сергеев)…
Дальнейшие события очень точно отражают современность. Двойные стандарты, видимость правды, игра в сочувствие, во власть, в православие, в себя. Параллельно развивается любовная линия и личная драма о том, как легко заблуждаться актёру в работе без режиссёра. О том, как творческий процесс легко доводит до шизы. И важно ли это, если в реальной жизни нет ничего святого.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
19 и 20 октября в 17.00 блогеров, можно с +1, приглашают на премьеру спектакля-комикса Я - слон" в Community Stage (Космодамианская набережная, 2, м.Новокузнецкая)



Сегодня Антон решил, что он – слон. «Слон толстокожий. Это символично. Увечному человеку необходимо иметь толстую ментальную кожу». Недавно Антон попал в больницу с переломом позвоночника. И теперь он учится принимать нового себя.

Первый в России социокультурный проект по комиксу об инклюзии, основанном на реальных событиях. Автор книги – Владимир Рудак – писатель из Петрозаводска, режиссер фильма «Ананас» о молодом человеке, оказавшемся в инвалидном кресле после аварии, в своих работах он старается рассказывать о личном. Владимир Рудак — инвалид-колясочник. Так что «Я – слон!» – это отчасти биографическая история.

«Я – слон!» – это первый российский графический роман, затрагивающий тему инвалидности. Он вошел в немецкий каталог The White Ravens (Белые вороны) 2017 года.

«Сегодня в России мало спектаклей для подростков. Таких, в которых не разжевывают простые истины, а создают дискуссию. «Я – слон» – спектакль про человека, который смог принять нового себя. У каждого есть внутренние барьеры, с которыми он должен справиться, но не знает, как. Это спектакль про принятие себя, борьба со своими комплексами, навязчивыми мыслями, фобиями и страхами», – режиссер Дмитрий Богданов.

Условия участия:Collapse )
Легенда новой волны «Альянс» выступят с «Артек Электроника» и «Второй этаж
поражает»



Лирический взгляд на мир, стремление к единству внутреннего и внешнего Космоса, синтезаторный саунд снова в моде.
1 ноября в Москве и 8 ноября в Петербурге состоятся совместные концерты классиков нью-вейва и новых последователей жанра.
Read more...Collapse )
С 16 по 26 октября 2019 г. в Красноярске впервые состоится Фестиваль Дмитрия Хворостовского. Город Дмитрия Хворостовского станет и родиной знакового события международного масштаба, призванного сохранять и поддерживать то уникальное культурное наследие, которое оставил выдающийся российский певец. Исключительная творческая жизнь и судьба Дмитрия Хворостовского уже стали мировым культурным достоянием, и это особым образом подчеркнет международный статус Фестиваля.

Хворостовский

Читать дальше:Collapse )
Мольер. Что ещё я должен сделать, чтобы доказать, что я червь? Но, ваше величество, я писатель, я мыслю, знаете ли, я протестую…


Фото с сайта театра.

bertran01
Кабала святош. Театр на Юго-Западе
Потрясающий эффект: ослепляющий фонарь – словно место солнце-короля в правой кулисе, у задника – и Мольер вместе со своей труппой, раскинув полы плащей, летят… летят туда, на этот яркий свет, и словно бы сгорают, растворяются в нем…
Потом этот фонарь, даже с приглушенным светом, немного мешал мне смотреть… Но это ерунда, мелочи, многократно перекрытые красотой сцены.
Свет и музыка, как всегда на Юго-Западе, великолепные.
В этом спектакле вообще придумано чудо-чудное: световые полосы превращаются в полупрозрачные театральные занавесы, через которые можно подглядывать… которые можно раздвинуть или «закрыть» совсем, превратив в черные непрозрачные полотна траура.
В сценах «Кабалы» цвет меняется на ярко-красный, словно это – раскаленные прутья для пыток. И так страшно, когда они «протыкают» актера.
В сценических версиях булгаковской «Кабалы святош» - моя любимая тема: театр в театре. Театр – как Чудо, театр – как праздник, театр – как беда, театр – как преддверие «полной гибели всерьёз».
Я смотрела спектакль на ЮЗ во второй раз. Очень повезло, что видела разные составы. Каждый раз удивляюсь, как замена исполнителя про полном сохранении всех прочих компонентов постановки может изменить спектакль. (Поэтому с сожалением обхожу любимые постановки ЮЗ прежних лет… Знаю, что у них есть верные поклонники. Но для меня многие из них, после ввода других актеров – блестят, переливаются… а не радуют).

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Московский академический театр имени Владимира Маяковского приглашает блогеров, можно с +1, на спектакли в октябре. ВНИМАНИЕ! В заявке указываете все свои аккаунты в соцсетях

18.10 в 19.00 - Пигмалион (Основная сцена)
20.10 в 18.00 - Таланты и поклонники (Основная сцена)
23.10 в 19.00 - Русский роман (Основная сцена)
25.10 в 19.00 - Изгнание/Мой друг Фредди Меркьюри (Сцена на Сретенке)
26.10 в 18.00 - Господин Пунтила и его друг Матти (Сцена на Сретенке)
27.10 в 18.00 - Маэстро (Сцена на Сретенке)
30.10 в 19.00 - Кавказский меловой круг (Основная сцена)


Маяковского.jpg

Пигмалион

Одним из самых долгожданных событий 95-го сезона стала премьера от режиссёра Леонида Хейфеца. Впервые за долгие годы Леонид Ефимович вновь возвращается на большую сцену – новую постановку он осуществил на Основной сцене Театра Маяковского.
«Пигмалион» – пожалуй, самая известная и остроумная пьеса Б.Шоу, повествующая о превращении простушки Элизы Дулиттл (Наталья Палагушкина) в изысканную светскую даму под чутким руководством лондонского профессора фонетики Генри Хиггинса (Игорь Костолевский), его мамы (Ольга Прокофьева) и полковника Пикеринга (Евгений Парамонов / Анатолий Лобоцкий). Ведь по условиям заключенного между ними пари, профессор должен за несколько месяцев обучить необразованную цветочницу произношению, принятому в высшем обществе, и на светском приёме суметь представить её как герцогиню…
В спектакле задействованы одни из лучших артистов Маяковки, а бессменным соавтором режиссера вновь стал художник Владимир Арефьев (спектакли «Отцы и сыновья», «Цена», «Все мои сыновья»)

Таланты и поклонники

«Таланты и поклонники» – первая работа режиссера Миндаугаса Карбаускиса в Театре Маяковского. Спектакль о природе артистического дара, о счастье и уязвленности театральным гением, о свободе и бесконечной зависимости – о театре.
Актер – бесконечно зависимая профессия и отчаянно свободолюбивый дар. Жизнь актера – заботы реальности, публика, быт, привычки. И любой, кто восхищается и боготворит талант, по сути, посягает на него, стремится овладеть им, употребить.
Главная героиня – актриса Негина – находится в центре разворачивающейся вокруг нее истории, в которой остальные герои стремятся также играть ведущую роль. Здесь все таланты. Каждый увлеченно исполняет собственный замысел. Какова логика отдельных сюжетов? Где находятся их исходные точки? Что значит раскрутить интригу и участвовать в ее последствиях? Кто запускает новый круг действия? Театр – собрание героев и событий, круговорот и взаимное обращение целей и самолюбий. Сознавая это нерадостную правду, в Театре Маяковского тем не менее придерживаются романтических взглядов, основанных на преклонении перед силой и обаянием личности Артиста. Постановка Карбаускиса во многом посвящается талантам самой «Маяковки», его яркой труппе.

Русский роман

Спектакль Миндаугаса Карбаускиса – тонкое, метафизическое соединение биографии и творчества Льва Николаевича Толстого. Вместе с Марюсом Ивашкявичюсом, автором пьесы, режиссер сплетает несколько времен и действительностей: произведения и события личной жизни Толстого, в центре которых оказывается его жена Софья Андреевна. Их любовь, измученная гениальностью писателя, становится отражением чувств его героев. Вместе с сыновьями и дочерьми Софья Андреевна пытается отвоевать у Облонских и Карениных место в судьбе мужа и разобраться, чья история первична: его литературных возлюбленных или же ее собственная. Сергей Бархин вписывает знаковые детали быта в монументальное, устремленное ввысь пространство, в котором частная история любви двух людей, благодаря масштабу личности Толстого, превращается в явление пророческое. Рифмы реальности и сцен из «Анны Карениной» граничат с помешательством жены гения, заблудившейся где-то на страницах его романа.

Изгнание/Мой друг Фредди Меркьюри

Это история о том, как лучший выпускник полицейской академии Бен, наполовину литовец, наполовину русский, в поисках лучшей жизни отправляется в Лондон, в город мечты и надежд. Но ждут ли в фешенебельном Лондоне простого человека, изо всех сил пытающегося сохранить свою свободу и человеческое достоинство?
Бен проходит свой непростой путь вместе с Фредди Меркьюри. Именно Фредди становится для него лучшим другом и причиной многих открытий и испытаний.

Господин Пунтила и его друг Матти

Пьеса «Господин Пунтила и его слуга Матти» написана Брехтом в 1940 году по рассказам и наброскам пьесы финской писательницы Хеллы Вуолийоки. В центре истории – самодур Пунтила, богатый финский землевладелец. Он добр, приветлив и щедр – пока пьян. Но стоит ему протрезветь, как он тут же становится жестоким, эгоистичным и расчетливым. Что он за человек на самом деле?
Анекдотичные ситуации становятся поводом поговорить не только о социальных противоречиях, к которым столь внимателен Брехт (здесь Пунтиле противостоит шофер Матти), но и о двойственной природе человека, особенно – человека власти. Хорошая, плохая ли власть? Можно ли определить ее в таких категориях? Что значит – быть хозяином положения, и может ли во власти быть мера? Ключевым понятием становится игра: пьеса Брехта, разыгранная вне традиций эпического театра, оказывающаяся почти классической комедией положений, позволяет рассуждать о политической природе театра и одновременно – лицедейском характере власти.

Маэстро

еатр Маяковского продолжает знакомить своих зрителей с произведениями классиков мировой литературы. На этот раз – с одним из самых известных чешских писателей XX века Карелом Чапеком. Широкому кругу зрителей Чапек известен в первую очередь как автор юмористических и сатирических новелл. В номинациях «мастер короткого рассказа» традиционно делит первые места с А.Чеховым и О.Генри. Блистательный талант рассказчика, своеобразный ироничный взгляд на мир, едкий юмор обеспечили чешскому писателю Карелу Чапеку мировое признание. Талант его был многогранен – фантаст и философ, сатирик, драматург и писатель-авангардист – это все Чапек.
В основе спектакля «Маэстро» режиссера Юрия Иоффе лежит роман «Жизнь и творчество композитора Фолтына», в котором речь идет о жизни творческой богемы. Красивые балы, на которых танцуют страстное танго, салонные встречи с презентациями будущих музыкальных шедевров – все это ждет зрителей спектакля «Маэстро». А еще рассказы-воспоминания знакомых и коллег Бэды Фолтына – героя, которого смело можно поставить в один литературный ряд с Тартюфом и Фомой Опискиным. Композитор Бэда Фолтын жаждет славы, не имея для этого никаких оснований. Он наделен единственным талантом – жить за счет способностей других людей.

Кавказский меловой круг

В основе пьесы Бертольта Брехта — притча царя Соломона, повествующая о споре двух матерей. Когда мир превращается в войну и каждый ищет только свою правду, Груше спасает жизнь чужого ребенка и отправляется с ним в долгий путь вопреки законам здравого смысла, наперекор опасности и мнению окружающих. Спектакль Никиты Кобелева о ценности бескорыстного поступка и в то же время о том, какую цену приходится за него заплатить.
Джазовое роуд-муви по просторам Грузии, созданное по законам эпического театра Брехта, полное азарта и музыки Пауля Дессау в живом исполнении квартета «Круглый бенд», заканчивается в суде. Спор двух матерей предстоит разрешить пройдохе, жуликоватому писарю Аздаку, заодно дав свой ответ на вопрос, что такое истинная справедливость.

Условия участия:Collapse )
Когда мне становится печально и я начинаю впадать в уныние, то прихожу в Армию на спектакли Old School и в очередной раз убеждаюсь, что огонь в сердце может гореть независимо от возраста и состояния.


Фото с сайта театра.

gazel2
Спектакль "Ма-Мурэ" в ЦАТРА
Спектакль поставлен по одноименной пьесе французского драматурга Жана Сармана. Главная героиня - 106-летняя старуха, "достопримечательность" маленького городка, немного сумасшедшая, но вполне безобидная. Ее юбилей собираются с помпой отметить родственники, преследуя при этом свои корыстные цели. Однако Ма-Мурэ (так зовут старуху) преподносит всем сюрприз! Она решает отпраздновать юбилей по-своему, а заодно и устраивает замужество любимой правнучки.
Голубкина хороша. Настоящая прима! Немощная, в инвалидном кресле - она стержень спектакля, от нее невозможно оторвать глаз!
Да и остальной актерский состав весьма неплох. Запомнились Виталий Стремновский (Антуан), Наталья Аристова (Армандина), Николай Лазарев (Франкёр), очаровательная Мария Белоненко (Мари-Жозеф)..
Спектакль - легкая комедия с примесью мелодрамы и буффонады. Но в нем есть место и светлой грусти, и глубоким чувствам, и серьезным размышлениям.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Шукшина сложно читать, Шукшина сложно играть (особенно после самого Шукшина), но находятся смельчаки, которые делают это и у которых получается хорошо. И это радует.


Фото с сайта театра.

lyudic
Егор Прокудин жив
Хожу пою "Вечерний звон, бооом, бооом", не могу остановиться ) В кинопрокат вышел отреставрированный фильм Василия Шукшина "Калина красная". Его я тоже посмотрела, но уже после спектакля "Калина красная" в театре "Русская песня", захотела сравнить и восполнить пробел. Честно говоря, не думала - не гадала, но увидела приглашение на сообществе культурных блогеров moscultura и не устояла. Думаю, эта вещь и сейчас может кому-то помочь разобраться, что главное в себе и в людях.
Вора, который после пятилетней отсидки решает начать новую жизнь, играет Андрей Мерзликин, востребованный киноактер. Подругу по переписке, в деревню к которой приезжает главный герой, - Мария Шукшина. У Надежды Бабкиной, руководителя театра, тоже обширная запоминающаяся роль анекдотичной тещи. Но спектакль для меня сделала дочь Василия Шукшина! Я давно не видела столько живых эмоций на лице актрисы, а мне совсем не по нраву нынешняя мода в кино и в театре на спокойные лица.
mama_kapitan
"Люди!.. Давайте любить друг друга!"
В день памяти Василия Макаровича Шукшина посмотрела потрясающий спектакль по мотивам его произведений. В театре «Русская песня» Дмитрий Петрунь поставил «Калина красная», по словам режиссёра он хотел «... на основе его (прим. Шукшина) текста рассказать свою историю, добиться того, чтобы у зрителей не возникало желания сравнивать спектакль с известным фильмом».
Одноимённый фильм 1974 года является наверное самой узнаваемой работой Василия Макаровича, в которой он выступил как сценарист, режиссёр и актёр. И тем сложнее было Андрею Мерзликину исполнить роль Егора Прокудина, сыграть так чтобы не копировать Шукшина, но в то же время чтобы передать зрителю настроение и характер героя. Честно говоря вначале я сравнивала голос, манеру движения, мимику, а потом остановила себя: я не увижу здесь Шукшина, он был самобытный, здесь я могу почувствовать его душу через рассказы, которые продолжают жить в актёрах на сцене.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
История, рассказанная Лизой Арзамасовой странная. Бывает ли такое в жизни? Это какая-то мистика. Хотя вся наша жизнь сплошная мистика. Может ли человек не стариться? А может быть надо пожелать человеку по-доброму, чтобы он не старился, и он будет всегда молод? А может быть надо к старикам относится по-хорошему и тогда они будут молоды душой? Много вопросов задала своей странной историей Лиза.



Побывать на спектакле:Collapse )
10 октября в 20.00 и 13 октября в 19.00 Фестиваль VI Musica Mensurata приглашает блогеров на концерты в собор Св. Петра и Павла



10 октября в 20.00 слушателей ждет встреча с музыкантами, которые во всем мире считаются одними из наиболее авторитетных исполнителей средневековой музыки: Сабине Лутценбергер (ансамбли Per-sonat, Huelgas Ensemble и другие) и Норберт Роденкирхен (ансамбли Sequentia, Dialogos) представят программу «В забытых тонах. Шпрухи мейстера Фрауэнлоба». В нее вошла музыка знаменитого миннезингера и легендарного основателя первой школы мейстерзингеров Генриха фон Мейсена (ок. 1260 – 1318), прозванного Фрауэнлобом благодаря своим песням в честь Девы Марии и женщин вообще. По словам хрониста, «женщины несли его тело до гробницы с громкими причитаниями и в большой скорби в бесконечной благодарности за то, что осыпал хвалой женский пол в своих стихах».

13 октября в 19.00 на заключительном концерте фестиваля два дуэта объединятся: Сабине Лутценбергер (вокал), Норберт Роденкирхен (средневековые флейты), Анастасия Бондарева (вокал, шифони), Данил Рябчиков (цитоль XII века, цитоль XIII века) исполнят музыку одного из самых известных поэтов Средневековья — Вальтера Шатильонского (ок. 1135 – ок. 1200).

Дуэты голосов и инструментов будут переплетаться в самых разных сочетаниях: прозвучат шедевры паралитургической музыки Высокого Средневековья — одноголосные и многоголосные кондукты Вальтера Шатильонского. Это эмоциональные размышления о жизни и обществе, полные горьких умозаключений и надежды на лучшее. Автор оставил после себя множество стихотворений, дошедших до нас во французских и английских рукописях, около 10 из них сохранились с музыкой. У публики будет уникальная возможность услышать их в одном концерте.

Условия участия:Collapse )
Я люблю противоречивые отзывы. Это стимулирует.


Фото elena_shmyreva

gal11111
"Диссидент" в ЦАТРА
Первое, что вызвало недоумение - формат. Все же экспериментальная сцена - камерное пространство. И столики расположены просто вплотную друг к другу, что не комфортно. Также не понятно, зачем для такой серьезной и неоднозначной темы выбран такой несерьезный стиль изложения в виде кабаре? Лично для меня получилось кабаре отдельно, история Георга и Фредерика отдельно. История то действительно не простая, довольно трагичная. И хоть данная тема мне не очень близка, я была готова поразмышлять над тем, чья позиция мне ближе. Фредерика, который радуется мобилизации и шансу пойти на войну. Ведь он не понимает, что такое война, да и большого патриотизма я не увидела. Он просто член большого стада, которое воспринимает войну как приключение, возможность погеройствовать. А о том, что "на войне убивают", никто не думает. Либо позиция Георга? Да, он боится идти на войну, да и не особо это скрывает. Он трезво оценивает ситуацию. Да, его можно осудить за трусость, но, с другой стороны, данная война не за правое дело, а чтобы потешить власть имущих. На самом деле ни один из 4-х главных героев не симпатичен. Но тем не менее, подумать есть о чем. Но! Думать не хочется, ибо все преподнесено как фарс, как насмешка.
elena_shmyreva
Диссидент. ЦАТРА.
Около двух лет назад мне очень хотелось попасть на спектакль ЦАТРА «Диссидент» по мотивам пьесы Аллы Дымовской. Если бы попала именно тогда, возможно, вещь произвела бы на меня впечатление. Но не сложилось. А за эти два года я успела посмотреть «Барабаны в ночи» в театре Пушкина и «19.14» в МХТ (первый оценила за зрелищность и декорационные решения, второй за ключом бьющие напор, яркость и бесшабашность).
Так что музыкальный фарс «Диссидент» показался каким-то механистичным отголоском с похожими темами и гораздо более слабой режиссерской работой. Артисты были не плохи, но их игра не смогла довести до уровня заинтересованности в действии скучноватые с повторяющимися темами диалоги и монологи.

Читайте и подписывайтесь на новости проекта МосКультУра, где можно получить интересные приглашения на различные культурные мероприятия.
Новости, рецензии, репортажи и дискуссии - всё это ждёт вас на портале МосКультУРА.РУ

Телеграм-канал "МосКультура" - https://t.me/moscultura
Присоединиться к чату Москультуры на Фейсбуке можно здесь.

Фотобанк Москультуры - открывается по этой ссылке.
Отправить фото в фотобанк можно здесь.
Его природные харизма и талант, богатая мимика производят на зал неизгладимое впечатление.
"Он может быть ярким и неожиданным как вспышки молнии, разнообразным и увлекательным как радуга, но он может и тянуть одеяло на себя как солнце в знойный полдень, или стать предсказуемым как затяжной дождь" - так отзываются о нем зрители.
Вчера у Михаила Беляковича, актера Театра на Юго-Западе, был день рождения.
Мы от всей души поздравляем Михаила с днем рождения. Желаем ярких интересных ролей и новых постановок.
Накануне дня рождения с именинником побеседовала писательница Валерия Вербинина.



Read more...Collapse )

Трагикомедия "Сказки Венского леса", где смех перерастает в драму, а где-то даже в трагедию.Пьеса Эдена фон Хорвата была написана в 1931 году. И в воздухе явно чувствуется запах приближающейся войны. Это и воинствующий племянник Эрих, который вставляет "Хайль!", и старый Цауберкениг в исполнении Сергея Рубеко, говорящий о том, что война нужна. Но прежде всего этот спектакль Московского академического театра имени Владимира Маяковского о любви и предательстве.



Побывать на спектакле:Collapse )
Неповторимая, ни на кого не похожая, она исследует женскую природу, предлагает нам свои психологические портреты Катарины в «Укрощении строптивой», Элизабет из "Портрет Дориана Грея", Марилонды из "Кукол". Играет захватывающе всегда.
Ольга прирождённая героиня, истинная дочь своих родителей Виктора Авилова и Галины Галкиной.
Вопросы актрисе Театра на Юго-Западе Ольге Авиловой задала известная писательница Валерия Вербинина.



Read more...Collapse )

Profile

МосКультУра
moscultura
Культурная жизнь Москвы
Website

Latest Month

November 2019
S M T W T F S
     12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930

Tags

Page Summary


Powered by LiveJournal.com